IKEA, Hermes, Porsche estão aqui! Compilamos os maiores destaques da Milan Design Week 2022

Está chegando, está chegando, está chegando!

De 7 a 12 de junho, começa a Semana de Design de Milão. Esta é a "Olimpíada" da indústria global de móveis, reunindo os principais conceitos de design do mundo e as principais realizações de design.

Não há dúvida de que você pode ver beleza na Milan Design Week.

Mas, ao mesmo tempo, talvez você também esteja disposto a dar uma olhada nas mudanças e novidades do design conosco.

Hermès, IKEA, Porsche, faça algo especial

A Hermès não estará ausente da Semana de Design de Milão.

Todos os anos, a Hermès apresenta as últimas coleções domésticas da marca durante a Semana de Design de Milão, no ano passado eles estavam mais focados em voltar às suas raízes – todos os produtos expostos convidam você a tocá-lo e experimentá-lo, revelando um senso de comando de materiais brutos e naturais poderes evocativos como assentos de microfibra de papel, feltro de caxemira branco misturado com fios de ouro, mesas esculpidas em pedra.

▲ 2021 Hermes permite que você toque

Mas este ano, a Hermès usou novos materiais.

Pela primeira vez, os têxteis tornaram-se o tema central da coleção para casa. No design deste ano, a Hermès dá atenção especial ao material leve de caxemira. Gianpaolo Pagni, o designer que desenhou o padrão Hippomobiles, usou caxemira para projetar um lençol que destaca a tecnologia de costura e quilting. Fibras que equilibram a vivacidade e durabilidade dos tecidos .

Claro, o preço certamente não é barato. No entanto, posso dizer pelo menos desta folha que depois de Hermes, haverá tecidos de caxemira cada vez mais caros.

▲ Tecido de caxemira Hermes

A escultura imersiva da Porsche "The Art of Dreams" é uma combinação de flores e produtos técnicos.

Esta é uma instalação de arte imersiva criada pela artista de flores Ruby Barber do Mary Lennox Studio. A instalação será equipada com uma dúzia de drones para realizar a visão do artista de transferir renderização e animação do reino virtual para a realidade. .

▲ Flores com drones

Os expositores no local também podem explorar a interação entre natureza e tecnologia através de instalações fantásticas e experimentar a apresentação da visão surreal.

Quanto ao motivo pelo qual a Porsche fez tal dispositivo, a resposta de Ruby é que ele entende a arte da linguagem .

Muitas vezes vemos fotos de carros esportivos antigos com um buquê de flores, e a combinação dos dois instintos cria alguma emoção visual. Flores e carros também são uma “linguagem” de luxo e beleza, e a convivência entre orgânico e artificial, natural e artificial, é uma harmonização estética inspiradora e interessante.

▲ Drone e flor

Mas dizer que a indústria da moda está mais intimamente relacionada ao design e à arquitetura é Prada . Se a Hermès mostra um produto específico, e a Porsche é uma instalação artística, então Prada é um evento "Prada Frames". Seminário", todo o nível "swish " foi melhorado de uma só vez.

Os trabalhadores choraram quando ouviram, ouviram a reunião do chefe no trabalho e os artistas durante a semana de design.

▲ Prada chamou você para uma reunião

Mas esta é também a parte mais especial da Prada. Além de artistas das áreas de design, arquitetura e curadoria, os palestrantes deste seminário também são antropólogos e ativistas. Suas partilhas e realizações foram além do escopo do design de produto. Permite entender melhor a complexa relação entre o design e o ambiente natural.

A Formafantasma vem pesquisando o papel que os ecossistemas florestais podem desempenhar no design, e o objetivo de sua colaboração com a Prada na Design Week é construir uma nova plataforma que não critique a ecologia da fabricação de produtos, mas se esforce para desenvolver uma nova cultura de design. O chefe da Prada também disse:

A conversa sempre esteve no coração do mundo da pesquisa Prada, então o Prada Frame e o Formafantasma são um passo muito natural nessa direção.

▲ Instalação do local do seminário

Bens de luxo se reúnem para fazer produtos domésticos de caxemira, apenas a LOEWE ainda "permanece fiel à intenção original". A marca fabrica capas de chuva, chapéus e cestas de palha, junco, briar e outras fibras naturais.

Mas o mais impressionante é sua habilidade madura no processo de tecelagem de bolsas: uma série de bolsas é tão impactante quanto esculturas, e as franjas das bolsas são igualmente flexíveis.

▲ Saco tecido da LOEWE

A presença dessas marcas na Milan Design Week é mais um show de vanguarda e abrangente, afinal, todos sabem que o produto mais famoso da marca nunca foi o mobiliário. Mas para a IKEA é diferente: a IKEA , que vende móveis, vem a Milão como "voltando à casa dos pais", e tem que criar um "Festival IKEA" de 6 dias em Milão.

No festival IKEA, pode ver o projeto H22 em Helsingborg, na Suécia, que visa construir a cidade sustentável do futuro. A exposição, batizada com o nome do “momento”, mostrará a relação entre diferentes pessoas e as casas em que vivem.

▲ Parte do festival IKEA

Toda a experiência do festival IKEA é como visitar a IKEA ou experimentar a versão Plus. Porque para além das salas de cinema, das barracas de comida e das várias lojas circulares, existem também áreas de atuação especialmente preparadas para músicos e oradores, bem como áreas pop-up que são diferentes todos os dias, dando-lhe uma sensação nova todos os dias.

Entre eles, um jovem refugiado compartilhará a história de sua família a caminho do exílio no local, e a IKEA também fez uma "casa" especial para ele. Você também pode dar uma espiada na Design Week para ver a clássica bolsa FRAKTA reimaginada da IKEA para a Swedish House Mafia. A diferença é que desta vez a bolsa é um preto mais frio.

É só que o que eu mais quero ver é esse "ovo" cintilante, que é como uma bola de luz de discoteca, e a IKEA o transformou em uma cama ou sofá. No momento, não há introdução oficial a este dispositivo ofuscante, e minhas únicas dúvidas são:

Não é realmente deslumbrante colocar isso em casa?

Além de grandes nomes, design exclusivo

As grandes marcas operam há muitos anos e conseguiram o efeito de "uma vez que florescem, as borboletas vêm espontaneamente". E os designers querem ser lembrados pelos amantes do design de todo o mundo na Milan Design Week, eles precisam de ideias mais atraentes ou ideias mais atraentes.

A designer eslovena Lara Bohinc está aqui com seus novos designs de móveis baseados em mulheres sensuais. Ela chamou a cadeira sexy de Pêssegos, para que você possa ver sua inspiração nas curvas e vincos ondulantes do assento.

▲Lara Bohinc e sua cadeira

Esta linda "Cadeira Peach" é exatamente o que você poderia esperar. Por meio desse design, a designer quer incentivar as pessoas a aceitarem o próprio corpo, "incluindo todos os seus defeitos". Lara trabalha como designer de joias em uma indústria da moda que tem vergonha da obesidade, mas anos de experiência na indústria não a assimilaram, mas a tornaram mais respeitosa com a carne e as rugas das mulheres.

A obra será exibida em um mosteiro abandonado ao lado de um retrato de um ex-papa – marcado com o progressismo moderno substituindo valores antiquados, cheios de drama.

Claro, não é apenas o feminismo que está progredindo, mas o conceito de desenvolvimento sustentável também está avançando.

Em Milão, "Metamorfose" não é mais um programa de variedades documental, mas uma metamorfose de materiais de móveis. Assim como as marcas de tênis lançaram sapatos feitos de detritos marinhos, essa tendência sustentável se estende ao lar.

A empresa italiana Paola Lenti primeiro encheu dezenas de caixas com diferentes resíduos, separou-as por cor, tipo de tecido, tamanho e enviou os resíduos separados para os irmãos Campana no Brasil – ambos conhecidos mundialmente por produtos icônicos feitos de resíduos.

No final, a "Metamorfose" desta cooperação multinacional fez tapetes, almofadas e sofás. Um dos mais impressionantes é um tapete costurado. Embora feito de material residual, é muito macio no geral (até se assemelha a tentáculos de acordo com a experiência do usuário ao vivo).

E as flores desses tapetes macios são feitas de resíduos da mesma cor, tornando todo o cobertor funcional e bonito.

▲ Desde que a cor corresponda, a manta é muito especial

Também trabalhando na cadeira está Johannes Budde. A cadeira precisa ser confortável para sentar, seja com um material macio que permita que você afunde ou um material sólido que permita que você mantenha a postura sentada ereta.

Mas, infelizmente, algumas pessoas querem que a cadeira seja macia e dura.

Johannes Budde projetou cadeiras com materiais inusitados. O tecido macio é envolto em uma camada de concreto. O tecido permanece hidratado e endurecido em 25 horas, tornando-o impermeável, à prova de fogo, durável e flexível.

O design desta cadeira partiu da livre exploração de materiais pelo designer e encontrou no banco a forma de apresentação mais adequada de novos materiais. Este também é o charme dessas semanas de design – novas idéias, novos materiais dão origem a novas idéias, e a semana de design do próximo ano pode ter concreto mais fino envolto em tecidos macios e transformado em novos móveis novos.

No entanto, novos materiais são difíceis de encontrar e novas formas de produtos semelhantes podem ser pensadas por você mesmo.

As lâmpadas 'plusminus' de Stefan Diez para Vibia permitem que você tenha uma fonte de luz fluida.

O designer alemão Stefan teve a ideia de "libertar a luz da arquitetura" há quatro anos. Para isso, ele tentou combinar fontes de luz com fitas, tornando-o um conector de fonte de luz flexível para fornecer às pessoas diferentes luzes. Após anos de pesquisa, esta luz liberada tem uma solução mais completa.

A trança elegante substitui os cabos e fiação bagunçados que precisam ser instalados na parede. Com a garantia de segurança do cinto trançado, as luzes podem ser penduradas em diferentes alturas no interior e podem ser ajustadas de forma flexível. Não é mais um conjunto que não pode ser movido por muitos anos após a instalação, mas uma fonte de luz fluida que você mesmo pode projetar e modificar.

O tema da Semana de Design de Milão deste ano é "entre tempo e espaço", que é mais como uma "composição" semiproposta.

De luzes fluidas a materiais macios e duros, o designer mudou a iluminação da sala e o material do próprio mobiliário, fazendo com que pareça diferente do passado. A cadeira de pêssego e a "casa" feita pela IKEA para refugiados também podem ver as mudanças em nossas visões sobre nós mesmos, decoração de casa e moradia ao longo do tempo.

Tudo é especial, novo e transformador.

Nem muito interessante, nem muito otimista.
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