Smile 2 e Trap são filmes de terror para um mundo obcecado pelo pop

Um homem e uma garota assistem a um show no Trap.

Aviso: este artigo contém spoilers de Trap e Smile 2 .

Seis décadas depois da Beatlemania, as estrelas pop ainda dominam o mundo. Seu controle sobre a imaginação do público nunca diminuiu, mesmo quando a definição de pop se transformou e sofreu mutações como o TLC se formando a partir da gosma líquida T-1000 em seu videoclipe mais icônico . Ainda assim, se o estrelato pop é uma constante, ele tem se destacado especialmente na cultura ultimamente. Há uma devoção insondavelmente ampla a Taylor Swift , um fenômeno que ocorre uma vez em uma geração, uma estrela pop que acaba com todas as estrelas pop. Há também a forma como as redes sociais transformaram o standom num espetáculo público inescapável. O pop está em todo lugar, no ar que respiramos. Pirralho verão ? Experimente o século Brat.

Se alguém precisasse de mais provas de que todos vivemos à sombra das divas das jukebox, basta ver como o terror – um gênero com um dedo ossudo para sempre enrolado em torno do zeitgeist – começou a refletir nosso caso de amor em massa com pássaros canoros brilhantes. Dois dos thrillers de maior destaque deste ano entraram na arena do estrelato pop, construindo histórias em torno da celebridade supernova de uma gigante do mundo da música. Primeiro temos Trap , o último filme de M. Night Shyamalan, no qual um serial killer consegue escapar da prisão no show do artista favorito de sua filha adolescente… que então se envolve diretamente na trama quando The Butcher, de Josh Harnett, essencialmente transforma sua limusine em um carro de fuga. E este fim de semana traz Smile 2 , uma sequência em que o fantasma do trauma do original se prende à psique frágil de uma fixação em tablóides no momento em que ela se prepara para montar uma grande turnê global de retorno.

Dessas máquinas de gritar, Trap é ao mesmo tempo mais afetuoso e menos específico em sua exploração do mundo rarefeito da obsessão pop. Shyamalan não condescende nem um pouco com a adoração que os amantes da música adolescente têm por estrelas como Lady Raven, a cantora fictícia cujo show se torna cenário para um jogo de gato e rato. Afinal, Shyamalan é pai de filhas que podem muito bem ter adorado esse tipo de música quando eram jovens – incluindo Saleka, que cresceu e se tornou musicista , e na verdade interpreta Lady Raven em Trap e apresenta suas sensuais músicas lentas.

Um homem parece zangado em Trap.

O filme tem uma visão confusa, mas nunca crítica, desse meio. É fácil projetar Shyamalan no Cooper de Harnett, pelo menos antes que o personagem mostre suas verdadeiras cores: Trap parece um filme sobre música pop de um turista para aquela cena – um acompanhante de apoio absorvendo tudo sem nunca tentar entender o porquê a música fala com muitos. Ao mesmo tempo, você deve se perguntar se Shyamalan já compareceu a um show pop. Ele entende muitos detalhes sobre a experiência de forma hilariantemente errada, desde como o show de Lady Raven acontece no meio do dia até o fato de que grandes grupos de pessoas estão apenas vagando pela arena durante a apresentação. O momento que realmente coloca sua compreensão da mania pop sob suspeita é quando a filha de Cooper parece completamente imperturbável por estar faltando partes do show… incluindo o início de sua música favorita!

Shyamalan claramente ama seu filho, isso está claro. Ele interrompe o filme para retratar sua atuação. (Lady Raven, até onde podemos ver, é especializada em sensuais club bangers do tipo Ariana Grande.) Ele também acaba proporcionando a ela uma vitrine de atuação bastante significativa, baseando os eventos da segunda metade de Trap em sua batalha de inteligência com O açougueiro. Sua afeição resulta em um retrato do estrelato pop que lisonjeia os devaneios dos fãs em todos os lugares: E se sua artista número 1 fosse realista, gentil e paciente com seus devotos e estivesse disposta a arriscar sua vida para derrubar um notório serial killer? Fale sobre um favorito sem problemas!

Naomi Scott olha por cima do ombro, apavorada, em uma cena de Smile 2.

Smile 2 oferece uma perspectiva menos otimista do estrelato pop, em grande parte porque se desenrola a partir da perspectiva da estrela. Se Lady Raven, como Trap sugere, é a imagem de uma celebridade sem escândalos e controvérsias, Skye Riley (Naomi Scott) é um desastre tentando colocar sua vida e carreira de volta nos trilhos. Existem dezenas de antecedentes da vida real para a história rochosa que o diretor e roteirista Parker Finn apresenta para sua heroína: uma farra de drogas e álcool que durou um ano e terminou com um acidente de carro que ceifou a vida de seu namorado estrela de cinema e a deixou sozinha. lidar com cicatrizes físicas e mentais durante um longo período de recuperação.

Se Trap às vezes parece se um serial killer entrasse em um daqueles filmes de concerto de diário de turnê totalmente limpos (pense em Katy Perry: Part of Me encontra Dexter ), Smile 2 é como uma versão assombrada do filme biográfico com todas as verrugas eles fariam sobre uma estrela que viveu muito e morreu muito jovem. Finn permanece focado quase exclusivamente nas ansiedades e dores de cabeça da profissão de Skye: as cansativas filmagens de vídeo, os olhares perseguidores dos paparazzi, as rodadas de expiação em talk shows, as apresentações constantes para um chefão de uma gravadora, a vigilância de helicóptero de um momanger.

Uma cantora grita em Smile 2.

Scott, que também canta sua própria música no filme, não se espelha em nenhum músico da vida real em particular. (Ela se parece um pouco com Katy Perry, parece um pouco com Dua Lipa, tem dificuldades que podem lembrar um pouco Amy Winehouse.) Smile 2 busca um retrato mais geral do estrelato pop como um ataque de pânico esperando para acontecer. Diz que a indústria da música pode ser um filme de terror, mesmo sem um demônio que muda de forma, persuadindo você a um terrível suicídio falso.

O ângulo da celebridade musical é facilmente o aspecto mais interessante do Smile 2 , que não é tão assustador quanto seu antecessor, mas aproveita a mudança para a bolha dos bastidores de uma superestrela em dificuldades. O filme, honestamente, poderia ter se inclinado mais para esses elementos, ficando mais detalhado sobre os detalhes da navegação pela fama no intrusivo século XXI. Não é por acaso que as melhores cenas do filme envolvem o relacionamento difícil de Skye com seus fãs. Uma sequência inicial de encontro e saudação pergunta o que é mais assustador: uma criança demoníaca sorridente ou um homem adulto sorridente cuja devoção se transforma em perseguição total? Mais tarde, Finn encena um grande cenário que confronta Skye com um flash mob dançante de fãs fantasmas, violando sua privacidade com sorrisos demoníacos sem piscar estampados em seus rostos.

É o foco no relacionamento com uma grande base de fãs que realmente distingue esses dois thrillers de mentalidade pop que são semelhantes apenas no andaime do mundo da música. Trap acaba vendo o lado positivo das estrelas que constroem impérios nas redes sociais e influenciam um exército de seguidores. No final do filme, Lady Raven mobiliza seus partidários para salvar a vida da última vítima do Açougueiro; é como uma abstração de suspense policial sobre como alguém como Taylor Swift pode impulsionar a participação eleitoral (ou, de forma menos animadora, mandar um bando de guerreiros do teclado contra um jornalista desaprovador).

Uma cantora assina o peito de um fã em Smile 2.

Mas em Smile 2 , uma relação parasocial com celebridades tem consequências muito mais graves. Sem estragar um final que é bastante fácil de prever, digamos apenas que há um perigo em vincular seu próprio senso de identidade e bem-estar à identidade de um estranho se debatendo fortemente em um palco muito público. Em que ponto o domínio do pop sobre o mundo se torna um laço apertando nossos pescoços?

Smile 2 agora está em exibição nos cinemas de todos os lugares. Trap está disponível para aluguel ou compra nos principais serviços digitais . Para mais textos de AA Dowd, visite sua página de autor .