Opus: John Malkovich, Mark Anthony Green sobre contar histórias e criar estrelas pop
Se John Malkovich está em um filme, ele está roubando a cena. Do mafioso russo estridente ( Rounders ) e assassino sádico ( Con Air ) ao sedutor carismático ( Dangerous Liaisons ) e à versão satírica de si mesmo ( Being John Malkovich ), Malkovich retratando um personagem excêntrico é a norma, não a exceção. Por causa de seu comportamento misterioso e voz distinta, quem melhor para interpretar uma estrela pop lendária do que Malkovich?
Em Opus de Mark Anthony Green, uma jovem escritora chamada Ariel Ecton (Ayo Edebiri) e sua jornada até o complexo do icônico Alfred Moretti (Malkovich), a estrela pop mais famosa do mundo, que se prepara para lançar seu primeiro álbum em 30 anos. Cercado por vários jornalistas e seguidores de Moretti, Ariel aprende rapidamente sobre o lado negro da celebridade e do tribalismo neste horror psicológico.
Malkovich e Green conversaram com a Digital Trends sobre a arte de contar histórias e como criar uma estrela pop do nada.
Esta entrevista foi editada para maior extensão e clareza.
Tendências Digitais: Queria começar com uma pergunta para vocês dois sobre contar histórias porque sinto que há um debate sobre quem é o contador de histórias. Os atores podem ser contadores de histórias? Assisti a uma entrevista recente com Kieran Culkin e Coleman Domingo e eles disseram que não eram necessariamente contadores de histórias. Eles eram servos que estavam a serviço da história. Esse era o trabalho deles. No final das contas, não era o roteiro deles. Mark Anthony, vou começar com você. Como você se vê? Você se vê como um contador de histórias porque escreveu e dirigiu esse roteiro?
Mark Anthony Green: Sim, acho que a maioria das pessoas provavelmente concordaria – escritor-diretor, contador de histórias, especialmente se for uma história original. A razão pela qual abordo isso de forma diferente, não direi que discordo… Nunca direi que discordo de Coleman Domingo porque sou um grande fã. A razão pela qual abordo isso de forma diferente, provavelmente a melhor parte do trabalho, é trabalhar com John e Ayo e Murray [Bartlett] e Juliette [Lewis] e Tony [Hale]. Trabalhando juntos para contar a história.
Nunca há um momento em que sinto que sou o único responsável ou encarregado da história. Eu espero sinceramente que Shirley Kurata, nossa figurinista, conte essa história, e é melhor você acreditar que eu esperava que John chegasse na hora certa para contar essa história, e ele estava. Ele [John] mandava ideias, até improvisava falas. Há alguns momentos no Opus em que John improvisa falas e conta a história. Eu não acho que é assim que funciona. Acho que aqueles caras [ Colman e Kieran] estavam sendo humildes e agradeço isso.
Você acha que sabe o que é o filme e, então, quando está editando, você fica sentado lá e pensa: “Oh, John estava fazendo algo que mudou isso emocionalmente. Eu quero seguir isso. Isso é mais interessante do que o que está na página, e vou seguir isso. Então, acho que os atores são contadores de histórias. Acho que todos os cineastas são contadores de histórias e, na colaboração mais saudável, todos nós sentimos esse fardo e o enfrentamos juntos.
John, e você como ator? Como você se sente como contador de histórias?
John Malkovich: Sempre disse que, na minha opinião, um ator de filme é diferente de, digamos, um ator de peça por uma série de razões. Num filme, você é uma figura no sonho de outra pessoa. Seu trabalho é descobrir qual é esse sonho. Como isso é contado de maneira mais clara, evocativa e convincente, o que você pode pensar, sugerir ou tentar. Eu concordaria com Mark Anthony que tudo tem que estar a serviço dessa história e para essa história.
Alguns atores – não acho que seja a maioria nem nada – podem pensar que não é o sonho de outra pessoa; é deles. Mas, na verdade, é o sonho de outra pessoa. Há uma razão para o diretor ser o “Sonhador Chefe”. Como num sonho, isso não significa que eles sejam os únicos que são forçados a articulá-lo constantemente.
Eu diria que todos os diretores prefeririam, de certa forma, ter ajuda para fazer isso. [risos] Alguém dizer: “Sim, mas isso comunicará o que você realmente gostaria de comunicar?” Para mim, isso é o trabalho e a diversão e a alegria do trabalho.
“Sonhador em Chefe.” Essa é uma ótima frase. Obviamente, a música desempenha um papel importante neste filme. Quero dizer, você está trabalhando com grandes nomes como Nile Rogers e The-Dream. Você falou sobre encontrar a alma de Moretti. Mark Anthony, conte-me essas sessões. Você está criando esse artista e suas músicas lendárias do nada. Como você encontrou a alma de Moretti?
Verde: Bem, acredito que a alma de Moretti era de John. Acho que John foi o responsável pela alma [de Moretti]. Acredito que meu trabalho era garantir que ele tivesse tudo o que precisava e que não houvesse perguntas sem resposta para que esse personagem, dentro e fora de campo, parecesse real. Contei uma história sobre quando comeceia GQ . Estávamos em uma reunião de grandes ideias e eu nunca tinha ouvido falar de Bruce Springsteen . Estávamos lá e alguém teve que explicá-lo para mim, mas assim que ele me foi explicado, eu pensei: “Ah, entendi”. Eu não tinha dúvidas de que ele era real, e ele não apagou Prince para mim nem disputou com Michael Jackson no panteão dos grandes. Então esse foi realmente o trabalho.
Então, como músico e artista, é como qualquer outro personagem. Eu não terminaria o roteiro a menos que pudesse responder o que ele comeria no café da manhã, como comeria e quem serviria para ele. Seu hotel favorito para ficar e as coisas sobre as quais ele seria esnobe e petulante… você entende o que quero dizer?
Esse tipo de criação de personagem é super, super divertido para mim. No final das contas, eu diria o seguinte: se o que está na minha cabeça for o que acabaremos filmando, ficaria muito decepcionado. Todo mundo estava tipo, “O que você quer dizer?” Já me diverti com a coisa na minha cabeça e quero me divertir com algo melhor do que isso e mais divertido e vívido do que isso.
Houve tantos momentos em que John fez coisas – algumas realmente grandes, outras realmente sutis. Eu entendo que ele é um ator no sonho de um artista, mas nos meus sonhos mais loucos, nunca imaginei isso. Eu acho que é uma ótima colaboração. Provavelmente a minha parte favorita da ocupação é a colaboração. Estou orgulhoso. Eu assisto a cena em que John se apresenta o tempo todo. Vou pegar um hit daquele meio-dia, puxar no meu telefone e assistir bem rápido.
Acho que você disse uma colher de mel com seu remédio ao apresentar o filme.
Verde: Sim. Muito mais que uma colherada. Eu indexei demais.
John, você trabalhou com alguns cineastas em suas estreias na direção de longas-metragens. Li nas notas que é algo que você gosta. Pude ver alguns atores adorando esse desafio e outros fugindo dele. O que há em trabalhar com um diretor estreante que o entusiasma como ator?
Malkovich: A paixão deles por um projeto específico. O fato de você estar criando algo junto com alguém que nunca esteve sob esse tipo de pressão, coação, estresse, tensão, trabalho físico e mental, às vezes até e excedendo a angústia. Você só pode fazer isso uma vez, e nunca tive uma experiência ruim com um diretor estreante. Os filmes surgiram em todos os tipos de níveis de sucesso, etc. Adoro essa experiência e é muito útil para mim porque mantém você jovem ao trabalhar com jovens. Faço muito isso como diretor, trabalhando com jovens atores e atrizes. Eu amo isso.
Isto não foi exceção. Mark Anthony, tendo 19 dias para filmar – em filmes, nunca há tempo suficiente, nunca há dinheiro suficiente, nunca é suficiente o que quer que seja – tem uma presença muito calma. Uma presença muito controlada avança e não dá vazão à sua angústia. Ele guarda para si mesmo e, infelizmente, é isso que um líder deve fazer. Eu acho que é exatamente assim.
Mark Anthony foi exemplar nisso e, por incrível que pareça, nunca tive medo disso. Eu vejo isso mais como uma coisa boa. Fiz alguns filmes nada bons com grandes diretores, diretores experientes, diretores premiados e pessoas que continuam talentosas. Mas, como diretor estreante, é muito especial envolver-se nesse mundo.
Opus de A24 já está nos cinemas.