Os 10 melhores filmes de Ron Howard, classificados

Tendo começado como jovem ator em produções como The Andy Griffith Show , Happy Days e American Graffiti , Ron Howard pulou para a cadeira do diretor e dirigiu alguns dos filmes narrativos e documentários mais amados da história moderna. Ele pode não ter entregado muitos filmes de sucesso em seus últimos anos, mas Howard continua a dirigir, com seu próximo thriller de primeira linha, Éden , com lançamento previsto para o final deste ano. Por enquanto, aqui estão as classificações dos melhores filmes de Howard.

10. The Beatles: Oito dias por semana (2016)

Um dos vários documentários dirigidos por Howard, Eight Days A Week traça a ascensão e evolução dos Beatles enquanto eles viajavam pelo mundo, analisando como a banda mudou o mundo e tocou a vida de tantas pessoas, e vice-versa.

Howard consegue dar vida aos Beatles com fotos e vídeos de arquivo, transmitindo as origens humildes e o vínculo infantil entre os quatro amigos. Também consegue invocar novamente o caos musical desencadeado pelos fãs enquanto eles gritavam no auge da Beatlemania.

9. Respingo (1984)

Esta comédia romântica segue um homem solitário ( Tom Hanks ) que se apaixona por uma sereia (Daryl Hannah) que é caçada por um cientista desajeitado (Eugene Levy). Lembre-se de que este filme foi lançado muito antes de A Pequena Sereia .

Splash pode não ter aberto nenhum caminho novo. Mesmo assim, Howard apresenta uma história de amor histérica e sincera, elevada pela química entre Hanks e Hannah e pelas atuações do elenco.

8. Jim Henson Homem das Ideias (2024)

Este emocionante documentário do Disney+ analisa a vida extraordinária de Jim Henson, o amado criador de Os Muppets , Fraggle Rock , Labirinto e O Cristal Encantado, bem como o relacionamento que ele teve com sua esposa Jane e seu parceiro de marionetes, Frank Oz.

Os visuais vibrantes e a edição do filme refletem a imaginação selvagem e a personalidade enérgica de Henson. Mas à medida que o filme explora a mente criativa de Henson e a sua paixão pelo entretenimento, o público é lembrado do que o tornou tão especial e do impacto que ele e as suas criações tiveram no mundo.

7. Paternidade (1989)

Uma reminiscência de Modern Family e Arrested Development , esta comédia familiar segue quatro irmãos adultos lutando para criar seus filhos. Apresentando estrelas como Steve Martin, Tom Hulce, Rick Moranis e Dianne Wiest, Parenthood exibe muitas visões malucas, mas relacionáveis, da paternidade na era moderna, explorando os altos e baixos de ter uma família de uma maneira hilariante e terna.

Este filme até gerou uma série de seis temporadas na NBC anos depois, provando a atemporalidade de um tema como a paternidade.

6. Backdraft (1991)

Nesta versão de Top Gun com bombeiros, Backdraft segue dois irmãos (Kurt Russell e William Baldwin) enquanto eles tentam parar uma série de chamas iniciadas por um incendiário em série. A história pode não ser tudo o que parece, mas ainda é um clássico bem-humorado e sincero, com sua história de amor fraternal perseverante enquanto eles tentam conter essas chamas destrutivas.

O filme também apresenta uma série de performances incríveis do elenco e efeitos visuais impressionantes usados ​​para dar vida à sua ação ardente. Sem surpresa, Backdraft foi indicado a três Oscars de Melhor Som, Melhor Edição de Efeitos Sonoros e Melhores Efeitos Visuais, tornando-se um dos filmes mais reconhecidos de Howard.

5. Geada/Nixon (2008)

Indicado para cinco Oscars, incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor, Frost/Nixon narra a produção das entrevistas televisivas entre o jornalista David Frost (Michael Sheen) e Richard Nixon (Frank Langella) após o infame escândalo Watergate e a renúncia de Nixon como presidente dos EUA. Apesar das liberdades criativas tomadas, Frost/Nixon apresenta uma incrível disputa verbal enquanto Frost tenta extrair a verdade do ex-presidente.

Frost/Nixon não apenas analisa um dos maiores escândalos da história americana, mas também apresenta um estudo intrigante de dois homens e até onde eles chegam para conseguir o que consideram certo.

4. O Artigo (1994)

Este filme acompanha o dia a dia de um tablóide enquanto seus membros investigam o misterioso assassinato de dois empresários presos a dois adolescentes negros. Dirigido por uma atuação incrível de Michael Keaton , este filme satírico e de ritmo acelerado captura o caos em espiral frequentemente encontrado na mídia.

Embora o filme tenha sido lançado há trinta anos e a indústria jornalística tenha praticamente desaparecido, The Paper continua relevante com seu drama de personagem fundamentado e a representação de tensões raciais intensificadas.

3. Homem Cinderela (2005)

Cinderela Man retrata a história real do campeão de boxe James Braddock ( Russell Crowe ), que literalmente luta por sua vida enquanto luta para sustentar financeiramente sua família após a Grande Depressão. Como o título indica, este filme apresenta uma história fascinante da Cinderela que personifica o sonho americano.

Braddock começa de baixo e sobe para se tornar campeão dentro e fora do ringue. E com atuações contundentes de Crowe, Renee Zellweger e Paul Giamatti, o filme está entre os filmes clássicos de boxe como Rocky e Raging Bull .

2. Uma Mente Brilhante (2001)

Este filme deslumbrante e cheio de camadas adapta a história real de John Nash (Russell Crowe), o matemático ganhador do Prêmio Nobel que se torna criptógrafo do governo dos EUA, apenas para começar a questionar sua realidade enquanto enfrenta uma grande conspiração e sua saúde mental em declínio. Embora possa ter deixado a bola cair ao retratar a esquizofrenia de Nash, Uma Mente Brilhante ainda apresenta um retrato convincente e comovente de um homem brilhante lutando para se conectar com as pessoas ao seu redor.

Também vale a pena reconhecer o desempenho fascinante de Jennifer Connelly como a esposa solidária, mas difícil, de Nash, Alisha. E tendo ganhado para Howard o Oscar de Melhor Filme e Melhor Diretor, Uma Mente Brilhante continua sendo um de seus filmes de maior sucesso.

1. Apolo 13 (1995)

“Houston, temos um problema.” Esta cinebiografia apresenta a vida dos astronautas que embarcaram na jornada titular e sua luta para retornar vivos à Terra. A forma como o filme simula a leveza do espaço por si só o torna uma imagem realista e inovadora.

Mas a Apollo 13 e as performances emocionantes de seu elenco levam os espectadores à beira de seus assentos através desta representação envolvente e comovente de uma das maiores crises da história das viagens espaciais. E com nove indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme, Apollo 13 continua sendo, sem dúvida, a maior contribuição de Howard ao cinema.