Revisão de Inu-Oh: Uma ópera rock de anime visualmente inventiva

Os musicais de rock reconhecidamente não são uma das coisas pelas quais os fãs do gênero normalmente assistem anime . No entanto, embora o diretor Masaaki Yuasa ( The Tatami Galaxy , Ping Pong the Animation ) Inu-Oh não tire os holofotes de outros filmes convencionais que serão lançados este ano, como Dragon Ball Super: Super Hero ou One Piece Film: Red , é certamente um que merece a atenção dos entusiastas do anime.

Inu-Oh é um conto artístico, criativo e estilizado de história alternativa e, embora sua história não seja fortemente baseada em diálogos em um sentido típico, a mistura do gênero musical de ópera rock, o cenário do século XIV e o estúdio de animação A direção de arte hipnotizante da Science SARU se reúne maravilhosamente para apresentar alguns temas ressonantes e resoluções emocionais.

Dizendo mais com menos

Inu-Oh é uma adaptação do romance Tales of the Heike: INU-OH, do autor Hideo Furukawa, e sua combinação de história revisionista e óperas rock prova ser uma das premissas mais engenhosas em um lançamento de anime este ano . Segue a história de Tomona, um jovem e jogador de biwa cego quando criança que perde ambos os pais. Ele passa a conhecer o titular Inu-Oh, outro jovem nascido de graves deformidades como resultado de uma maldição cruel. Juntos, os dois chegam ao estrelato nacional ao combinar seus talentos musicais e propensão ao teatro.

O filme não é pesado em diálogos, mas a história fala muito sem ser muito aberta ou melodramática – algo que o anime é ocasionalmente culpado. E, como seria de esperar, muito da história e da construção do mundo são apresentados através de números musicais de rock. No entanto, o elenco para cima e para baixo faz um excelente trabalho de transmitir emoções carregadas nas interações dos personagens.

É uma espécie de história dentro de uma história, pois o veículo para o enredo gira em torno de falar a verdade através da narrativa em face da supressão autoritária. Seus temas socialmente conscientes de dar voz aos marginalizados, abraçar a mudança enquanto se rebelam contra a tradição rígida e como a história é “escrita pelos vencedores” são impressionantemente comoventes.

Assistir Tomana e Inu-Oh se apresentando com tanta paixão faz o filme como um todo parecer um hino estrondoso e um grito de guerra, traçando meta paralelos com o mundo de hoje. E mesmo com esses tópicos sociais mais amplos abordados em Inu-Oh , também não perde de vista as jornadas pessoais de seus dois protagonistas sinceros quebrando as normas sociais.

Direção de arte e animação hipnótica

Além da escrita e direção serem narrativamente eficientes, o trabalho do estúdio Science SARU (com quem Yuasa também trabalhou extensivamente antes) em Inu-Oh foi a outra metade crucial de contar uma história que enfatiza fortemente a apresentação visual. A animação do estúdio e a direção de arte geral são algo parecido com o que os fãs de seu trabalho em Ping Pong the Animation estariam acostumados.

O estilo é hipnoticamente surreal e único quando comparado a outras séries ou filmes de anime, especialmente pela forma como equilibra esse surrealismo com um cenário um tanto fundamentado. Ambos os estilos artísticos foram importantes para serem combinados de forma eficaz, uma vez que essa história/ópera rock revisionista tem um elemento essencial de fantasia e realismo mágico embutido nela.

O mundo cruel que Tomona e Inu-Oh têm que percorrer e as circunstâncias injustas das vidas que levam são o que trazem os aspectos mais coloridos e vibrantes do filme. De suas perspectivas, essa vibração está em perfeito contraste com o mundo comparativamente sombrio e cinza preso no lugar do lado de fora. É tudo um feito impressionante de harmonia visual.

Da mesma forma, o quão bem a animação das expressões faciais é feita não pode ser enfatizado o suficiente. Especialmente durante os segmentos musicais, a animação transmite perfeitamente um espectro de emoções em detalhes excruciantes, de raiva a paixão, apatia e tristeza, o que é incrivelmente adequado em uma história que é basicamente sobre rebelião, verdade e expressão emocional através da música.

Originalidade refrescante

Animes como Dragon Ball , One Piece , Jujutsu Kaisen e outros animes shōnen focados em ação, compreensivelmente, assumem a maior parte dos holofotes nesse gênero. Alguns deles são reconhecidamente amados por lançar certos tropos demográficos e / ou narrativa imersiva e construção de mundo, mas animes como Inu-Oh são ótimos limpadores de paleta por quão conceitualmente inventivos e realistas eles se sentem.

Com sua combinação estranhamente perfeita de gêneros de anime, ficção histórica, fantasia e ópera rock, Inu-Oh injeta uma dose emocionante e refrescante de originalidade em um segmento da indústria do entretenimento que, como em vários outros, às vezes parece muito saturado e espalhando-se finamente criativamente.

Não é um empreendimento massivo de franquia/PI destinado ao apelo do mercado de massa, mas tudo até a direção, performances de elenco e animação de outro mundo parece feito com amor.

E, como um filme de anime especificamente, ele faz um ótimo trabalho por conta própria como uma história completa que é intransigente ao apresentar sua visão. Mesmo que tenha dado um pouco de tempo de execução para expandir mais a vida dos personagens principais e coadjuvantes, o ritmo acelerado e a representação colorida da história são eficazes o suficiente para ignorar essa falha.

Inu-Oh também consegue ser um daqueles animes selecionados que o público não iniciado no gênero poderia assistir e apreciar por seus próprios méritos artísticos. Todas as peças em movimento do filme trabalham juntas para visualizar um mundo que é criativo, imersivo, tematicamente rico e esteticamente único. Não é uma fanfarra típica de anime, mas isso é o melhor neste caso, pois Inu-Oh faz bem em se destacar em um gênero densamente embalado.

O diretor Masaaki Yuasa e o estúdio de animação Science SARU's Inu-Oh estão em cartaz nos cinemas a partir de 12 de agosto.