Roland Emmerich sobre ciência, streaming e origem de Moonfall

O diretor e roteirista Roland Emmerich colocou os protagonistas de seus filmes contra todos os tipos de ameaças cataclísmicas, de alienígenas e kaiju furiosos a supertempestades e profecias maias apocalípticas, mas seu mais recente thriller cinematográfico adiciona outra fonte de desastre potencial à lista: a lua.

Em Moonfall , um evento misterioso tira a lua de sua órbita, enviando-a para um novo caminho que a faz colidir com a Terra. O planeta logo encontra seu destino nas mãos de um par de ex-astronautas (Halle Berry e Patrick Wilson) e um brilhante teórico da conspiração (John Bradley) que deve viajar para a superfície lunar – e possivelmente além – para descobrir por que a lua mudou. curso e que segredos ele guarda. Ao fazê-lo, aqueles deixados para trás na Terra devem lidar com os impactos ambientais da órbita em mudança da lua, incluindo gravidade flutuante, maremotos e outros eventos catastróficos.

Emmerich, que dirigiu, co-escreveu e co-produziu Moonfall , conversou com a Digital Trends sobre as origens da premissa de conspiração lunar selvagem do filme, o processo de trazer suas espetaculares sequências de ficção científica e desastres para a tela e seus pensamentos sobre o cabo de guerra entre as estratégias de lançamento teatral e de streaming que continua a se desenrolar em Hollywood.

Roland Emmerich está no set do filme Moonfall.

Tendências Digitais: Moonfall tem um conceito tão selvagem e fascinante para um filme. Você pode me dar uma breve visão geral de onde a ideia veio e como você a refinou para chegar ao ponto em que você estava pronto para fazer um filme com isso?

Roland Emmerich: Li um livro talvez 9 ou 10 anos atrás que tinha esse título provocativo, Who Built The Moon? Isso realmente começou tudo, e eu disse a mim mesmo: “Se a Lua está caindo na Terra, tem que ter um motivo.” E isso levou à ideia de um nanoswarm que gira em direção à lua e depois se perfura na superfície da lua. Mas tudo começou com aquele livro. A ideia veio à mente há algum tempo, mas levou algum tempo para realmente descobrir como fazê-lo.

Muitos cientistas e pesquisadores da NASA foram consultados sobre vários elementos do filme. Como a entrada deles moldou Moonfall ?

Nosso supervisor de efeitos visuais, Peter Travers , nos disse algumas coisas que não funcionariam no roteiro. Então, a partir daí, procuramos algumas opiniões sobre como fazer certas coisas funcionarem. Foi um processo lento, mas seguro. Quando estávamos filmando, por exemplo, tínhamos um astronauta conosco quando fizemos todas as cenas do ônibus espacial.

Isso certamente ajuda.

Sim, isso definitivamente ajudou, porque ninguém sabia quais botões apertar no ônibus! Então, havia muitos cientistas envolvidos. Você sempre precisa disso para colocar as coisas na realidade, porque a ideia é muito louca.

Patrick Wilson flutua pelo espaço em um traje de astronauta em uma cena de Moonfall.

Enquanto assistia ao filme, fiquei impressionado com o quão difícil está se tornando criar filmes escapistas de desastres. As mudanças climáticas e outras ameaças em potencial parecem um pouco reais demais nos dias de hoje, mas um misterioso inimigo enviando a lua para fora de órbita é tão louco que funciona. Você se vê tendo que ir mais longe para locais de desastre que são divertidos em vez de deprimentes?

Bem, primeiro, Moonfall é uma aventura escapista, sim. A Terra está em perigo, mas a história é realmente sobre a aventura de voar para a lua, entrar na lua e experimentar tudo dentro dela. Então é um filme de aventura mais do que um filme de desastre, eu acho, porque o desastre é secundário. […] Mas é um pouco difícil hoje em dia fazer filmes como esse – especialmente sem uma propriedade intelectual ou franquia estabelecida. Isso é muito, muito difícil.

Muitos de seus filmes envolvem tomadas épicas de efeitos visuais. Como é o seu processo de trabalho com a equipe de efeitos visuais? Quantas cenas você normalmente mapeou e imaginou – seja através do processo de pré-visualização ou arte conceitual – quando você começa a produção?

Eu tenho que pré-visitar todas as cenas de efeitos visuais . Isso é um fato para mim: que eu vou trabalhar com os caras do VFX por quatro ou cinco meses e criar todas as cenas de efeitos visuais. Você precisará deles mais tarde para cortá-los de qualquer maneira, então essa é a única maneira de fazer esses filmes. Claro, parte disso provavelmente será cortada em algum momento, porque você acaba encurtando e fazendo o que quer, e ainda será uma corrida contra o tempo no final. No entanto, sempre há um nível de qualidade que você deseja alcançar. Essa é sempre a parte mais difícil. Geralmente, há 10, 20 ou 30 fotos que simplesmente não querem funcionar no final, não importa quanto tempo você gaste com elas. É duro.

Você também ocasionalmente tem problemas de credibilidade que precisa resolver [com efeitos visuais] que surgem mais tarde. Por exemplo, para uma cena de grande salto que eles têm que fazer no filme, tivemos que adicionar uma nuvem de poeira vindo em direção aos personagens, e foi uma adição relativamente tardia. Então [a equipe de efeitos visuais] teve que desfazer a cena, basicamente, e então colocar a nuvem de poeira e terminar novamente. Nunca é fácil fazer coisas assim parecerem reais.

Um ônibus espacial flutua pelo espaço com a lua ao fundo em uma cena de Moonfall.

Sem estragar muito, há uma cena em particular que você está realmente empolgado para o público ver em Moonfall ?

Eu realmente gosto quando eles vão dentro da lua. É provavelmente a sequência mais emocionante para mim. Quando eles estão voando para a lua e não têm ideia do que esperar, isso foi muito emocionante para mim.

Novamente, sem estragar nada, há um elemento específico do filme que mudou muito à medida que você avançava e acabou muito diferente de como você planejou inicialmente?

Acabamos colocando mais coisas dentro da lua do que planejamos, para dar mais dimensões e deixar você ver mais profundidade dentro dela. Também percebemos bem cedo que tínhamos que colocar a fonte de luz dentro da lua não totalmente no meio, mas um pouco mais como uma luz de fundo, porque parecia muito melhor assim e as sombras não causavam tantos problemas . Havia muitas pequenas coisas como essa que mudamos ao longo do caminho.

John Bradley, da esquerda, Halle Berry e Patrick Wilson têm uma discussão em Moonfall.

Moonfall está indo para os cinemas em um momento em que há muito debate sobre streaming e lançamentos nos cinemas , e uma pandemia reformulando o modelo de distribuição tradicional. Para onde você vê as coisas indo em relação a todos esses elementos?

Estou realmente curioso sobre quantas pessoas irão ver este filme no final, porque eu realmente não tenho ideia do que esperar. Temos números de rastreamento e tudo como sempre, mas os números de rastreamento não contam mais a história completa.

O estúdio, Lionsgate, me pediu para não escrever uma crítica antecipada do filme porque eu não o vi no cinema, embora gostasse em casa. A tecnologia de home theater percorreu um longo caminho nos últimos anos, e você pode obter uma experiência de cinema em casa agora, então o que você acha que um filme como esse ainda perde quando você não o vê em um cinema?

Eu diria que é mais o som do que a imagem, porque você pode ver algo em uma tela grande com 60 ou 70 polegadas de diâmetro, e se você se sentar bem perto, pode ter uma sensação muito teatral em sua sala de estar. Mas o som não é tão bom [fora de um teatro]. Você precisa de uma sala maior para ter essa qualidade de som. Temos coisas como Dolby Atmos agora [nos cinemas], e você realmente sente tudo ao seu redor no som, e isso se perde em casa.

Moonfall , de Roland Emmerich, estreia em 4 de fevereiro nos cinemas .