Os melhores filmes de terror A24, classificados pelo Rotten Tomatoes

Com o lançamento de Men em 24 de maio, e Bodies Bodies Bodies programado para 5 de agosto, o celebrado estúdio independente A24 procura adicionar vários outros filmes de terror bem vistos ao seu cânone de clássicos contemporâneos. De fato, como em muitos de seus lançamentos de terror anteriores, Men já é “Certified Fresh” no Rotten Tomatoes com uma pontuação de 82%. E Bodies Bodies Bodies possui uma pontuação de revisão inicial de 93% no site.

Dado o sucesso crítico no início deste ano de X , bem como o grande sucesso de seu filme não-horror, Everything Everywhere All at Once , 2022 parece ser outro ano marcante para o estúdio, especialmente na frente do terror. Considerando que eles produziram e/ou distribuíram tantos filmes nos últimos anos, tem sido uma impressionante qualidade cinematográfica em geral. Aqui estão os melhores filmes de terror A24 de acordo com o Rotten Tomatoes.

10. O Buraco no Chão (2019) – 83%

Um pequeno filme que faz uso eficaz de seu cenário sombrio e taciturno, The Hole in the Ground (dirigido por Lee Cronin) conta a história de uma mãe solteira (Seána Kerslake) que escapa de um relacionamento abusivo e se muda com seu filho (James Quinn Markey ) para o campo irlandês. Quando ela descobre um enorme buraco na floresta perto de sua nova casa, ela suspeita que pode ser a causa das perturbadoras mudanças de personalidade de seu filho.

Os críticos apreciaram as performances e a atmosfera do filme, que cria um pavor de casa mal-assombrada eficaz ao isolar mãe e filho em um velho rebocador. Os efeitos especiais envolvendo o buraco são medíocres, especialmente no clímax, mas o filme funciona no geral, principalmente por causa de sua cena final arrepiante.

9. Midsommar (2019) – 83%

Midsommar estrela Florence Pugh ( Viúva Negra , Lutando com minha família ) como uma jovem problemática que acompanha um grupo de estudantes de pós-graduação americanos narcisistas para um festival de verão nos arredores da Suécia. Quando os alunos encontram um comportamento que passa de perturbador a sinistro, eles devem decidir se estão no meio de “diferenças culturais” ou de um culto criminoso.

Poucas sequências em qualquer filme são mais horripilantes do que os primeiros dez minutos de Midsommar , especialmente na forma como o diretor Ari Aster o encena. Como tal, o filme parece um pouco anticlimático pelo resto de seu (longo) tempo de execução. Mas os críticos apreciaram as performances – especialmente de Pugh, que certamente está a caminho de se tornar uma das grandes atrizes de sua geração – junto com o cinema. Uma coisa é assustar os espectadores com coisas que acontecem à noite, mas Midsommar é singularmente eficaz em revelar seus horrores à luz do dia ampla e brilhante de um lugar onde o sol nunca se põe.

8. Cordeiro (2021) – 86%

Outro pequeno filme ambientado em uma área rural (desta vez na Islândia) povoada com apenas alguns personagens isolados. O filme é estrelado por Noomi Rapace ( Prometheus , The Girl with the Dragon Tattoo ) como María, que vive em uma fazenda de ovelhas com seu marido, Ingvar (Hilmir Snær Guðnason). O casal perdeu um filho, mas no estilo clássico dos contos de fadas, um dia eles são abençoados com a chegada inesperada de um novo. A criança é ameaçada quando o irmão imprestável de Ingvar, Pétur (Björn Hlynur Haraldsson), aparece sem avisar em sua nova e idílica existência familiar.

Se Lamb funciona ou não depende de até que ponto os espectadores individuais compram o conceito central (para não ser estragado aqui!), o que pode parecer cômico para alguns, mesmo apesar dos sólidos efeitos especiais envolvendo os elementos de horror e fantasia. Para aqueles que aceitam a premissa, Lamb é uma fábula estranhamente comovente sobre perda e arrependimento e as medidas às vezes chocantes que os pais tomam para proteger seus filhos.

7. Vem à noite (2017) – 87%

Dirigido por Trey Edward Shults, It Comes as Night é estrelado por Joel Edgerton como um homem que tenta sobreviver com sua família na floresta após o início de uma praga global. A ação pós-apocalíptica padrão ocorre com a família defendendo seu território e tentando descobrir em quem eles podem confiar e o que pode estar à espreita na floresta.

Os críticos apreciaram as performances fortes e a forma como o cenário assustador evoca claustrofobia e paranóia, mas acharam a história um pouco fraca no geral. Apesar do forte mundo da história, não há o suficiente acontecendo no enredo.

6. Hereditário (2018) – 89%

Hereditário fez um grande sucesso em seu lançamento, com os críticos chamando-o de um dos melhores filmes de terror em anos, elogiando o trabalho do roteirista/diretor estreante Ari Aster e as performances, especialmente a de Toni Collette. A atriz do Sexto Sentido interpreta uma artista e mãe que deve processar a dor de perder sua filha em um trágico acidente enquanto lida com espíritos sobrenaturais que invadem a casa. O filme fez comparações com clássicos do terror como O Bebê de Rosemary e O Exorcista por unir elementos de terror com realismo psicológico.

Aster é bem sucedido em criar algumas imagens indeléveis – a cabeça decepada rastejando com formigas é aquela que viverá em seu armário de terror por anos – embora talvez o final do ritual de culto seja uma decepção, introduzindo material que Aster dramatiza com mais sucesso em Midsommar .

5. A Bruxa (2015) – 90%

Incapaz de moderar seus pecados de orgulho, um homem puritano (Ralph Ineson) escolhe o exílio de sua vila na Nova Inglaterra, por volta de 1630, e tenta se safar com sua família em sua nova fazenda. Um ano depois, isolada de sua comunidade, a família enfrenta a fome, apesar da oração incessante. Pior, seus filhos começam a desaparecer na floresta assustadora próxima. Uma ou mais das crianças é uma bruxa? Existe algo na ideia de que uma cabra apelidada de Black Phillip está possuída pelo diabo? (Seu nome é Black Phillip, apenas dizendo…)

Os críticos elogiaram a impressionante evocação de Robert Eggers do início da América antes da civilização criar raízes, um cenário que torna o mal à espreita nas profundezas da floresta ainda mais convincente. A Bruxa fez de Anya Taylor-Joy uma estrela, que interpreta a filha mais velha da família, Thomasin. Suas opções limitadas diante de acusações injustas refletem o que as mulheres ainda enfrentam 400 anos depois.

4. Sala Verde (2015) – 90%

Green Room não apresenta elementos sobrenaturais, mas pode ser o filme mais perturbador desta lista. O filme dramatiza os horrores que se desenrolam depois que membros de uma banda punk testemunham um assassinato enquanto tocam em um pequeno local no interior do Oregon. Os traficantes de drogas e os chefes de metanfetamina da supremacia branca que povoam a área não têm intenção de deixar os músicos partirem, forçando-os a lutar para escapar.

Se hiperviolência não é sua praia, fique longe deste filme. Mas para aqueles que podem tolerar o conteúdo gráfico, Green Room (dirigido por Jeremy Saulnier) é uma história de sobrevivência tensa em um cenário único que possui fortes atuações de Alia Shawkat, Imogen Poots e o falecido Anton Yelchin. Os críticos apreciaram especialmente Sir Patrick Stewart, jogando contra o tipo como um criminoso que não tem problemas em ordenar que as pessoas sejam comidas por cães, entre outras coisas divertidas.

3. Em Tecido (2018) – 91%

Com sua pontuação de audiência de 50% RT, este é definitivamente mais apreciado pelos críticos do que pelos espectadores, e é fácil entender o porquê. Em Fabric , sobre uma mulher solitária (Marianne Jean-Baptiste) que se apossa de um vestido assombrado, é artístico e surreal. Ele funciona como um cruzamento entre os primeiros filmes de David Cronenberg, como Scanners e Videodrome , e alguns episódios de Black Mirror . Também é muito inglês, e algumas das referências culturais e alvos satíricos podem se perder nos espectadores americanos.

Ainda assim, o filme não é nada senão original. Os críticos apreciaram a consciência social anticonsumista, visuais hipnóticos e vontade de ser estranho. In Fabric certamente terminará em cursos de cinema universitários, onde acadêmicos ansiosos descompactarão suas camadas de símbolos.

2. Saint Maud (2019) – 93%

Saint Maud (dirigido por Rose Glass) iguala religião com doença mental, e não sutilmente. A história segue uma jovem enfermeira (Morfydd Clark) que vive na costa de North Yorkshire que perde seu emprego em um hospital após um incidente que envolve um cadáver ensanguentado, uma sala de cirurgia úmida e baratas. Depois disso, ela abraça o cristianismo e assume uma posição como enfermeira de cuidados paliativos de Amanda, uma dançarina americana aposentada (Jennifer Ehle). Amanda quer preencher seus últimos dias com o bom e velho hedonismo, e está apenas temporariamente disposta a tolerar os esforços crescentes de Maud para que ela siga um caminho mais devoto.

Embora o filme insinue possibilidades sobrenaturais, o verdadeiro horror está na maneira como a doença mental não tratada de Maud permite que visões religiosas a superem a caminho de um clímax terrível. Os críticos elogiaram a destreza de Glass em gerar suspense assustador e os efeitos psicológicos do fanatismo religioso. Apesar de seu cenário sombrio, Saint Maud também exibe uma produção cinematográfica cativante, revelando a diretora como uma verdadeira artista com sua câmera.

1. X (2022) – 96%

O célebre diretor de terror Ti West ( The House of the Devil, Triggerman ), voltou às suas raízes cinematográficas para fazer este filme de terror sobre um grupo de jovens cineastas e atores (interpretados por Jenna Ortega e Mia Goth, entre outros) que viajam para um assustadora fazenda do Texas para fazer um filme pornô, mas acabam lutando por suas vidas.

Dado seu pedigree como um guru do terror, ninguém deveria ter se surpreendido que West não estivesse interessado em fazer um filme de terror direto, e X é um verdadeiro catálogo de referências a filmes como Psicose e O Massacre da Serra Elétrica. Enquanto os críticos apreciavam a maneira como o diretor questiona nossa obsessão cultural pela beleza juvenil, o público achou que as ideias intelectuais impediam que o filme fosse mais visceralmente assustador. Como tal, a classificação de 95% do Tomatometer do filme é consideravelmente maior do que sua pontuação de audiência de 75%. Para os fãs experientes do gênero, no entanto, X é um deleite.