Como Indiana Jones e a Última Cruzada salvaram minha vida

O final dos anos 1980 e o pré- Jurassic Park no início dos anos 1990 não foram uma era totalmente bem-sucedida para Steven Spielberg. Empire of the Sun (1987) foi uma fútil isca para o Oscar, enquanto Always (1989) e Hook (1991) não conseguiram encantar o público como suas fantasias anteriores. Já Indiana Jones e a Última Cruzada, lançado há 33 anos no fim de semana do Memorial Day, foi um enorme sucesso, o segundo filme de maior bilheteria do ano depois do fenômeno que foi o Batman de Tim Burton. A crítica e o público adoraram e, mais de três décadas depois, continua sendo um dos filmes mais populares do diretor.

Sim, alguns dos efeitos especiais são embaraçosos, mas isso era verdade mesmo na época. E a ação empalidece em comparação com a falta de ar inspirada de Os Caçadores da Arca Perdida (1981) . Mas John Williams fornece algumas de suas músicas mais emocionantes, e os relacionamentos e o timing cômico são especiais. Eu vi o filme alguns anos atrás em um cinema lotado e ainda tocava como gangbusters. Enquanto nos preparamos para um quinto filme de Indiana Jones esperançosamente redentor (após a bagunça profana de Kingdom of the Crystal Skull ), reflito sobre como os temas do filme me transformaram.

As famílias desfeitas de Spielberg

Além dos instintos seguros de Spielberg como artista, Last Crusade se mantém tão bem porque seus temas ainda ressoam. O filme sentimental e sincero – o mea culpa de Spielberg pelo violento e macabro Indiana Jones e o Templo da Perdição (1984) – refletiu as mudanças de ideias do diretor sobre família na época. Como muitos de seus filmes, Last Crusade é sobre a dor de crianças separadas de seus pais. Em Contatos Imediatos do Terceiro Grau (1977), um menino órfão é sequestrado de sua mãe (Melinda Dillon), enquanto um homem (Richard Dreyfuss) abandona sua família para viajar para as estrelas. ET (1982) também apresenta um pai ausente e uma família dilacerada por uma partida cósmica. Em A Cor Púrpura (1985), uma mulher (Whoopi Goldberg) sofre terrivelmente com a abdicação da responsabilidade parental, enquanto Império do Sol apresenta um menino (Christian Bale) arrancado de sua família pela guerra.

Last Crusade dramatiza tanto a separação quanto a abdicação. O filme começa com um jovem Indiana Jones (River Phoenix) cuja mãe se foi há muito tempo, e cujo pai poderia muito bem ser. Como o personagem Dreyfuss em Close Encounters, Henry Jones Sr. (Sean Connery) abandonou as responsabilidades familiares para perseguir sua obsessão: buscar o Santo Graal. Mais tarde no filme, quando Indy resgata seu pai dos nazistas e eles perseguem o Graal juntos, algumas das cenas mais comoventes do filme se voltam para as expressões de mágoa e ressentimento do adulto Indy (Harrison Ford). “O que você me ensinou”, ele diz ao pai a certa altura, “foi que eu era menos importante para você do que pessoas que estavam mortas há quinhentos anos em outro país, e aprendi tão bem que mal falado por 20 anos.”

Procurando por fé

Mas o filme não é apenas sobre uma família dilacerada; é também sobre uma família reunida e, finalmente, curada. Spielberg tornou-se pai de A Última Cruzada e embarcaria em uma era de filmes como Gancho (1991), A Lista de Schindler (1993) Jurassic Park (1993) e O Resgate do Soldado Ryan (1998), em que os homens assumiam a responsabilidade em vez de do que se esquivou, e aprendeu a colocar a família acima de tudo. A Última Cruzada faz a ponte entre as duas eras. Começa com uma família dividida e um pai irresponsável e termina com um homem que percebe o que é importante antes que seja tarde demais. “Indiana,” Henry diz enquanto Indy se coloca em risco para salvar o Graal no clímax do filme, “Deixe ir.” Finalmente vejo que não é tão importante quanto você.

Eu compartilhei a dor de Indy (e de Spielberg). Minha irmã morreu de uma longa doença no final daquele verão e meus pais (como os de Spielberg) se divorciaram logo depois. Eu esperava muito pela reunificação familiar, por um pai que levantasse os olhos de sua obsessão e reconhecesse que eu era importante. O sonho do filme de cura familiar me sustentou durante um período solitário. Eu o vi no teatro seis vezes naquele verão.

Apesar de nunca ser religioso, também respondi aos temas do filme sobre fé. “A busca pelo cálice de Cristo é a busca pelo divino em todos nós”, diz Marcus Brody (Denholm Elliott) no início do filme, enquanto ele e Indy se preparam para resgatar Henry e iniciar sua busca pelo Graal. A linha sinaliza que, embora um filme de ação feito em uma era secular não seja manifestamente religioso – Hollywood havia parado de fazer épicos bíblicos décadas antes – A Última Cruzada é um filme espiritual, que usa a busca do Graal como uma metáfora para a luta para encontrar a fé .

O salto da cabeça do leão

A sequência mais impactante para mim, então e agora, é o clímax, quando Henry é baleado, e Indy deve passar por três testes letais para chegar ao Graal e usar seu poder de cura para salvar seu pai. No teste final, ele chega a uma saliência com vista para uma fenda sem fundo e percebe: “Somente no salto da cabeça do leão ele provará seu valor”. Com Henry sangrando até a morte atrás dele, Indy escolhe dar um salto de fé no abismo, momento em que uma ponte anteriormente invisível se revela para levá-lo com segurança. A cena é uma comovente evocação da fé como um abismo aterrorizante no qual se deve pisar se se espera alcançar a recompensa final.

Não surpreendentemente, dado o seu impacto em toda a experiência do cinema moderno, muito do sucesso desta sequência, e do filme em geral, se deve à pontuação indicada ao Oscar de John Williams , que está longe de ser uma recauchutagem dos Raiders . Williams apenas evoca com moderação a fanfarra que ele tornou famoso no primeiro filme, em vez disso compõe novas músicas que incluem um belo tema do Graal e refrões de ação emocionantes, particularmente para as cenas de abertura inspiradas em que bandidos perseguem o jovem Indy no topo de um trem de circo. .

Encontrar iluminação

As mulheres raramente brincam com os meninos nessas histórias e, fiel à forma, a única mulher (Alison Doody) em Última Cruzada é uma nazista. Seu papel é sedutor e traidor, a mulher traiçoeira de tantas imaginações imaturas. Quando a fraternidade apaixonada parte junto ao pôr do sol, eles a deixam enterrada nos escombros.

Claro, essas coisas não me afetaram na época. Eu mesmo era um menino naquele verão. As garotas pareciam tão impossíveis de obter, pois artefatos bíblicos antigos e amizades masculinas eram a coisa mais importante em minha vida. A ideia de que eu poderia encontrar “iluminação” espiritual, como Henry coloca, por meio de aventuras com amigos, foi reveladora. Minha adolescência foi difícil. Felizmente, Spielberg fez um filme que sugeria que eu poderia encontrar um futuro melhor se estivesse disposto a dar aquele salto metafórico da cabeça do leão. É uma ideia que ainda hoje me sustenta.