Os melhores jogos SNES de todos os tempos

Quando o Super Nintendo Entertainment System (SNES) foi lançado, foi um sucesso instantâneo seguindo alguns dos lendários Nintendo Entertainment System (NES). A Nintendo esgotou a remessa inicial de 300 mil sistemas em poucas horas, tornando-o um dos consoles mais vendidos de todos os tempos. Embora não seja um salto quântico tão grande quanto seria o salto para o N64, o SNES era uma potência técnica para a época.

O sistema oferecia jogos agora clássicos e continuações de alguns dos melhores jogos NES com Mortal Kombat, Legend of Zelda, Castlevania e, claro, alguns dos melhores jogos do Mario . O sistema traz boas lembranças para muitos jogadores, mas como foi há tanto tempo, alguns dos nossos favoritos se perderam no tempo. Para destacar alguns desses clássicos que faltam, compilamos uma lista de alguns dos melhores jogos que o SNES tem a oferecer.

Se você está mergulhando na história da Nintendo, também deve conferir nossos resumos dos melhores jogos de Game Boy Color , melhores jogos de Nintendo 64 e melhores jogos de Game Boy Advance . Há também muitos títulos excelentes da Nintendo incluídos no ranking dos 50 melhores videogames de todos os tempos da Digital Trends .

Mortal Kombat II

• Metacrítico: 76%
• Classificação: M
• Plataformas: PlayStation, PlayStation 3, PC DOS, Amiga, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Sega Mega Drive/Genesis, Sega 32X, Sega Saturn, Game Boy, Arcade, Sega Master System
• Gênero: Luta
• Desenvolvedor: Midway
• Editora: Midway, Acclaim Entertainment
• Lançamento: 03 de abril de 1993

O Mortal Kombat original causou sensação por causa de seus níveis de violência horríveis e até então invisíveis, mas a segunda parcela causou sensação porque era um dos melhores jogos de luta . É certo que os primeiros jogos de Mortal Kombat já foram superados há muito tempo em termos de jogabilidade, mas na época eram algo especial. O sangue hiperviolento era novo, mas também foi um dos primeiros jogos a parecer uma experiência “adulta”. Em retrospectiva, eles eram certamente mais juvenis do que “maduros”, mas junto com jogos como Doom, a série Mortal Kombat ultrapassou os limites do conteúdo apropriado e tornou os videogames atraentes para o público mais velho. No contexto da série, Mortal Kombat II foi um jogo importante porque trouxe uma jogabilidade mais rápida e novos combos que definiriam a forma como os jogos subsequentes seriam jogados. Claro, Mortal Kombat III introduziu novos personagens e expandiu a ficção da série, mas do ponto de vista da jogabilidade, Mortal Kombat II foi o progenitor do que a série se tornou hoje: um pilar do gênero de jogos de luta.

Tartarugas Ninja Adolescentes Mutantes: Tartarugas no Tempo

• Metacrítico: 87%
• Classificação: RP
• Plataformas: Super Nintendo Entertainment System (SNES), Arcade, Super Famicom
• Gênero: Hack and slash/Beat 'em up, Arcade
• Desenvolvedor: Konami
• Editora: Konami
• Lançamento: 01 de março de 1991

Para um gênero tão emblemático do final dos anos 80 e início dos anos 90, pode ser uma surpresa que esta lista apresente apenas um único beat ‘em up. A triste verdade é que, dos gêneros de jogos clássicos, os beat 'em ups simplesmente não envelheceram tão bem quanto os outros. Produto de uma época em que os jogos de arcade eram difíceis e procuravam continuamente extrair dos jogadores seus trocados, os beat 'em ups muitas vezes parecem repetitivos e monótonos para os padrões atuais. Mesmo no final dos anos 90, os videogames, em sua maior parte, evoluíram além da filosofia de design “bater em todo mundo e seguir em frente”. Dito isto, existem alguns jogos que superaram as armadilhas de seu gênero para viver como algo que vale a pena. Turtles in Time é, sem exceção, o melhor beat 'em up do SNES e, potencialmente, o melhor jogo que o gênero já produziu. Pegar a bandana de Leonardo, Donatello, Michelangelo ou Raphael junto com um amigo e testar sua coragem contra Shredder e uma série de inimigos de diferentes épocas da história era o sonho de toda criança dos anos 90. A versão SNES foi um pequeno avanço graficamente em relação à versão arcade, mas por outro lado, era uma versão quase perfeita. Os controles pareciam suaves e responsivos e mantinham a velocidade e fluidez da versão arcade. Isso é parte integrante do que tornou Turtles in Time tão incrível e por que continua sendo uma alegria jogar. A menos que você queira obter o sistema Teenage Mutant Ninja Turtles Arcade1Up, é a melhor maneira de jogar em casa.

Curso dos Sonhos de Kirby

• Metacrítico: 79%
• Classificação: E
• Plataformas: Wii, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Nintendo 3DS, Wii U, Super Famicom
• Gênero: quebra-cabeça, esporte
• Desenvolvedor: Laboratório HAL, Nintendo
• Editora: Nintendo, Nintendo
• Lançamento: 21 de setembro de 1994

Embora Kirby seja mais conhecido por suas clássicas aventuras de rolagem lateral, seu melhor jogo no SNES foi, surpreendentemente, um título de golfe entre todas as coisas. O que torna Kirby's Dream Course um sonho de jogar é que o jogo se comporta de forma consistente, algo que não podemos dizer sobre outros jogos de golfe no sistema. A física não era de forma alguma realista, mas se comportava de forma lógica, o que tornava o aprimoramento dos seis cursos complexos do jogo um exercício agradável. Os clássicos inimigos e power-ups de Kirby espalhados por cada fase levaram o jogo além de ser um simples jogo de golfe, e as fases magistralmente elaboradas fazem de Kirby's Dream Course o melhor jogo de golfe no SNES e o melhor jogo de Kirby .

Estrela Raposa

• Metacrítico: 82%
• Plataformas: Super Nintendo Entertainment System (SNES), Super Famicom
• Gênero: Tiro
• Desenvolvedor: Nintendo EAD
• Editora: Nintendo
• Lançamento: 21 de fevereiro de 1993

O SNES é mais frequentemente lembrado por oferecer gráficos 2D, especialmente porque alguns dos mais belos trabalhos de sprite já feitos apareceram no hardware de 16 bits da Nintendo. Mas muitos muitas vezes ignoram a inclusão do Chip Mode 7 – uma pequena adição que permitiu a renderização 3D. Geralmente, os efeitos produzidos pelo chip Modo 7 foram mínimos, provavelmente apenas animações 3D chamativas sobre sprites 2D. Star Fox mudou isso, concentrando-se em gráficos poligonais 3D e usando sprites para dar um toque adicional. Os gráficos de Star Fox podem ter sido impressionantes na época – eles não envelheceram bem, como é o caso da maioria dos jogos com gráficos 3D antigos – mas a razão pela qual está em nossa lista é porque era uma correria para jogar. A ação se desenrola em vários estágios, cada um ocorrendo em um planeta ou setor diferente do sistema solar Lylat. Cada fase também varia em dificuldade, com caminhos ramificados, proporcionando alta rejogabilidade. A jogabilidade destacando cada estágio enquanto você pilotava o icônico ArWing era uma reminiscência de side-scrollers de tiro em 2D, mas de uma perspectiva que dava a sensação de realmente pilotar o caça estelar, algo que os jogadores de console nunca haviam experimentado antes. Graças ao sucesso comercial e de crítica, Star Fox se tornou uma franquia de longa data da Nintendo, mas o jogo original ainda é um dos melhores – e isso inclui o não cancelado Star Fox 2 .

F-Zero

• Metacrítico: 80%
• Classificação: E
• Plataformas: Wii, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Wii U, Super Famicom, New Nintendo 3DS, Satellaview
• Gênero: Corrida
• Desenvolvedor: Nintendo EAD
• Editora: St.
• Lançamento: 21 de novembro de 1990

F-Zero foi um feito impressionante quando foi lançado junto com o SNES em 1991 e continua sendo um dos melhores jogos de corrida . O jogo de corrida acelerado parecia e jogava como nenhum outro jogo de corrida anterior. O que fez do F-Zero uma grande vitrine da potência do SNES foi a sensação de velocidade que o jogo transmitia. Pistas e veículos passaram pela tela, e a estética futurista de ficção científica das naves e ambientes apareceu graças ao poderoso hardware recém-criado do sistema. O elenco de pilotos de F-Zero e seus icônicos veículos de ficção científica diferenciam ainda mais o jogo de outros jogos de corrida no sistema e conquistaram o coração dos fãs. Dito isto, não é nenhuma surpresa que os fãs estejam ansiosos por um novo F-Zero, dados os poucos jogos que a Nintendo lançou na série.

Super Mario RPG: Lenda das Sete Estrelas

• Metacrítico: 88%
• Classificação: E
• Plataformas: Wii, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Wii U, Super Famicom
• Gênero: Plataforma, RPG (RPG), Aventura
• Desenvolvedor: Square Enix, Square
• Editora: Nintendo
• Lançamento: 09 de março de 1996

Super Mario RPG é uma espécie de pária no panteão dos grandes RPGs SNES. É mais um RPG leve, no sentido de que os aspectos da história e da construção do personagem pelos quais o gênero é conhecido são truncados. Em vez disso , Super Mario RPG às vezes se parece mais com um jogo Super Mario tradicional, resultando em uma abordagem mais alegre e voltada para a ação do gênero RPG. No entanto, o jogo também lançou as bases para os RPGs mais recentes da Nintendo, como Mario & Luigi e Paper Mario . Ambos emprestam muito da jogabilidade de Super Mario RPG , levando em consideração facetas como ataques cronometrados e reviravoltas integrais na trama, a última das quais mostra você se unindo ao arquiinimigo de Mario, Bowser. Embora não seja um jogo particularmente difícil, Super Mario RPG é divertido e charmoso e é um título importante da franquia Super Mario.

Corrida das Sombras

• Metacrítico: 84%
• Plataformas: Super Nintendo Entertainment System (SNES), Super Famicom
• Gênero: RPG (RPG)
• Desenvolvedor: Beam Software
• Fabricante : Dados Leste
• Lançamento: 01 de maio de 1993

O SNES é lembrado com carinho como um dos bastiões do RPG japonês, mas um dos melhores RPGs do sistema não tinha nada a ver com cristais, castelos medievais ou magia antiga. Também foi desenvolvido nos EUA Shadowrun , baseado em um RPG de mesa de mesmo nome, destacou-se de seus contemporâneos graças ao seu cenário único e jogabilidade de ação em tempo real. O jogo se passava em uma metrópole cyberpunk durante o ano de 2050 e seguia uma trama crime-noir vagamente baseada no romance Never Deal with a Dragon , escrito pelo criador do jogo Robert N. Charrette. Enquanto os jogadores encontravam elfos, orcs, samurais, magos, etc., esses tropos de fantasia eram apresentados com um toque futurista único. Shadowrun também jogava de maneira diferente da maioria dos outros RPGs de console da época, lembrando mais os RPGs para PC da época. A ação se desenrolou em tempo real, proporcionando aos jogadores controle direto sobre o protagonista Jake Armitage. O cenário e a jogabilidade únicos do título renderam-lhe sucesso de crítica, mas, infelizmente, ainda não conseguiu vender muitas cópias. A série ficou na obscuridade por anos e piorou devido a uma falha no Xbox 360 e no PC FPS ambientados no mesmo universo. Felizmente, após anos de pedidos de remakes e sequências, uma campanha bem-sucedida no Kickstarter ressuscitou a franquia com Shadowrun Returns e Shadowrun Dragonfall .

ActRaiser

• Metacrítico: 79%
• Avaliado: E10
• Plataformas: Wii, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Wii U, Super Famicom, Satellaview
• Gênero: Luta, Simulador, Estratégia
• Desenvolvedor: Quinteto
• Editora: Square Enix, Enix America Corporation, Macrospace, Enix Corporation, St.
• Lançamento: 16 de dezembro de 1990

ActRaiser foi um jogo único para sua época e permanece assim até hoje. O jogo recebe adereços retumbantes por ser dois jogos ao mesmo tempo, tanto um jogo de plataforma de ação quanto um construtor de cidades. Os jogadores encarnaram “O Mestre” – também conhecido como o Deus do mundo de ActRaiser – que manipula uma estátua de guerreiro, que também é o personagem jogável durante os níveis de plataforma, e emite comandos para um anjo angelical que serve como personagem jogável durante as sequências de simulação de cidade. A fusão dos dois estilos não foi o que chamaríamos de suave. A construção da cidade e as plataformas pareciam e funcionavam notavelmente diferentes, mesmo que ambas contribuíssem igualmente para os meta-objetivos gerais do jogo. De uma forma estranha, as diferenças gritantes entre os dois estilos aumentaram o charme do jogo. Além disso, ambos os modos foram bem executados e o pacote geral foi extremamente divertido de jogar. Infelizmente, os elementos do simulador de cidade foram abandonados na sequência de ActRaiser e a série vacilou um pouco. Isso não quer dizer que ActRaiser 2 seja um jogo ruim, por si só, apenas falta muito do que fez o original se destacar. Ainda assim, embora a sequência possa não ser tão bem vista, ActRaiser continua sendo um dos jogos mais exclusivos já feitos. Um sucessor espiritual chamado SolSeraph tentou capturar a mesma magia em 2019, mas caiu de cara no chão.

Contra III: As Guerras Alienígenas

• Metacrítico: 81%
• Avaliado: E10
• Plataformas: Wii, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Wii U, Super Famicom, New Nintendo 3DS
• Gênero: Tiro, Aventura
• Desenvolvedor: Konami
• Editora: Konami
• Lançamento: 28 de fevereiro de 1992

Contra III é provavelmente o jogo mais emocionante desta lista. Desde o primeiro quadro do primeiro nível, a ação é implacável. Após a cinemática de abertura, onde um enorme laser perfura as nuvens negras acima de uma cidade, reduzindo a metrópole a ruínas, Contra III é uma barragem ininterrupta de balas e inimigos, tudo lindamente renderizado no robusto hardware de 16 bits do SNES. A terceira entrada na franquia de ação da Konami também introduziu grandes mudanças na jogabilidade clássica do Contra, como mais opções de armas e novas combinações de empunhadura dupla. As adições bem recebidas trouxeram nova profundidade e estratégia à série, mas apenas ficaram em segundo plano em relação ao verdadeiro motivo pelo qual Contra III entrou em nossa lista: o modo cooperativo. Até a atual geração de consoles, o couch co-op era um dos aspectos mais divertidos dos jogos. A série Contra, e Contra III, em particular, é um dos melhores exemplos. Ir para a casa do seu amigo ou juntar-se aos seus irmãos para acabar com alguma escória alienígena é, para muitos, uma lembrança de infância querida. Contra III estaria nesta lista de qualquer maneira, considerando que é a melhor entrada da série Contra, mas são as memórias de maratonas noturnas para dois jogadores que tornam o jogo algo especial.

Super Ghouls e Fantasmas

• Metacrítico: 78%
• Classificação: E
• Plataformas: Wii, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Game Boy Advance, Wii U, Nintendo Switch, New Nintendo 3DS
• Gênero: Plataforma, Aventura
• Desenvolvedor: Capcom
• Editora: Capcom EUA, Nintendo, Capcom
• Lançamento: 04 de outubro de 1991

Superficialmente, Super Ghouls 'N Ghosts se parece com qualquer outro jogo de plataforma de rolagem lateral, mas enfrentar o desafio do jogo de níveis desafiadores e implacáveis ​​​​como se fosse qualquer outro jogo de plataforma do tipo Super Mario é uma passagem só de ida para controladores quebrados. Super Ghouls 'N Ghosts é um jogo difícil. O personagem controlado pelo jogador se move lentamente e é facilmente morto, os inimigos atacam você de todos os ângulos e obstáculos mortais surgem do nada para infligir dor e frustração. No entanto, Super Ghouls 'N Ghosts é – na maior parte – um jogo justo. Tudo, desde padrões de inimigos até tempo de salto, pode ser memorizado e aperfeiçoado. Dominar Super Ghouls 'N Ghosts deu uma sensação de realização incomparável. Algo tão simples como cronometrar um salto perfeito pode trazer suspiros de alívio nos jogadores. Foram esses momentos que fizeram valer a pena suportar o castigo. A dificuldade de Super Ghouls 'N Ghosts ' impediu que o jogo atingisse as vendas e o público que outros jogos da época poderiam ter tido, mas sua filosofia de design desafiadora abriu caminho para clássicos contemporâneos como Dark Souls e Bloodborne .

Mega Man X2

• Metacrítico: 83%
• Classificação: E
• Plataformas: Wii, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Wii U, Super Famicom, New Nintendo 3DS
• Gênero: Tiro, Plataforma, Aventura
• Desenvolvedor: Capcom, Capcom
• Editora: Capcom
• Lançamento: 16 de dezembro de 1994

Quando a série Mega Man saltou da era de 8 bits para a de 16 bits, a série de rolagem lateral notoriamente desafiadora assumiu uma nova forma. Abraçando uma história mais sombria e expandindo a jogabilidade graças às capacidades do novo hardware da Nintendo, o amado robô azul da Capcom assumiu uma nova identidade com Mega Man X. Anteriormente, os melhores jogos Mega Man focavam em níveis simples que podiam ser acessados ​​em qualquer ordem. Os jogos Mega Man X mantiveram essa seleção de níveis de forma livre, mas a Capcom aprimorou o design dos níveis para incluir caminhos alternativos e áreas ocultas, incentivando assim a exploração e múltiplas jogadas. Mega Man X continuou como sua própria série separada ao lado da franquia Mega Man, e sua sequência, Mega Man X 2 , pegou todas as mudanças que Mega Man X fez e as aperfeiçoou com melhores armas, chefes e níveis. Embora ainda existam debates acontecendo na internet sobre qual série Mega Man é o melhor dos dois, todos podemos concordar que Mega Man X 2 é um dos melhores jogos do SNES.

Super Mario All-Stars

• Metacrítico: 87%
• Classificação: E
• Plataformas: Super Nintendo Entertainment System (SNES), Super Famicom
• Gênero: Plataforma
• Desenvolvedor: Nintendo EAD
• Editora: Nintendo
• Lançamento: 14 de julho de 1993

Antes da era da compatibilidade com versões anteriores ou da tendência mais recente de relançar jogos antigos, a única maneira real de reproduzir jogos antigos era conectar seu console desatualizado à TV e desenterrar sua pilha de jogos antigos. Em uma jogada bastante brilhante para a época, a Nintendo reuniu os melhores jogos do Mario – Super Mario Bros 1-3 e The Lost Levels , exclusivo para o Japão – em um único cartucho SNES intitulado Super Mario All-Stars . Essas versões foram atualizadas com uma reforma gráfica de 16 bits e permitiram vários arquivos salvos, algo que faltava totalmente nos originais. A coleção também marcou a primeira vez que a versão japonesa de Super Mario Bros. 2 (conhecido como The Lost Levels nos Estados Unidos) chegou aos Estados Unidos. Ao contrário da versão americana de Super Mario Bros 2 , que na verdade era um jogo não-Mario que Doki Doki Panic reformulou, The Lost Levels era uma coleção de níveis incrivelmente desafiadora no mesmo estilo do Super Mario Bros. A inclusão fez de Super Mario All-Stars um título obrigatório, mas os outros três títulos transformaram o cartucho em um item de colecionador que ainda hoje é vendido por um bom dinheiro.

País de Donkey Kong

• Metacrítico: 85%
• Classificação: E
• Plataformas: Wii, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Wii U, Super Famicom, New Nintendo 3DS
• Gênero: Plataforma, Aventura
• Desenvolvedor: Raro, Nintendo
• Editora: Nintendo
• Lançamento: 18 de novembro de 1994

Os jogos Donkey Kong Country foram maravilhas gráficas para o SNES e considerados alguns dos melhores jogos Donkey Kong de todos os tempos. Em vez de depender de sprites lado a lado, Donkey Kong Country usou modelos 3D que foram digitalizados em ativos 2D. Essa técnica inédita resultou em um dos estilos mais exclusivos e visualmente marcantes de qualquer jogo no SNES. Além do estilo visual único, a trilha sonora de Donkey Kong Country continua icônica da geração, com uma temática principal facilmente reconhecível e que rivaliza com a de Super Mario e The Legend of Zelda. No entanto, os jogos Donkey Kong Country não só tinham uma ótima aparência e som, mas também funcionavam muito bem. Donkey Kong Country , apesar de seus laços com a série Super Mario Bros., jogava de maneira muito diferente, com um timing mais complexo e um esquema de controle totalmente diferente que dava a Donkey Kong e Diddy Kong um peso que faltava em outros personagens de plataforma na época. Em termos de design de níveis, Donkey Kong Country é notório pela sua dificuldade. Na verdade, durante o desenvolvimento, a Nintendo pediu à Rare para reorganizar o posicionamento dos níveis e diminuir o tom de certas partes que consideravam muito difíceis. Muitas dessas sugestões vieram de Shigeru Miyamoto, criador das séries Mario e The Legend of Zelda. Abundam os rumores sobre atritos internos sobre a direção do jogo, embora muitos tenham sido desconsiderados ou negados. Quer o desenvolvimento tenha sido tão controverso como alguns querem que acreditemos ou não, ele levou a uma das melhores aventuras de plataforma 2D no SNES.

Super Castlevania IV

• Metacrítico: 77%
• Avaliado: E10
• Plataformas: Wii, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Nintendo 3DS, Wii U, New Nintendo 3DS
• Gênero: Plataforma, Aventura
• Desenvolvedor: Konami
• Editora: Konami
• Lançamento: 31 de outubro de 1991

Antes de Castlevania ser conhecido pelo amplo design de níveis e profundos elementos de RPG de Symphony of the Night e suas sequências, Castlevania era uma das principais séries de rolagem voltadas para a ação. A quarta parcela, Super Castlevania IV, também está entre as melhores de qualquer gênero. A série Castlevania sempre se apoiou fortemente em seu cenário clássico de terror, e Super Castlevania IV não é diferente. O jogo começa com uma introdução cinematográfica apropriadamente assustadora, que se concentra na cena de uma única lápide em um campo austero, enquanto o céu laranja escurece para roxo e relâmpagos à distância. De repente, um raio desonesto atinge a lápide, destruindo-a e liberando um morcego brilhante de dentro – Drácula ressuscitou! A introdução de Super Castlevania IV é apenas um exemplo da brilhante atenção aos detalhes do jogo. Poucos outros jogos, seja da era SNES ou de hoje, capturam o mesmo sentido sinistro que Super Castlevania IV capturou. Super Castlevania IV também se diferencia de outros jogos por exigir um grau de paciência e precisão que muitos de seus pares não exigiam. A ação e o design dos níveis ainda funcionam como seria de esperar de um jogo de ação, mas há momentos que exigem que o jogador considere o ambiente ao seu redor para progredir. Esses momentos ajudaram a infiltrar a atmosfera icônica de Super Castlevania IV , tornando-o um dos jogos mais memoráveis ​​para o SNES.

Segredo de Mana

• Metacrítico: 87%
• Avaliado: E10
• Plataformas: Wii, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Android, iOS, Wii U
• Gênero: RPG (RPG)
• Desenvolvedor: Quadrado
• Editora: Quadrado
• Lançamento: 06 de agosto de 1993

Secret of Mana é uma espécie de anomalia para Square. Ao contrário dos outros títulos da Squaresoft nesta lista, Secret of Mana não é um JRPG tradicional, mas sim um título de aventura com muita exploração no estilo da série The Legend of Zelda. A história é reconhecidamente tênue e os personagens nada interessantes – algo incomum nos jogos da Squaresoft – mas o que faltava em Secret of Mana em profundidade narrativa foi mais do que compensado pela jogabilidade e um lindo estilo de pixel art. Um remake para sistemas PlayStation lançado durante a geração PS4 não funcionou da mesma forma. Secret of Mana conta a história de um trio de jovens aventureiros que lenta mas seguramente se tornam a última esperança de um mundo malfadado. Um dos recursos mais legais de Secret of Mana era a capacidade de jogar com três jogadores simultaneamente através do periférico Multitap, que permitia que quatro controladores fossem conectados a um SNES através de uma única porta de controlador. A capacidade de jogar com amigos era emocionante, mas mesmo como uma experiência para um jogador, Secret of Mana era um ótimo jogo. O vasto mundo levou a horas de exploração e, embora a natureza aberta das áreas jogáveis ​​​​no jogo tenha forçado o enredo a ser fortemente truncado até as horas finais do jogo, chegar lá ainda foi uma aventura memorável.

Super Mario World 2: Ilha de Yoshi

• Metacrítico: 89%
• Classificação: E
• Plataformas: Super Nintendo Entertainment System (SNES), Super Famicom, Satellaview
• Gênero: Plataforma
• Desenvolvedor: Nintendo EAD
• Editora: St.
• Lançamento: 05 de agosto de 1995

A Nintendo enfrentou o desafio de dar continuidade ao imensamente bem-sucedido Super Mario World, o jogo SNES mais vendido de todos os tempos e um título muito querido pela crítica. Em vez de simplesmente produzir outra versão de Super Mario World, a empresa virou a série de ponta-cabeça e lançou um jogo temática e esteticamente diferente que surpreendeu a todos: Super Mario World 2: Yoshi's Island. Em vez do encanador titular, os jogadores controlam um elenco de Yoshis de cores diferentes – o confiável transporte de dinossauros de Mario – enquanto carregam o Baby Mario amarrado em fraldas por sua ilha selvagem e cheia de perigos. Graficamente, Yoshi's Island assumiu uma estética pastel de livro de histórias que foi diferente do visual brilhante e dominado pelas cores primárias da série Super Mario. Yoshi's Island também diferia dos jogos Mario anteriores em termos de jogabilidade, o que fazia da proteção de Baby Mario o objetivo principal e deu a Yoshi suas próprias habilidades únicas, como devorar inimigos para transformá-los em ovos que poderiam ser disparados como projéteis. As habilidades também abriram uma série de novos caminhos para o design de níveis, resultando assim em um jogo que tem sua própria identidade, ao mesmo tempo que mantém o polimento de Super Mario que os jogadores esperavam da série.

Super Mário Kart

• Metacrítico: 82%
• Classificação: E
• Plataformas: Wii, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Wii U, Super Famicom, New Nintendo 3DS
• Gênero: Corrida, Arcade
• Desenvolvedor: Nintendo EAD
• Editora: Nintendo
• Lançamento: 27 de agosto de 1992

Existe uma teoria em certos círculos da internet que afirma que o primeiro Mario Kart que você joga é sempre o seu favorito. Claro, nem sempre é esse o caso – Mario Kart 8 Deluxe como um jogo Nintendo Switch é muito bom – mas Super Mario Kart foi o primeiro para muitos jogadores que se lembram do início dos anos 90. O polimento da marca registrada da Nintendo permanece, mas estaríamos mentindo se disséssemos que este não foi um dos poucos jogos desta lista cujos gráficos não resistiram ao teste do tempo. Apesar disso, Super Mario Kart brilha como um título multijogador e abriu caminho para o que hoje é o maior ponto de venda da série. Quero dizer, quem não passou horas em um dormitório jogando Mario Kart para se gabar? Mario Kart se tornou a série de videogame mais vendida da Nintendo até hoje, e Super Mario Kart é o jogo que deu início ao fenômeno.

Super Street Fighter II Turbo

• Metacrítico: 83%
• Classificação: T
• Plataformas: PC DOS, Amiga, Dreamcast, Game Boy Advance, 3DO Interactive Multiplayer, Arcade
• Gênero: Luta
• Editora: Capcom, GameTek, Inc., Ubisoft
• Lançamento: 23 de fevereiro de 1994

Street Fighter II foi uma sensação nos fliperamas. Foi o jogo que fez dos jogos de luta uma instituição e criou toda a comunidade em torno do gênero. No início dos anos 90, Street Fighter II era tudo, incluindo um método de formação de rivalidades e liquidação de apostas. Amizades foram testadas e campeões foram coroados sob o brilho dos raios catódicos dos fliperamas em todo o mundo. Quando o jogo finalmente chegou aos consoles domésticos, muitos se alegraram porque as competições e torneios frente a frente puderam continuar no conforto de nossas casas. No entanto, comparada à versão arcade, a versão para console de Street Fighter II deixou a desejar. A Capcom teve como objetivo retificar esta disparidade e lançou novas versões do jogo, cujo ápice é Street Fighter 2: Turbo . Esta versão do jogo trouxe inúmeras mudanças nos movimentos e combos dos personagens, ao mesmo tempo que adicionou uma série de novos lutadores à briga. Mais importante ainda, Street Fighter II: Turbo era mais rápido do que a versão original do console, daí o “Turbo” no título, que foi um grande obstáculo para os fãs. Agora, há alguma divergência sobre se o melhor lutador de rua do SNES é Street Fighter II: Turbo , ou seu antecessor, Super Street Fighter II. Porém, para nós, a velocidade de Street Fighter II Turbo o torna o melhor jogo de luta para SNES lançado nos Estados Unidos – especialmente porque Super Street Fighter II: Turbo nunca saiu do Japão.

Final Fantasy IV

• Metacrítico: 83%
• Plataformas: Wii, PlayStation, Wii U, Super Famicom, WonderSwan Color
• Gênero: RPG (RPG)
• Desenvolvedor: Quadrado
• Editora: Quadrado
• Lançamento: 19 de julho de 1991

Final Fantasy IV representa um grande ponto de viragem para a longa série JRPG . Foi apenas o segundo jogo da série a chegar aos Estados Unidos, lançado na época como Final Fantasy II, e introduziu grandes mudanças na jogabilidade que persistiriam por décadas. Tudo, desde o Active Time Battle System e o foco do jogo em um grande elenco de personagens jogáveis ​​até a narrativa profunda e complexa, se tornaria a marca registrada dos melhores jogos Final Fantasy . Final Fantasy IV centra-se no Cavaleiro das Trevas, Cecil, e seu amigo, Kain, o Dragão (ou Cavaleiro Dragão). Ocorrem acontecimentos que separam os dois, acabando por colocar os amigos um contra o outro. Os jogadores seguiram Cecil e seus companheiros aventureiros – como Rosa, Rydia e os gêmeos magos Palom e Porom – enquanto eles se esforçavam para salvar o mundo da catástrofe iminente nas mãos do misterioso antagonista Golbez. Embora o enredo de Final Fantasy IV esteja de acordo com os agora comuns tropos de RPG, na época foi um grande passo em frente para a narrativa de videogames. Dito isto, os personagens resistiram ao teste do tempo e continuam sendo alguns dos mais memoráveis ​​e bem escritos de toda a série, mais de 24 anos depois.

Ligado à Terra

• Metacrítico: 90%
• Classificação: T
• Plataformas: Super Nintendo Entertainment System (SNES), Wii U, New Nintendo 3DS
• Gênero: RPG (RPG), Estratégia baseada em turnos (TBS), Aventura
• Desenvolvedor: Creatures Inc., Laboratório HAL
• Editora: Nintendo
• Lançamento: 27 de agosto de 1994

Earthbound é um dos jogos mais estranhos e charmosos já feitos. Este clássico do RPG era em partes uma mensagem satírica e uma carta de amor apaixonada à cultura americana, apresentada através de um filtro decididamente japonês. Earthbound é adorado por seu cenário único, contrastando fortemente com os cenários de fantasia usuais dos jogos de RPG da época. A visão brilhante e peculiar da vida moderna e os elementos assustadores de ficção científica que são lentamente introduzidos no jogo eram uma novidade na época e continuam sendo um dos cenários mais exclusivos dos jogos. Earthbound também foi notável por seus temas e história. Superficialmente, o mundo colorido e caprichoso parece apresentar uma história alegre de quatro crianças em uma aventura para salvar o mundo; mas se aprofundarmos um pouco mais, encontraremos uma história complexa e, às vezes, sombria sobre o abandono, a perda da inocência e as lutas do crescimento. Embora esses temas sejam sutis e, em sua maioria, apresentados de uma forma palatável e alegre, sua inclusão na história e no diálogo é perceptível. Isso fez de Earthbound um RPG verdadeiramente único que avançou para um território que poucos jogos cobriram desde então. A sua singularidade também pode ter contribuído para a sua relativa raridade, já que era vendido por preços exorbitantes antes de ser incluído no SNES Classic.

Final Fantasy VI

• Metacrítico: 90%
• Classificação: T
• Plataformas: Wii, PlayStation, Super Famicom
• Gênero: RPG (RPG), Aventura
• Desenvolvedor: Square Soft
• Editora: Square Enix, Square Soft, Sony Computer Entertainment Europe
• Lançamento: 02 de abril de 1994

Final Fantasy VI – originalmente lançado nos Estados Unidos como Final Fantasy III – foi e continua sendo o conto mais maduro e reflexivo da venerável série JRPG. É também uma das histórias mais memoráveis ​​contadas no SNES. Existem 14 personagens jogáveis, o que é o máximo de qualquer jogo Final Fantasy até hoje, cada um com sua própria história e motivações que se entrelaçam. Existem também vários personagens secundários que desempenham papéis importantes na história e que são fundamentais em muitas cenas que definem a série, como a famosa cena da Ópera. Depois, há Kefka, um vilão que demonstra uma alegria sádica pela crueldade implacável, como uma espécie de versão de fantasia steampunk do Coringa… só que pior. As ações de Kefka na história trazem consequências desastrosas, forçando os heróis a enfrentar probabilidades verdadeiramente intransponíveis. Final Fantasy VI também deu início à saída da série da pura fantasia para o reino da ficção científica. O mundo de Final Fantasy VI muitas vezes mistura tropos de fantasia comuns, como esgrima em aldeias feudais, com um cenário steampunk que beira a ficção científica. Isso abriu o caminho para o cenário de ficção científica de Final Fantasy VII, um jogo de imenso sucesso que foi fundamental para tornar os jogos de RPG populares nos EUA. No entanto, embora Final Fantasy VII possa ter um número maior de seguidores, ele não é nada em comparação com Final Fantasy VII. Fantasy VI em termos de escopo e narrativa. Final Fantasy VI é sem dúvida o melhor Final Fantasy no SNES e em qualquer outro sistema.

Super Mário Mundo

• Metacrítico: 93%
• Classificação: E
• Plataformas: Wii, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Wii U, Super Famicom, New Nintendo 3DS
• Gênero: Plataforma, Aventura
• Desenvolvedor: Nintendo EAD
• Editora: Nintendo
• Lançamento: 21 de novembro de 1990

Super Mario World foi o primeiro jogo lançado para SNES e um dos melhores. É sem dúvida o melhor jogo de plataformas do sistema. O Super Mario World contou com 96 níveis únicos, a maioria de qualquer jogo de plataformas do sistema em uma ampla margem. O salto de Mario de 8 bits para 16 bits significava mais gráficos mais bonitos, mais coloridos, melhores controles e design de nível mais experimental. Os jogos anteriores de Mario eram jogos bastante lineares, mas o Super Mario World mudou isso. Os estágios abrigavam segredos e atalhos, alguns dos quais não apenas permitiriam que você contornasse grandes seções do nível, mas também inteiros pedaços do jogo. Por outro lado, coletando os inúmeros itens que preenchem cada nível do jogo exigia um olho e uma requinte afiados com um controlador. Isso fez do jogo um favorito entre os Speedrunners e os completistas e ajudou a Nintendo a solidificar a qualidade que a empresa colocou em seus jogos de primeira parte desde que entrou no negócio de videogames em 83. Além disso, Super Mario World é um dos pontos altos da série Super Mario, quase falhe.

Gatilho do tempo

• Metacritic: 94%
• Classificado: E10
• Plataformas: Wii, PC (Microsoft Windows), PlayStation, PlayStation 3, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Nintendo DS, Android, Super Famicom
• Gênero: Role-Playing (RPG)
• Desenvolvedor: quadrado
• Editor: Square
• Lançamento: 11 de março de 1995

Provavelmente não é uma surpresa, mas Squaresoft dominou esta lista. Nos anos 80 e 90, o estúdio estava produzindo alguns dos melhores jogos que o estúdio já fez. Era a era do JRPG e Squaresoft era o rei indiscutível do gênero. Dito isto, o Chrono Trigger era a jóia da coroa. O Chrono Trigger é o auge do gênero JRPG, com música impecável, uma história de ritmo brilhante e uma jogabilidade bem equilibrada que nunca sobrecarregou os jogadores, mas ainda assim proporcionaram um desafio envolvente e adequado. Quando foi lançado pela primeira vez no SNES, o jogo foi elogiado por críticos e fãs, mas não é simplesmente nostalgia que leva o hype por trás do jogo clássico. A razão pela qual o gatilho do Chrono permanece tão bem considerado é que ele resistiu ao teste do tempo. Apesar de todos os avanços modernos nos gráficos e na jogabilidade, o Chrono Trigger mantém sua qualidade e é tão divertido de jogar hoje quanto quando foi lançado originalmente há 20 anos. É uma espécie de obra -prima de RPG e, embora haja muitos por aí que se perguntam se a Square chegará às alturas que encontraram com Final Fantasy VII, há muitos de nós que começaram a se perguntar muito mais cedo se o quadrado chegaria às mesmas alturas que eles fez com o gatilho Chrono.

Super Metroid

• Metacritic: 93%
• Classificado: e
• Plataformas: Wii, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Nintendo 3DS, Wii U, Nintendo Switch, novo Nintendo 3DS
• Gênero: atirador, plataforma, aventura
• Desenvolvedor: Nintendo R & D1, Nintendo
• Editora: Nintendo
• Lançamento: 19 de março de 1994

O Super Metroid não é apenas um dos melhores jogos do Metroid , mas um dos melhores jogos já fabricados, ponto final. O que torna o título anunciado tão especial não é seu mundo sem costura, controles precisos ou quebra -cabeças confusos, mas a maneira como o jogo é tão fácil e magistricamente fundido com a jogabilidade. Enquanto a maioria dos jogos da época se baseava fortemente no diálogo e na exposição escritos para contar suas histórias, o Super Metroid usou as ações e o design ambiental do jogador para contar sua história. Na maioria dos outros videogames, combate e solução de quebra-cabeças-as partes do "jogo" da maioria dos videogames-geralmente parecem o tendão que une a história da história. No Super Metroid , no entanto, todos os aspectos do jogo pareciam deliberados. Descobrir um caminho ou item oculto aconteceu naturalmente como parte do design de nível do Super Metroid, incentivado, e os inimigos pareciam mais criaturas vivas e alienígenas do que forragem genérica de canhões. Poucos jogos já foram tão meticulosamente criados e polidos. Desde os momentos de abertura a bordo de uma estação de pesquisa abandonada, o Super Metroid criou uma atmosfera impressionante. Desde a trilha sonora sinistra e as sutis tempestades na superfície do planeta até o senso de áreas de isolamento, como o navio destruído, poderia evocar, Zebes teve um senso de lugar muito mais palpável do que as configurações da maioria dos jogos hoje, apesar da lacuna na energia de hardware . Embora a atmosfera e a narrativa sutil do jogo sejam impressionantes, a jogabilidade é igualmente duradoura. Nenhum outro jogo permanece tão divertido de jogar quase duas décadas após seu lançamento. Inferno, poucos jogos hoje em dia até se sustentam em uma segunda jogada. No entanto, o Super Metroid – em virtude de seu design e as limitações de seu hardware – é quase infinitamente reproduzível, como claramente evidenciado pela comunidade saudável e contínua do jogo. Esteja você perseguindo um tempo de conclusão recorde ou tomando todos os cantos do mundo, o Super Metroid é uma alegria experimentar. Os jogos simplesmente não ficam muito melhores do que isso.

The Legend of Zelda: um link para o passado

• Metacrítico: 92%
• Classificado: e
• Plataformas: Wii, Super Nintendo Entertainment System (SNES), Wii U, Super Famicom, New Nintendo 3DS, SatellaView
• Gênero: RPG (RPG), Aventura
• Desenvolvedor: Nintendo, Nintendo Ead
• Editor: St. Giga, Nintendo
• Lançamento: 21 de novembro de 1991

Poucas séries de videogames carregam a reverência que a indústria de videogames mantém para o melhor The Legend of Zelda Games . Esta franquia existe há quase 30 anos e introduziu gerações de jogadores em jogos fantásticos. É uma das séries mais influentes, a par de títulos como Super Mario Games. Há pontos a serem feitos para os quais o jogo Zelda é o melhor hoje – muitas pessoas argumentam por uma entrada mais recente, Breath of the Wild – mas por um longo tempo, a lenda de Zelda: um link para o passado foi o auge de A série e o melhor jogo da biblioteca estelar do SNES. Esta parcela da franquia Legend of Zelda é um clássico por causa da excelente jogabilidade. Um link para o passado é uma aventura incrivelmente emocionante e também apresenta conceitos que você reconhecerá em outros jogos da Zelda, incluindo o mundo das trevas ou os sábios. A história de um link para o passado influenciou os jogos subsequentes na franquia. As vastas terras de Hyrule e o mundo sombrio estão repletas de segredos para descobrir, criando uma experiência emocionante de jogo. Os segredos e mecanismo de exploração do jogo são memoráveis. Encontrar a entrada de uma caverna foi uma aventura muito emocionante, permitindo que você imagine todos os desafios e tesouros ocultos, aguardando você. As masmorras em um link para o passado são exemplos perfeitos daqueles que todos os jogos da Lenda dos Zelda são famosos. Um link para as masmorras anteriores não é fácil, mas eles são justos. Ganhar os tesouros e armas exclusivos no fundo deles transforma Link de um explorador de roupas verdes em um guerreiro formidável. Outros videogames incentivam os jogadores a esmagar seus inimigos, mas um link para o passado consegue oferecer entretenimento e um desafio sem promover a violência desnecessária. Para vencer o jogo, você precisa derrotar Ganon e todos os outros vilões – mas você passará a maior parte dos quebra -cabeças resolvendo e desvendando aventuras. Um link para o passado oferece uma experiência única, concentrando -se na exploração independente, em vez de simplesmente caçar e matar. Como outros jogos da série Legend of Zelda, um link para o passado instila maravilha e curiosidade infantil enquanto cultiva uma profunda apreciação de uma trama e o poder do caráter.