Os melhores filmes de videogame, classificados pelo Rotten Tomatoes

Adaptações de videogames têm uma notória reputação de serem horríveis. Décadas de filmes ruins farão isso, já que diretores altos (Duncan Jones, Justin Kurzel) e baixos (Uwe Boll, praticamente todos os outros) lutaram para traduzir o sucesso de um meio para outro. O que torna os videogames, que se tornaram mais cinematográficos ao longo dos anos, tão difíceis de adaptar? Eles têm personagens atraentes embutidos, mitologias narrativas prontas para exploração e até visuais distintos que os tornam ideais para adaptação na tela de prata.

Com Uncharted sendo o mais recente de uma longa lista de decepções (atualmente está em 38% no Rotten Tomatoes ), surge a pergunta: houve algum filme decente feito a partir de um videogame? O gênero tem seu quinhão de filmes tão ruins que são bons ( Alone in the Dar k e BloodRayne são bons para algumas risadas baratas), mas houve apenas um punhado de filmes, todos lançados nos últimos cinco anos, que satisfez plenamente tanto o público quanto a crítica.

Rampage (2018) – 51%

O que você ganha quando combina Dwayne “The Rock” Johnson, um trio de criaturas gigantescas em CG e destruição maciça em escala global? Praticamente qualquer outro filme estrelado por The Rock. No entanto, embora Rampage não ganhe pontos por originalidade, ele tem humor e coração suficientes (aquela combinação tóxica que pode tornar quase tudo assistível) para passar o tempo sem se sentir muito culpado por isso. A trama diz respeito a Johnson se unindo a um gorila albino gigante para impedir que duas criaturas mutantes, um lobo macho e uma crocodilo fêmea, destruam uma cidade. Existem algumas tentativas de temas mais profundos (a moralidade da manipulação genética, a supressão dos direitos dos animais), mas tudo é ofuscado por cenas abundantes de caos e destruição. O filme funciona porque o videogame no qual se baseia, também intitulado Rampage , tem um conceito simples: Ver monstros destruindo prédios e comendo pessoas. Rampage ultrapassa essa barra muito baixa graças a efeitos especiais excelentes (as criaturas são realistas e sobrenaturais ao mesmo tempo) e Johnson, cujo carisma de estrela natural pode vender praticamente qualquer coisa.

Tomb Raider (2018) – 52%

A primeira tentativa de traduzir a heroína de ação mais popular dos videogames, Lara Croft, para o cinema ocorreu em 2001, quando Angelina Jolie, quente após uma vitória no Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por Garota Interrompida , estrelou como a aventureira. Embora o filme tenha sido um sucesso financeiro, poucas pessoas realmente gostaram dele, e a sequência dois anos depois fracassou tanto com o público quanto com a crítica. Corta para 2018, quando Alicia Vikander, quente após sua vitória no Oscar de Melhor Atriz Coadjuvante por A Garota Dinamarquesa , estrelou como a dublê de Indiana Jones favorita de todos. Tomb Raider foi apenas um sucesso financeiro moderado, mas um filme muito melhor, em grande parte devido a Vikander interpretando a história traumática de Croft e o tom corajoso do filme que torna suas aventuras um tanto plausíveis. O enredo é baseado em números (algo a ver com tesouros enterrados, uma corporação sinistra e, você adivinhou, invasão de tumbas), mas tudo funciona graças ao compromisso de Vikander com o papel e à direção competente de Roar Uthaug.

Mortal Kombat (2021) – 54%

Outra reinicialização moderna, a versão de 2021 do Mortal Kombat utilizou avanços em efeitos especiais para sua vantagem de uma maneira que seus antecessores dos anos 90 ( Mortal Kombat de 1995 e o lamentável Mortal Kombat: Annihilation de 1997) não podiam. O resultado é um filme em grande parte fé para retratar os conjuntos de poder únicos de alguns dos personagens mais famosos da franquia: O Escorpião cuspidor de fogo, o Sub-Zero que explode gelo, o Shang Tsung que muda de forma e assim por diante. A violência do filme é deliberadamente exagerada, com sangue jorrando de cada ferida como um filme de Tarantino, e o humor incomum funciona em vez de machucar. Este Mortal Kombat foi justamente criticado por não ter um elemento narrativo definidor chave (não havia torneio!), mas o filme funciona melhor se você o enquadrar como uma prequela do inevitável filme de acompanhamento, que já recebeu luz verde .

Sonic the Hedgehog (2020) – 63%

Sonic the Hedgehog tinha tudo funcionando contra ele. Seu protagonista foi o mais recente de uma longa linha de mascotes de videogame a receber o tratamento de longa-metragem, nenhum dos quais era bom. Uma prévia do design renovado em CG do personagem foi recebida com um coro de risos e vaias, levando o estúdio a gastar milhões de dólares mudando-o antes do lançamento. E o mês de lançamento do filme, fevereiro, não era exatamente conhecido por lançar novas franquias de grande sucesso. No entanto, de alguma forma, o filme teve sucesso, tornando-se uma das adaptações de videogame de maior bilheteria e elogiadas pela crítica de todos os tempos. Isso se deve em grande parte às três estrelas do filme. Como a voz de Sonic, Ben Schwartz (ainda mais conhecido como o detestável Jean-Ralphio de Parks & Recreation ) permanece fiel à natureza encantadora e hiperativa do personagem. Como o amigo humano de Sonic, Tom, James Marsden atua como o homem hétero perfeito para o palhaço do Sonic. Por último, mas não menos importante, Jim Carrey é uma explosão como o inimigo de Sonic, Dr. Robotnik, cuja vilania caricatural é perfeitamente incorporada pela teatralidade de Carrey.

Detetive Pikachu (2019) – 68%

Uma das franquias de videogame mais populares é Pokémon, então faz sentido que um longa-metragem com os monstros de bolso coloridos seja feito eventualmente. Felizmente, Detetive Pikachu contém em grande parte o humor e a construção de mundo que tornaram os videogames populares ao longo dos anos. O filme coloca o personagem mais conhecido de Pokémon, Pikachu, em um enredo de mistério de assassinato que permite que ele e o público encontrem todos os tipos de criaturas, de Mewtwo a Ditto e Bulbasaur. Se esses nomes não significam nada para você, não se preocupe; Detetive Pikachu funciona tanto para fãs quanto para neófitos que não conseguem distinguir seus Eevees de seus Charmanders. O humor alegre do filme é amplamente fornecido por Ryan Reynolds, que fornece a Pikachu uma mistura desarmante de ingenuidade e entusiasmo que torna o personagem cativante. É um dos poucos filmes de grande orçamento que ganha sua vontade de plantar a semente para futuras parcelas. Quem não gostaria de seguir um Pikachu com a voz de Ryan Reynolds em sua próxima aventura?

Lobisomens dentro (2021) – 86%

A melhor adaptação de videogame, de longe, também é o filme mais novo e menos conhecido desta lista. Werewolves Within é baseado no título Ubisoft VR de mesmo nome que foi lançado em 2016. Tanto o jogo quanto o filme narram o declínio gradual de uma pequena cidade que é sitiada por nevascas, loucura humana e, claro, lobisomens. O filme atualiza o cenário medieval do videogame para os tempos modernos e retrata habilmente como a desconfiança entre os cidadãos da cidade é tão destrutiva quanto a força sobrenatural que está manipulando todos eles. O filme recebeu um lançamento limitado em 2021 devido à pandemia do COVID-19, mas vale a pena conferir por seus visuais atmosféricos e enredo imersivo. Como qualquer boa adaptação, ele se baseia no que fez o material de origem funcionar e o ajusta ao meio adaptado, tornando Lobisomens Dentro de uma experiência cinematográfica única que permanece fiel às suas raízes assustadoras de videogame.