Warframe: Ben Starr de 1999 tem orgulho de ser o palhaço da turma dos jogos

No fim de semana passado, os fãs do Warframe se reuniram em Londres, Ontário, para a TennoCon, um evento dedicado ao popular MMO. Foi um fim de semana movimentado, cheio de painéis, demonstrações e anúncios. A Digital Trends participou do show, experimentando pela primeira vez Warframe: 1999 . A próxima atualização da série de longa duração promete novas histórias, armas e talvez até um pouco de beijos em uma versão alternativa da era Y2K.

A estrela dessa expansão? Ben Starr, o dublador conhecido tanto por seu papel como Clive em Final Fantasy XVI quanto por sua personalidade online. Sentei-me com Ben Starr na TennCon para falar sobre seu Warframe: personagem de 1999 , Arthur Nightingale, nostalgia do final dos anos 90 e seu talento para a comédia – ah, e sua posição presidencial na “sociedade de criação de gerbos”.

Quanto você se lembra do ano de 1999?

Lembro-me de tudo sobre 1999. Ainda volto ao ano 2000 e vejo isso como um marco na minha vida. Para aquelas pessoas que não estavam vivas, não acho que poderia ser exagerado como todos sabiam em que ano estávamos. Era o Y2K, o mundo inteiro poderia acabar. Essa sensação de algo novo… há algo tão excitante e perigoso no que isso representa. Especialmente onde cresci, em Londres, o milénio foi enorme. Tivemos o Millennium Dome, tivemos o London Eye. Muitos dos marcos icônicos que existem em Londres agora foram por causa disso. E então essa estética [em Warframe: 1999 ] é incrivelmente nostálgica para mim, você sabe. E acho que eles capturaram isso de maneira brilhante. Não é 1999, é como imaginamos que foi 1999, ou como foi legal aquele período.

Estudei história na universidade, e o aspecto mais interessante da história para mim… é a historiografia. É como os seres humanos escolheram catalogar aquele período de tempo em que existiram. Por que os humanos escolheram olhar para o período em que viveram e refletir dessa forma? E é isso que é. Esta é uma versão de 2024 de 1999 sobre como as pessoas que cresceram naquele período se sentiam a respeito, e meio que refletem sobre isso porque agora não é o presente. É um golpe de nostalgia realmente poderoso.

Vamos falar um pouco sobre Warframe: 1999. Quem é Arthur Nightingale? O que motiva Arthur?

Acho que o descrevemos como um escoteiro. Ele é uma espécie de âncora deste mundo. Ele é o proto-Excalibur, afinal é o caminho do jogador para esse novo mundo. Ele tem aquela atração gravitacional em torno de quem ele é. Permite que outros personagens acentuem facetas realmente interessantes de quem eles são.

Você viu naquela demonstração todas as texturas diferentes realmente interessantes que os outros proto Warframes estão trazendo para isso. E eu realmente acho que ele é o líder forte e a âncora que permite que outros personagens ganhem vida. Espero que as pessoas que amam Arthur adorem Arthur, mas isso permite que elas também digam: “sabe, eu já joguei com esse personagem. Quero descobrir quem são esses outros personagens e aproveitar a história dessa maneira.”

Quando você desenvolve a voz de um personagem como Arthur, como funciona esse processo? Como você encontra a voz de um personagem?

Literalmente, você olha uma foto deles e então os vê in-situ e como seu corpo funciona. [Rebecca Ford, diretora criativa do Warframe] me deu uma imagem e depois me mostrou uma demonstração. Eu vi a maneira como Arthur se moveria e pensei, OK, o que ele teria passado? Como ele soaria? E lembro-me de ter expressado no meu quarto como acho que Arthur se moveria e soaria enquanto eu assistia aquela demo.

Além disso, qual é a voz realista que você pode fazer? Reb disse: “Quero alguém que pareça que sua voz está rangendo as engrenagens, como se estivesse na terra”. Muito de Arthur está presente nisso, mas espero que haja mais facetas dele à medida que você aprende seus amores, seus gostos, seus ódios, seus desejos, seus desejos, todo esse tipo de coisa.

Quando você assume um papel como esse, quanto de você você coloca nisso?

Com qualquer tipo de personagem, quando você entra nele, trata-se de descobrir o quanto de si mesmo você pode trazer. Não sou nenhum dos personagens que interpreto; Estou fingindo. Mas para criar um nível de realismo que funcione para qualquer pessoa, especialmente em um jogo e quando você está jogando como um personagem, você precisa criar um nível de realismo elevado que seja atraente para o jogador. A única maneira de fazer isso é descobrir quais partes de você pode associar a esse personagem.

Essa é a coisa realmente boa sobre [o escritor e diretor de locução Cam Rogers], que está nos dirigindo. Ele me dará três tentativas diferentes em algumas falas e dirá: “Agora dê um passeio. Tentar algo." E essa liberdade é incrível, porque o que você vai aprender é como não fazer isso, e às vezes você vai criar acidentalmente algo que nunca poderíamos ter imaginado na fase de planejamento. E acho que a espontaneidade é a parte mais interessante, e também mostra que eles confiam em nós como performers.

Entrar em uma franquia com um jogo com 10 anos de história representa um desafio único em comparação com algo como Final Fantasy XVI , onde tudo é construído do zero?

Não, porque é a mesma coisa. Pessoas que conheceram Clive , o conheceram 35 anos depois da franquia que já existia, mas uma história totalmente independente. É a mesma coisa quando você se junta a um grupo de pessoas profundamente apaixonadas. Não é apenas um jogo. É um modo de vida, é uma cultura, é uma família. E esta é uma história inteiramente nova ambientada naquele mundo, da mesma forma que XVI é uma história inteiramente nova ambientada nas ideias e nos motivos do que é Final Fantasy.

Você tem que estar ciente do que aconteceu antes, e então jogar fora e fazer o que quiser. Porque se você está muito assustado com o que aconteceu antes, você só vai atrapalhar a si mesmo. É algo que fiz muito no XVI . Às vezes eu sentia que me atrapalhava, mas tive a sorte de ter pessoas ao meu redor que conseguiam simplesmente dizer: “Não, Ben, você pode construir algo do zero”… É intimidante, porque espero que gostem. mim, mas acho que eles vão. É muito legal.

Você fez muitos vídeos absolutamente bobos que colocou no Twitter e trabalhou com outros dubladores em alguns deles. De onde vem isso, esse elemento cômico da sua personalidade?

Sempre fui um palhaço. Foi o que me chamou a atenção quando criança. A única razão pela qual sou ator é por causa de Jim Carrey. Comédia é onde aprendi a atuar. Não aprendi a ser ator sendo um ator dramático. Meu senso de humor é o que me manteve vivo durante toda a minha vida. É o que mais me alegra. Ser engraçado com outras pessoas ou tentar aceitar o mundo de uma forma bem-humorada é o que significa que quando as coisas mais difíceis acontecerem com você em sua vida, você poderá aceitá-las. Isso me salvou em tantas ocasiões em que, se estou incrivelmente deprimido, se eu olhar o mundo com humor, é um mecanismo de autodefesa, mas também é uma forma de me curar.

Tem sido uma verdadeira alegria ver que as pessoas que nem sequer jogaram os jogos dos quais participei gostaram das coisas estúpidas que escrevo. Recebi o poder de escrever algo que era eu, Neil Newbon, Yuri Lowenthal, Matt Mercer e Jennifer English fazendo um esboço estúpido sobre Magic the Gathering. E escrevi uma coisa em que só queria que Yuri Lowenthal me chamasse de Bing o tempo todo. Eu escrevi isso, eles acham que meu cheiro emite um ruído, então eu tenho uns 10 minutos de Matt Mercer em filmagem bruta apenas dizendo maneiras diferentes de dizer “smoise”. É tão estúpido.

Gosto de fazer as pessoas sorrirem e de fazer as pessoas felizes. Uma pessoa vindo até mim e dizendo: “Fiquei muito chateado, mas vi um de seus vídeos idiotas e você me deixou feliz”, isso é ótimo, porque fui afetado da mesma forma. Já vi palhaços e comediantes trazerem alegria à minha vida. Espero poder fazer o mesmo por eles.

Você deseja fazer papéis cômicos profissionalmente ou isso é algo que você prefere guardar para si?

Eu quero fazer qualquer coisa. Eu quero trabalhar. É interessante no momento que sou mais conhecido no trabalho por fazer personagens muito, muito sérios que trazem muito drama. E é tão legal que eu possa fazer isso. Na verdade, muito do trabalho que estou desenvolvendo ainda está nesse sentido, porque é por isso que sou conhecido. Mas também tive pessoas que viram meu trabalho online e disseram: “você quer fazer algo um pouco bobo?” E tenho algumas coisas bobas chegando, o que é muito, muito divertido. As pessoas estão me permitindo ser um pouco mais boba.

Quem te inspira comedicamente?

Existe um grupo de comediantes britânicos que começou por volta dos anos 90 e depois criou coisas incríveis. E tudo começou com um programa de televisão chamado The Day Today , que é um pastiche de notícias da televisão britânica dos anos 90. É meio que no estilo Avião! um pouco. É o programa de televisão mais estúpido já feito, mas é feito no estilo de um canal de notícias sério e adequado. E a partir disso, surgiram esses comediantes incríveis. Então Steve Coogan, que interpretou o personagem Alan Partridge, saiu disso. Você tinha Patrick Marber, que escreveu Closer , e ele é um dramaturgo ridículo. E você também teve um dos principais risers nisso, Armando Iannucci, que continuou e fez um monte de shows mais ridículos, Time Trumpet , The Armando Iannucci Shows , The Thick of It e Veep .

Essas pessoas me inspiram muito, porque são capazes de pegar situações normais e estendê-las a formas ridículas e ridículas. Acho que Armando Iannucci, principalmente seu trabalho em Veep , é incrível de se ver. Esse é um programa de TV que trata de um indivíduo horrendo e é baseado em alguma coisa, mas chega a alturas ridículas. Então essas são as pessoas que me inspiram.

Vou fazer mais uma pergunta extremamente séria, porque estava olhando a sua página da Wikipedia…

Esta é a sociedade de criação de gerbos?

Isso é! O que há com isso?

Então o que aconteceu foi que uma vez eu estava em um podcast e disse que não verifico minha página da Wikipedia . Eu não edito minha página da Wikipedia, não tenho nada a ver com minha página da Wikipedia. Então, se alguém quisesse me fazer parecer legal na Wikipedia, poderia. Alguém foi e adicionou isso, e eu não mudei desde então. E sou questionado sobre isso o tempo todo. E agora eu não sei. Eu meio que quero mantê-lo lá.

Será uma questão para os historiadores e os filósofos um dia.

Sim, quero que fique documentado que fui o presidente da sociedade de criação de gerbos.

Warframe: 1999 , estrelado por Ben Starr, será lançado no inverno de 2024 para PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X/S, Nintendo Switch, iOS e PC.