Silent Hill 2 não precisa de um remake. A versão PS2 é perfeita, falhas e tudo

Depois de anos implorando, os fãs de Silent Hill finalmente estão conseguindo tudo o que sempre sonharam… mais ou menos.

A Konami recentemente organizou uma transmissão ao vivo com tema de Silent Hill que mostrou que a empresa leva a sério a reviver o IP há muito adormecido. Quão sério? Atualmente está trabalhando em um filme , três novos jogos e um remake massivo . A última parte da lista é a mais intrigante, pois a Konami está dando ao amado clássico de terror Silent Hill 2 uma atualização totalmente moderna com a ajuda da Bloober Team, o estúdio por trás do The Medium .

Com os fãs ansiosos por qualquer notícia ao longo dos anos, você esperaria que o anúncio fosse a maior história do ano. Em vez disso, foi recebido com uma reação mista. O remake em particular gerou algum debate, já que alguns fãs simplesmente não estão confiantes de que o Bloober Team é o estúdio certo para o trabalho. Isso não é por culpa própria, no entanto. Refazer Silent Hill 2 é uma tarefa impossível, porque seu DNA confuso do PlayStation 2 é exatamente o que torna o jogo tão memorável.

Jank do outro mundo

Silent Hill 2 conta a história de James Sunderland, um homem em busca de respostas após receber uma carta de sua esposa – o que é estranho já que ela morreu três anos antes. Ela o chama para a cidade de Silent Hill na zona rural do Maine, onde está um pouco nebuloso demais para ser confortável. James logo descobre que a cidade está invadida por monstros, incluindo enfermeiras assustadoras e o icônico Pyramid Head.

A narrativa é enervante o suficiente por si só, especialmente graças à direção psicologicamente angustiante que ela toma em seus momentos posteriores, mas muito de seu horror vem de sua atmosfera. Até hoje, realmente não há um videogame que pareça tão perturbador quanto Silent Hill 2 – e muito disso pode ser atribuído às limitações da época. Pegue sua névoa de assinatura, por exemplo. Não é uma névoa branca realista lançando um véu semitransparente sobre a cidade. Essa nuance não era totalmente possível com o PS2, mas era para o benefício do jogo.

O nevoeiro do Silent Hill 2 original é escuro e espesso, quase como fumaça em qualidade. Ele obscurece tudo à vista imediata, colocando uma névoa sobre objetos a até meio metro de distância. Isso permite que o jogo cause mais sustos surpreendentes, já que criaturas que poderiam ser facilmente evitadas normalmente aparecerão de repente do nada. O nevoeiro em si parece um monstro por si só – ele se moverá para trás quando James se aproximar dele como se estivesse fugindo. Não é realista, mas esse é o apelo. A neblina excessivamente espessa dá ao jogo uma aura claustrofóbica, pois sempre parece que está prestes a se espremer em James e sufocá-lo.

O nevoeiro do jogo é tão fundamental para o seu horror que qualquer mudança resultou em controvérsia . Quando a Konami deu ao jogo uma remasterização em HD em 2012, ela afrouxou a névoa no processo. As mudanças podem ser sutis para o jogador casual, mas o resultado foi que o mundo se tornou mais visível, o que fez o efeito parecer mais parecido com uma máquina de neblina ondulando no palco durante uma peça. Parece bobo dizer, mas o nevoeiro será um aspecto decisivo do próximo remake, pois uma abordagem realista pode reduzir ainda mais a mística da cidade.

O nevoeiro é o principal exemplo de onde as restrições do PS2 criam oportunidades, mas você também pode vê-lo em outros aspectos técnicos. Os inimigos são especialmente assustadores no Silent Hill 2 original, graças ao potencial de animação limitado da época. Inimigos como enfermeiras se agitam e se mexem de maneira não natural enquanto se movem, suas cabeças girando como se estivessem presas por uma junta esférica bem lubrificada em vez de um pescoço. Quando James mata um, eles caem no chão em um instante, como se um espírito que os reanimasse de repente voasse e deixasse uma casca de peso morto em seu lugar. Nada se move de uma maneira que faz você se sentir como se fosse um ser humano. O que quer que você esteja enfrentando parece que foi retirado de outra dimensão, tornando difícil prever verdadeiramente padrões de movimento ou comportamentos.

Boa atuação ruim

Esses sentimentos se traduzem na atuação do jogo, que talvez seja seu aspecto mais fascinante. Vamos ser claros: a atuação de Silent Hill 2 é ruim. James em particular é uma caixa de papelão de um homem. Durante o momento mais dramático do jogo, ele murmura sem emoção com a energia de uma única pilha AAA. Outras performances estão inteiramente do outro lado do espectro, com personagens secundários como Eddie reagindo de forma exagerada como se estivessem fazendo um teste para um vídeo educacional dos anos 90 sobre a importância de ficar longe das drogas.

Eu não quero dizer nada disso de forma negativa, no entanto. Na verdade, as performances empoladas são uma grande parte do que torna o jogo tão perturbador – mesmo que essa não fosse a intenção dos criadores na época. Assim como os movimentos dos inimigos são estranhos o suficiente para parecer alienígenas, os personagens estão distantes o suficiente de humanos reais para serem estranhos (as animações faciais também ajudam nesse sentido). Aquela cena que mencionei onde James mal reage às notícias mais angustiantes de sua vida? É parcialmente tão desconfortável quanto é porque você espera que ele tenha um colapso melodramático alto. Em vez disso, ele fala como um homem sob hipnose, criando uma desconexão genuinamente assombrosa entre o horror da revelação e sua reação inexpressiva.

Muitos jogos são comparados às obras de David Lynch por razões superficiais (“É tão estranho!”), mas Silent Hill 2 é um dos poucos jogos que realmente merece essa comparação. O trabalho de Lynch tende a parecer tão surreal e sobrenatural quanto em parte devido ao seu estilo único de direção, que tira performances propositalmente fora de ordem de atores muito capazes. Mulholland Drive é tão desconcertante quanto é porque Betty de Naomi Watts sempre se sente apenas à esquerda do humano, mas à direita do ator. É algo que se encaixa em algumas das ideias gerais de Lynch sobre identidade e os personagens que lutam para encontrar a sua própria (veja Dale Cooper em Twin Peaks: The Return ).

Talvez não seja surpresa que esse seja um tema central em Silent Hill 2 também. Desde James enfrentando o monstro que ele realmente é, até a estranha dinâmica doppelganger entre Maria e Mary, nunca encontramos a versão real dos personagens do jogo. Em vez disso, somos apresentados a fragmentos de seus eus despedaçados presos em uma grande prisão sobrenatural disfarçada de cidade rural. As performances estranhas são um lembrete sempre presente para não levar nada que se desenrola neste mundo pelo valor nominal.

Isso é de propósito? Com certeza não. A remasterização em HD apresenta vozes regravadas que são notavelmente mais tradicionais. Troy Baker dubla James, tornando-o mais emotivo e angustiado – uma mudança que transforma o jogo em um melodrama direto. A má atuação no original é mais provavelmente um subproduto da dublagem de videogame em um momento em que a indústria não estava realmente investida em narrativas do calibre de Hollywood. Mas a intenção dos artistas ou a tecnologia que impulsionou as decisões é irrelevante; essas escolhas podem ganhar vida própria e definir o trabalho independentemente.

Essa é a história de Silent Hill 2 , um brilhante jogo de PS2 que cria horror a partir da bagunça. Suas arestas não são erros a serem suavizados por um remake moderno; eles são uma parte importante de sua forma.