Revisão Speak No Evil: o horror de segurar sua língua

Filmes de terror , mesmo os muito bons, têm um jeito de transformar seu público em sobreviventes do banco de trás: “Saia já de casa!” gritamos com personagens muito teimosos ou estúpidos para reconhecer os sinais de alerta ao seu redor. Pode ser parte da diversão comum do gênero, implorando em voz alta para que as pessoas na tela entrem em contato com seus instintos de autopreservação.

Os espectadores provavelmente terão algumas palavras de escolha (ou talvez apenas gemidos) para os personagens lentos de Speak No Evil . Aqui, os ameaçados – uma família dinamarquesa passando por um fim de semana de pesadelo nas terras holandesas – realmente tomam a decisão de dar o fora da esquiva. Infelizmente, eles só andam alguns quilômetros pela estrada antes de colocar o carro em marcha à ré, sua fuga abortada ao descobrir que um brinquedo amado foi deixado para trás. O que é mais exasperante do que alguém se recusando a sair de casa? Que tal vê-los sair de casa, mudar de ideia e voltar para ela?

Para ser justo, esses dinamarqueses fatalmente respeitosos não têm necessariamente motivos para suspeitar que suas vidas estão em risco. Por tudo o que sabem, a situação ruim em que se deparam merece apenas desconforto, não medo. E esse é o design engenhoso e satírico de Speak No Evil . Este é mais do que um bom filme de terror. É uma inspiração perversa e brutalmente eficaz.

Somos apresentados ao casal eterno Bjørn (Morten Burian) e Louise (Sidsel Siem Koch) na Toscana, onde eles viajaram de férias com sua filha, Agnes (Liva Forsberg). É aqui que eles conhecem Patrick (Fedja van Huêt) e Karin (Karina Smulders), outro casal de férias com seu próprio filho, Abel (Marius Damslev), que não fala muito. Patrick e Karin têm uma abertura desarmante. Eles também têm o tipo de relacionamento, apaixonado e de espírito livre, que seus novos amigos dinamarqueses podem secretamente invejar. E assim, quando Patrick e Karin os convidam para sua casa no interior da Holanda no verão seguinte, Bjørn e Louise decidem aceitar a oferta. “Acho que talvez seja indelicado recusar”, eles raciocinam, antes de proferir algumas famosas últimas palavras: “Qual é a pior coisa que pode acontecer?”

Neste ponto, os sinos de alarme estarão soando na cabeça dos fãs de terror , especialmente devido à onda de música sinistra que acompanha essas cenas iniciais aparentemente não ameaçadoras. Mas Speak No Evil não se inclina imediatamente para o cenário de tortura e pornografia que se poderia esperar. O que ele oferece é um pesadelo social que cresce lentamente: um fim de semana prolongado com estranhos que se torna um desafio de desrespeitos, gaslighting e linhas cruzadas.

Quase desde o início, começam a se formar rachaduras no calor acolhedor de Patrick e Karin, começando com uma recusa geral em levar a sério o vegetarianismo de Louise. (Na verdade, ela é pescadora, Patrick corrige, antes de questioná-la sobre os efeitos ambientais da indústria pesqueira.) A partir daqui, os anfitriões começam a testar os limites da paciência e propriedade de seus convidados – pressionando-os a pagar uma pesada conta do jantar, violando sua privacidade em todas as horas, e até mesmo tendo a ousadia de ser mãe de Agnes do outro lado da mesa de jantar. O próprio filho deles, Abel, aparentemente tem uma condição que dificulta a fala. Patrick e Karin o tratam com uma brusquidão que beira o abuso. Mas qual é o lugar para Bjørn e Louise se oporem?

Pode-se pensar, durante cada episódio cansativo, nas comédias habilmente calibradas de Ruben Östlund, como Força Maior e O Quadrado . O roteirista e diretor Christian Tafdrup tem um talento comparável para sondar pontos de pressão de classe, gênero e insatisfação doméstica. Entre as inúmeras tensões não ditas subjacentes à guerra de vontades do filme está a sugestão de problemas no paraíso – a sensação de que Bjørn pode não estar inteiramente satisfeito com sua vida como marido e pai. Você poderia dizer que muito do que acontece em Speak No Evil é, em algum nível, culpa dele. Tafdrup estimula a disposição do casal de tolerar todo tipo de desrespeito ao quase absurdo, sem sacrificar a plausibilidade. Dê crédito aos quatro protagonistas, que encontram notas de nuance nesta comédia de boas maneiras. Van Huêt é especialmente fantástico como Patrick, passando de gregário a ameaçador.

Pode haver algo aqui também sobre as diferenças essenciais entre os holandeses e os dinamarqueses. Mas Speak No Evil não exige conhecimentos sobre os costumes culturais europeus. Qualquer um que já se sentiu preso em uma situação social embaraçosa, ou relutou em expressar qualquer objeção à forma como foi maltratado, estremecerá em reconhecimento. Quanto estamos dispostos a tolerar por medo de confronto ou para evitar parecer rudes? Essa é a pergunta feita por Patrick e Karin, anfitriões do inferno cujos jogos de terrorismo social são basicamente uma acusação de polidez. Eles são como se os Estranhos se vestissem para um jantar e atacassem qualquer um constitucionalmente fraco o suficiente para deixá-los.

Se tudo isso soa mais Off-Broadway do que filme da meia-noite, mais Edward Albee do que Ed Gein, saiba que há uma grande recompensa nos jogos de etiqueta abusada de Tafdrup. O trecho final de Speak No Evil é uma verdadeira noite escura da alma, angustiante e sufocantemente tensa; é o material do horror duro, para ser observado entre os dedos bem fechados. Ainda assim, o que perdura neste thriller enjoativo são as gafes calculadas e compostas – uma sinfonia de contorção que se torna um conto de advertência sobre os perigos da aquiescência. Segure sua língua por sua conta e risco.

Speak No Evil estreia em cinemas selecionados em 9 de setembro e começa a ser transmitido no Shudder em 15 de setembro. Para mais textos de AA Dowd, visite sua página Authory .