Todo filme solo do Batman nos cinemas, classificado

Como um dos maiores super-heróis de todos os tempos, Batman foi objeto de várias adaptações para a tela grande, cada uma tentando trazer algo novo para seus mitos já complexos. A mais recente entrada nesta venerável franquia, o altamente antecipado The Batman de Matt Reeves , é uma versão neo-noir que coloca o maior detetive do mundo e suas habilidades lendárias na frente e no centro. Os críticos estão chamando-o de o melhor filme de quadrinhos desde O Cavaleiro das Trevas , que ainda é o barômetro contra o qual todas as adaptações de quadrinhos são medidas.

Mas o que faz um bom filme do Batman? A fidelidade ao material de origem em constante mudança, vilões atraentes e valores de produção ambiciosos contribuem para uma adaptação bem-sucedida, mas o Cavaleiro das Trevas convida à complexidade. Desde a década de 1960, os fãs viram todos os tipos de versões do Batman, do polpudo e colorido ao agressivamente sombrio, do meramente decente ao bastante bom. Cada filme do Batman é memorável à sua maneira, mas alguns se elevam acima das convenções do gênero, redefinindo o que o público espera de um filme de quadrinhos – e do próprio Batman.

10. Batman e Robin (1997)

Acampamento e super-heróis se dão bem, desde que ambas as partes estejam no mesmo comprimento de onda. A série Batman da década de 1960 abraçou o camp, encontrando força em sua polpa, algo que os filmes de Joel Schumacher não conseguiram fazer. O toyético e absurdo Batman & Robin , uma tentativa descarada de maximizar as receitas de merchandising, marcou o declínio completo da franquia.

Por todas as suas cores e palhaçadas exageradas, Batman & Robin é monótono e sem inspiração; não sabe o que quer ser e muitas vezes é várias coisas ao mesmo tempo. Arnold Schwarzenegger e Uma Thurman sabem exatamente o tipo de filme que estão fazendo e aproveitam a chance de serem o mais hammy possível. Por outro lado, George Clooney interpreta um Bruce Wayne arrogante que parece dolorosamente fora de lugar, criando um Batman que parece derrotado por todas as razões erradas.

9. Batman para sempre (1995)

O primeiro esforço de Schumacher para Batman, Batman Forever , tentou misturar o aspecto caricatural dos quadrinhos com a estética sombria e gótica que Tim Burton imbuiu nas duas primeiras entradas da série. O resultado é um filme barulhento e excessivamente longo, mas útil, que vive e morre com Jim Carrey e Tommy Lee Jones, que se apresentam como Charada e Duas-Caras, respectivamente.

Apesar de sua tolice, Batman Forever tenta aprofundar a personalidade de Bruce Wayne mais do que os filmes de Burton já fizeram. O filme dá a Bruce muito mais agência do que a maioria das outras adaptações para a tela grande, e Val Kilmer faz um trabalho surpreendentemente bom incorporando-o. No entanto, Batman Forever nunca supera outras adaptações do Batman porque nunca tenta. É um filme que fica perfeitamente feliz em algum lugar entre a mediocridade e a afabilidade, não totalmente esquecível, mas longe de ser memorável.

8. Batman (1966)

Santas adaptações cinematográficas, Batman! O filme Batman de 1966 é uma ode ao acampamento de uma época em que filmes de quadrinhos “sérios” não eram sequer uma opção. Colorido, ridículo da melhor maneira possível e inocente ao ponto de hilaridade, o filme dignificou o acampamento de uma maneira que poucos outros filmes fizeram, antes ou depois.

Pode ser fácil desconsiderar o filme, especialmente se julgado com um olho cansado de 2022. Não apresenta grandes apostas, nenhuma caracterização complexa, nenhum subtexto nas entrelinhas. No entanto, Batman existe como a representação perfeita das sensibilidades de seu tempo – o escapismo dos anos 60 trazido à vida pelo Caped Crusader e seus bandidos, galeria. Há um ridículo natural que vem com um homem adulto vestido de morcego, e Batman não apenas entende e reconhece isso, mas o celebra.

7. O Cavaleiro das Trevas Ressurge (2012)

Christopher Nolan teve grandes passos para preencher após o sucesso esmagador de O Cavaleiro das Trevas . Ele voltou a Gotham pela terceira vez para encerrar adequadamente sua saga do Batman, entregando um filme que, contra todas as probabilidades, amarra sua história super-realista em um arco perfeito – é uma volta da vitória, se é que já houve uma. Mas Nolan também superou o próprio Nolan, ficando aquém de encenar a Revolução Francesa nas ruas de Gotham.

The Dark Knight Rises é um filme imperfeito que desmorona quando Bruce Wayne retorna a Gotham; é grande, barulhento e talvez ambicioso demais para seu próprio bem. Escolhas de elenco questionáveis ​​e enredos narrativamente convenientes derrubam ainda mais o filme. No entanto, é difícil se ressentir de Nolan por querer dar a si mesmo e a seus personagens um tapinha nas costas antes de partir para o pôr do sol. The Dark Knight Rises pode não ganhar seu final feliz, mas a trilogia The Dark Knight faz, e quem pode argumentar contra isso?

6. Batman (1989)

Burton pegou um personagem já sombrio e o afundou ainda mais na escuridão, pelo menos visualmente. Batman apresenta Jack Nicholson como o Coringa e Michael Keaton como Batman, um dos maiores golpes de gênio de elenco contra-tipo na história de Hollywood. Como muitas histórias do Batman antes e depois dele, Batman está muito mais intrigado com o Coringa do que com o Cavaleiro das Trevas, e não tem medo de mostrar isso. No entanto, ele entende a dualidade da natureza de Batman e oferece um retrato convincente de Batman e do homem por trás dele, graças em grande parte ao charme desajeitado de Keaton.

Batman permanece surpreendentemente divisivo. Os puristas de quadrinhos agarram suas pérolas com a ideia de Joker ser responsável pelos assassinatos de Thomas e Martha Wayne, por um bom motivo. Ainda assim, o filme consegue apresentar um novo Batman para o final do século 20, desvinculado da polpa da versão dos anos 1960. O Batman de Burton é traumatizado, frio, distante – um psicopata que pode ser tão perigoso quanto os criminosos que ele caça, se não mais.

5. Batman Begins (2005)

Restaurar a reputação de Batman após a catástrofe que foi Batman & Robin não foi tarefa fácil, mas Christopher Nolan chegou à ocasião, entregando a história de origem definitiva para o Cavaleiro das Trevas. Batman começa mudou para sempre o destino de Batman, para melhor e pior. A abordagem hiper-realista do filme ao vigilantismo mascarado cimentou várias ideias no mito do Batman, levando o personagem ao caminho sério e auto-importante que permanece até hoje.

Batman Begins se baseia diretamente na força do desempenho de Christian Bale. Um Bruce Wayne desigual, mas um excelente Batman, Bale se encaixa perfeitamente na versão de Nolan de Gotham, transformando-se em uma visão estóica e perpetuamente taciturna do Cavaleiro das Trevas. Batman Begins fica no meio e apresenta uma performance francamente assustadora de Katie Holmes – Nolan luta com personagens femininas. Ainda assim, alguns baixos não são suficientes para ofuscar tantos altos.

4. O Retorno do Batman (1992)

Grotesco, apaixonante e sem remorso, Batman Returns é a obra-prima de Tim Burton. Uma visão de Grand Guignol sobre Gotham City e suas muitas aberrações, Batman Returns coloca os vilões na frente e no centro, a ponto de Batman se tornar um personagem secundário nas histórias do Pinguim e da Mulher-Gato. Ao misturar um dos vilões mais desagradáveis ​​de todos os tempos com a anti-heroína que representa o epítome do sex appeal dos quadrinhos, Burton retrata a dualidade em Gotham City e dentro do próprio Batman.

Batman Returns relega o Batman de Keaton à margem, mas quase ninguém pode reclamar quando Danny DeVito, Michelle Pfeiffer e Christopher Walken estão lá para compensar isso. Batman Returns é um acampamento em sua forma mais artística, uma exploração lindamente grotesca de temas profundamente humanos que nunca esquece suas raízes nos quadrinhos.

3. O Batman

O Batman de Matt Reeves pode muito bem ser a melhor história de ação ao vivo do Batman. O diretor adota uma abordagem neo-noir para o personagem, apresentando uma Gotham City moralmente corrupta e quebrada, governada pelo medo. Robert Pattinson interpreta um lutador e assombrado Bruce Wayne, um emo no melhor sentido da palavra.

Mais Zodíaco que O Cavaleiro das Trevas , O Batman é o primeiro filme que genuinamente se preocupa com o Maior Detetive do Mundo. O Batman de Reeves é um observador silencioso e cuidadoso, um investigador saído de um clássico noir da década de 1940. A trilha sonora magistral de Michael Giacchino e a visão melancólica de Zoë Kravitz sobre a Mulher-Gato melhoram ainda mais a história. Ainda assim, ao escolher ativamente não abordar a dor de Bruce e enquadrar quase tudo no ponto de vista do Caped Crusader, The Batman não pode deixar de se sentir um pouco incompleto.

2. Batman: Máscara do Fantasma (1993)

A animação prestou um tremendo serviço ao legado de Batman, apresentando a versão definitiva do Cavaleiro das Trevas aos olhos de muitos. Nenhuma outra prova é necessária do que Batman: Mask of the Phantasm , o filme de animação de 1993 que, em pouco mais de uma hora, apresenta uma história de origem mais convincente para o Batman do que filmes com o dobro de sua duração. Mask também coloca a vida amorosa de Bruce na frente e no centro, retratando um dos melhores romances dos mitos do Batman.

Mask of the Phantasm se destaca como o único filme do Batman que está mais interessado em Bruce Wayne do que em sua contraparte mascarada. Os filmes de Nolan popularizaram a ideia de que Batman é a persona real e Bruce Wayne é o alter ego, mas Mask nega isso, retratando Batman como o meio para um fim. Sombrio, mas nunca sombrio, o filme habilmente manipula temas como trauma geracional, dever e legado, entregando uma das maiores aventuras do Batman e a melhor história de Bruce Wayne já contada.

1. O Cavaleiro das Trevas (2008)

Mais um thriller policial do que um filme de super-herói, O Cavaleiro das Trevas continua sendo a melhor adaptação de quadrinhos de longe. O filme captura perfeitamente a essência do Caped Crusader, retratando uma Gotham moralmente falida que é presa fácil para o anarquista conhecido como Coringa. Apresentando um tour-de-force do falecido Heath Ledger, O Cavaleiro das Trevas é um conto rico e complexo sobre o desespero dos homens, a natureza do caos e a sensação de impotência que vem com a escalada fora de controle.

Poderia haver um argumento de que O Cavaleiro das Trevas é uma ótima história do Coringa, em vez de uma ótima história do Batman, e estaria certo. De fato, o filme cai na armadilha atemporal de tornar o vilão – não apenas Coringa, mas Harvey Dent também – muito mais interessante e dinâmico do que o herói. No entanto, O Cavaleiro das Trevas continua sendo uma conquista imponente, uma tragédia moderna que consolida Batman como o herói que sacrificará tudo para fazer o trabalho.