Revisão de Everything Everywhere All at Once: Um épico multiverso maximalista

Os multiversos estão na moda agora, mas nenhum filme da Marvel ou programa do Disney + jamais levará o conceito de realidades alternativas tão longe quanto Everything Everywhere All at Once faz. O novo filme dos Daniels, os cineastas por trás de Swiss Army Man de 2016, é um épico de ficção científica alucinante que imagina não apenas universos que se parecem exatamente com o nosso, mas onde tudo é animado, onde as anatomias dos seres humanos ficaram completamente diferente, e talvez o mais hilário de tudo, onde a vida orgânica nunca foi capaz de evoluir na Terra.

É o filme de ficção científica mais totalmente original desde Matrix , e assisti-lo evoca muitos dos mesmos sentimentos de admiração, admiração e emoção que uma primeira visualização dessa obra-prima de ficção científica de 1999. O filme funciona como um filme de ação de artes marciais, aventura de ficção científica inspirada em Douglas Adams, comédia ultrajante e drama familiar ao mesmo tempo. Ele consegue ser tudo isso, além de ostentar não apenas uma, mas três atuações que estão entre as melhores que aparecem em qualquer filme em algum tempo.

Um banquete para os olhos

Michelle Yeoh está no meio de uma multidão em Everything Everywhere All At Once.
Allyson Riggs, A24

Escrito e dirigido por Daniel Kwan e Daniel Scheinert, Everything Everywhere All at Once segue Evelyn Wang (Michelle Yeoh), a co-proprietária de uma lavanderia que vê sua vida virada de cabeça para baixo quando um visitante de outro universo chega para dizer a ela que ela é a única pessoa capaz de parar uma ameaça maligna que tem o poder de destruir todo o multiverso. Equipada com tecnologia que lhe permite saltar entre universos, Evelyn embarca em uma jornada que a obriga a reexaminar não apenas suas próprias escolhas de vida, mas também os laços que compartilha com seus familiares.

Com Swiss Army Man , um filme sobre um homem encalhado cuja vida é salva por um cadáver flatulento e estranhamente senciente, os Daniels se anunciaram como dois artistas que compartilhavam uma visão de direção única. Foi um filme de estreia estranho e engenhoso, se não perfeito, de uma dupla promissora de diretores.

Tudo em todos os lugares de uma só vez é o cumprimento dessa promessa. O mesmo senso de humor pateta e a propensão da dupla para ajustar o corpo humano de maneiras estranhas está tão presente aqui quanto em seu filme de 2016, mas também está o olho para uma narrativa visual esperta e febril. Cada cena em Everything Everywhere All at Once é uma afirmação, uma dose de adrenalina entregue para manter a energia do filme em alta velocidade desde o primeiro quadro melancólico até o último quadro irônico.

O filme resultante é aquele que parece inegavelmente em dívida com o trabalho de Edgar Wright, Lana e Lilly Wachowski e Jackie Chan, mas nunca parece uma imitação de qualquer um dos filmes desses artistas. Ele se move em um ritmo alucinante por quase todos os seus 146 minutos de duração, mas nunca se arrasta ou se esgota, e isso é uma prova da edição de Paul Rogers. Apesar de ter que equilibrar um número impressionante de linhas de tempo alternativas no filme, Rogers e os Daniels garantem que o público raramente fique confuso sobre em qual universo eles estão em um determinado momento – mesmo nos momentos em que eles começam a se confundir.

Vidas diferentes, escolhas diferentes

Ke Huy Quan está em um beco em Everything Everywhere All At Once.
Allyson Riggs, A24

Além de suas várias conquistas técnicas e editoriais, é a linha emocional do filme que faz com que Everything Everywhere All at Once seja tão atingido. Desde o primeiro quadro, uma imagem da Evelyn de Yeoh dançando alegremente com seu marido, Waymond (Ke Huy Quan), e filha, Joy (Stephanie Hsu), o filme é investido em sua família central. A aventura multiverso que se segue não apenas testa os laços de Evelyn com Waymond e Joy, mas também a deixa seduzida pelo fascínio de suas vidas alternativas mais glamourosas.

É na luta de Evelyn para reconciliar suas escolhas pessoais com aquelas feitas por seus eus de realidade alternativa que Everything Everywhere All at Once vai mais longe com sua premissa de multiverso do que a Marvel Studios já fez. O filme, apesar de todos os seus toques de ficção científica, não perde de vista os “e se” pessoais que tornam a possibilidade de um multiverso tão atraente em primeiro lugar. Ao longo do tempo de execução do filme, Evelyn, cansada e magra demais, tem a chance de visitar linhas do tempo nas quais ela nunca teve que se preocupar com dinheiro, amor ou desapontar seus filhos, e ela se sente compreensivelmente atraída por cada um deles. .

Dessa forma, o multiverso de Everything Everywhere All at Once não é usado apenas como uma desculpa para os Daniels darem vida a todas as ideias que já tiveram no mesmo filme. Em vez disso, a exposição de Evelyn ao multiverso lhe dá o empurrão necessário que ela precisa para ir além do cinismo e arrependimentos pessoais que a estão arrastando para baixo quando o filme começa. A performance de Yeoh comunica perfeitamente as sutilezas e os extremos da complexa jornada emocional de sua personagem, enquanto Hsu e Quan fazem um trabalho igualmente impressionante ao lado dela.

O escolhido

Michelle Yeoh está em uma lavanderia em Everything Everywhere All At Once.
Cortesia de A24

Para alguns espectadores, o ritmo acelerado de Everything Everywhere All at Once e as inúmeras piadas atrevidas, nem todas que chegam tão bem quanto outras, podem se desgastar muito rapidamente para que eles aproveitem completamente o filme. No entanto, como foi o caso de Swiss Army Man , aqueles que conseguirem entrar no mesmo ritmo que os Daniels provavelmente ficarão surpresos ao descobrir que há um coração grande e vulnerável batendo no centro de seu último filme.

Por essa razão, o maior elogio que pode ser feito a Everything Everywhere All at Once é que, embora seja indiscutivelmente um dos maiores e mais ambiciosos filmes de ficção científica originais da década passada, nunca perde de vista os personagens do filme. centro dela. Isso porque Everything Everywhere All at Once é, acima de tudo, uma carta de amor para Michelle Yeoh, uma estrela que há muito merece as oportunidades que este filme finalmente lhe dá.

Ao longo de sua carreira, Yeoh provou ser uma das artistas mais versáteis do mundo, uma atriz capaz de fazer praticamente tudo. Nesse sentido, Everything Everywhere All at Once é o único tipo de homenagem digna de um performer como Yeoh. É um filme que a deixa fazer muito – se apaixonar, partir corações, lutar, falhar, crescer – e não apenas nos mostra que ela pode fazer tudo o que lhe é pedido, mas geralmente com mais estilo, graça, precisão e empatia do que qualquer outra pessoa.

Everything Everywhere All at Once será lançado em cinemas selecionados na sexta-feira, 25 de março, antes de expandir para todo o país na sexta-feira, 8 de abril.