Os 10 filmes de ação mais violentos de todos os tempos
No reino dos grandes filmes de ação, há alguns filmes específicos que se destacam por abraçar a ultraviolência, ultrapassando os limites do realismo para retratar emoções de tirar o fôlego. A violência é o centro das atenções nesses filmes de ação, com cenários perfeitamente selecionados e sequências de luta perfeitamente coreografadas tornando-se os momentos definidores dos filmes. Claro, o enredo importa, mas não tanto quanto a carnificina.
Dos adorados clássicos que redefiniram os filmes convencionais às joias brutais do cinema asiático, os filmes de ação mais violentos de todos os tempos proporcionaram aos espectadores as brigas, tiroteios e acrobacias mais explosivas que já existiram na tela grande. Esses filmes elevaram a violência a níveis extremos e divertiram os fãs do gênero por meio de um caos meticulosamente elaborado, projetado para chocar e admirar.
Rambo (2008)

A quarta parcela da franquia Rambo vê o retorno bem-sucedido do ícone dos anos 80, Sylvester Stallone, que repete seu papel como personagem titular. Desta vez, John Rambo é contratado para liderar um grupo de mercenários em uma perigosa missão de resgate na Birmânia, onde um grupo de missionários cristãos está sendo mantido como refém.
Afastando-se do retrato mais sutil do mercenário da franquia em seus grandes sucessos anteriores de filmes de ação , a sequência de 2008 transforma Rambo em um personagem mais ousado e sombrio em um filme surpreendentemente brutal. A violência contra crianças, as mortes horríveis causadas por minas terrestres e aquela morte sangrenta inesquecível causada pela metralhadora de Rambo deixam claro que o moderno filme de ação de Hollywood está tentando redefinir a popular série de filmes. Embora a caracterização de Rambo e o retrato questionável de seus antagonistas tenham sido criticados, não há como negar que ele consegue ser uma entrada violenta na franquia e no gênero como um todo.
Henry Incondicional (2015)

No filme de ação de ficção científica Hardcore Henry , um homem (interpretado por vários atores) acorda em um laboratório de Moscou por um cientista que afirma ser sua esposa. Aparentemente, ele foi trazido de volta à vida como um meio-humano meio-robô, mas antes de estar totalmente restaurado, bandidos armados tomam o prédio e sequestram sua esposa, Estelle (Haley Bennett). Henry escapa e começa a usar suas novas habilidades robóticas para iniciar um ataque sangrento em um esforço para salvar Estelle de um vilão senhor da guerra, Akan (Danila Kozlovsky).
A violência em Hardcore Henry é exagerada e totalmente irreal, obviamente com o objetivo de ser cômica. Na maior parte, funciona e é até amplificado pelo uso da perspectiva de primeira pessoa no filme. Esse ponto de vista torna cada cena dolorosa mais envolvente, quase como se o público estivesse jogando um videogame intenso. Essa ação implacável e rápida pode ser demais para alguns, o que explica por que o filme de 2015 causa divisão.
Dred (2012)

No futuro distópico da ficção científica retratado em Dredd , uma extensa metrópole chamada Mega City One está cheia de atividades criminosas. Juízes como Dredd (Karl Urban) atuam como juiz, júri e executor em todos esses casos, e um crime específico logo requer a atenção do protagonista. Atos violentos em uma megaestrutura estão ligados a um cruel traficante de drogas, Ma-Ma (Lena Headey), que logo prende Dredd e um novato que ele está treinando em um prédio sem lei.
A droga que Ma-Ma distribui é Slo-Mo, que faz exatamente o que parece. Os momentos extremamente violentos ao longo do filme são pontuados por cenas em câmera lenta que exageram a brutalidade a níveis perturbadores. Claro, há tiroteios clássicos e combate corpo a corpo enquanto Dredd e o novato abrem caminho através de cada andar para chegar até Ma-Ma no topo.
Manivela: Alta Tensão (2009)

O ex-assassino Chev Chelios ( astro de cinema de ação Jason Statham ) se encontra em uma situação perigosa depois de ser sequestrado por mafiosos que substituem seu coração por um artificial que precisa de choques elétricos constantes para mantê-lo vivo. O coração artificial foi projetado para funcionar por apenas uma hora, mas esses choques elétricos prolongam a vida de Chev. Crank: High Voltage segue sua jornada frenética por Los Angeles para rastrear seu coração original, machucando quem estiver em seu caminho.
A busca incansável de Chev Chelios pelo que é seu por direito leva a algumas sequências de ação sangrentas que parecem acontecer constantemente. A ação frenética e o ritmo do filme mal proporcionam momentos de calma aos espectadores, com a violência apenas aumentando até a conclusão explosiva do filme. Mais sombrio, mais gráfico e mais sangrento do que seu antecessor, Crank: High Voltage é um turbilhão de alta octanagem de um filme que abraça a brutalidade e a vulgaridade em um grau extremo.
A Incursão: Redenção (2011)

A operação é centrada em um esquadrão tático da Polícia Nacional da Indonésia enviado ao prédio de apartamentos de um famoso traficante de drogas nas favelas de Jacarta, onde descobrem que caíram em uma armadilha. Com o time em perigo, o novato deixado para trás, Rama (Iko Uwais), deve liderar o resto do time para dentro para completar a missão. Cada andar do arranha-céu traz lutas mais perigosas e situações arriscadas que só pioram à medida que se aproximam de seu objetivo.
O filme de suspense e ação de 2011 é cheio de ação e corajoso, apresentando várias cenas de combate corpo a corpo que mostram chutes de quebrar ossos e manobras acrobáticas inacreditáveis. Também apresenta violência armada excessiva, que muitas vezes acompanha cada reviravolta no ambiente claustrofóbico. Um dos melhores filmes de ação da Netflix atualmente, a intensidade visceral de The Raid é inegável.
Mandy (2018)

Estrelado por Nicolas Cage como o vingativo Red Miller, Mandy é um filme de ação e terror de pesadelo ambientado no noroeste do Pacífico em 1983. Conta a história de como a vida pacífica de Red com sua namorada, Mandy Bloom (Andrea Riseborough) é destruída por um culto horrível liderado por pelo sádico Jeremiah Sand (Linus Roache). A violência alimentada pela dor de Red o leva a uma difícil jornada para alcançar a pessoa responsável por arruinar sua vida idílica com Mandy.
Mandy usa uma atmosfera psicodélica sombria, quase como uma viagem ruim, para impulsionar sua história comovente. Combinar um enredo de vingança com visuais alucinatórios cria alguns momentos aterrorizantes e sangrentos que até se transformam em fantásticos quando Red enfrenta alguns inimigos de outro mundo. Com assassinos empunhando motosserras e cultistas obcecados por fogo envolvidos, a mistura distinta de violência e beleza surreal de Mandy tem que ser vista para acreditar.
Velho Garoto (2003)

Oldboy é um filme de ação e suspense sul-coreano conhecido por sua violência estilizada e história de cair o queixo, que segue Oh Dae-su (Choi Min-sik), um homem inexplicavelmente preso por 15 anos e depois libertado de maneira igualmente estranha. Ele decide descobrir quem foi o responsável por seus anos de prisão e no caminho conhece e se apaixona por um jovem chef de sushi, Mi-do (Kang Hye-jung).
Embora não sejam tão cheios de ação quanto outros filmes ultraviolentos para deixar espaço para seu drama bem escrito, as sequências de luta de Oldboy se destacam por serem sangrentas, brutais e perfeitamente coreografadas. Uma luta lendária em um corredor mostra Oh Dae-su usando um martelo para derrotar vários capangas, que é habilmente capturado no que parece ser um tiro contínuo. O final notoriamente perturbador do filme também apresenta cenas de tortura difíceis de assistir, com o confronto do protagonista com seu algoz revelando o motivo de todo o derramamento de sangue.
Batalha Real (2000)

Battle Royale é um lendário filme de jogo mortal que redefiniu o significado do termo, apesar de ter recebido polêmica quando estreou. O clássico filme cult se passa em um Japão de futuro próximo, onde, como resposta à agitação social, uma turma de estudantes do ensino médio é selecionada a cada ano para participar de um jogo de vida ou morte sancionado pelo governo.
Battle Royale foi banido em vários países graças à representação de personagens jovens envolvidos em níveis alarmantes de selvageria para sobreviver. As cenas violentas são variadas e cada vez mais intensas à medida que o tempo passa, desde combates corpo-a-corpo até assassinatos estratégicos. Por meio dessa violência gráfica e da escolha do cenário e dos participantes, Battle Royale estabelece com sucesso tropos que se tornariam a base do gênero.
Matar Bill: Vol. 1 (2003)

Kill Bill: Volume 1, de Quentin Tarantino , é um filme estilizado e hiperviolento de artes marciais que acompanha a jornada da Noiva (Uma Thurman), que busca vingança contra um grupo de assassinos e seu líder depois que eles a traem e tentam matá-la. no dia do casamento. Prometendo vingar-se de seus ex-colegas, A Noiva usa suas habilidades mortais para encontrar e destruir todos os responsáveis por sua dor.
Conhecido por suas sequências de ação exageradas e cenas de luta meticulosamente coreografadas, a violência em Kill Bill é sombriamente cômica, mas isso não o torna menos brutal. Há lançamento de facas, decapitações, arrancamento de olhos e muito mais, que culminam em sua infame cena de batalha, onde A Noiva enfrenta um esquadrão inteiro de lutadores de elite chamado Crazy 88. O uso excessivo e sem remorso da violência por Kill Bill fez com que é um dos favoritos, principalmente entre os fãs de Tarantino.
Ichi, o Assassino (2001)

Um filme japonês de yakuza famoso por sua brutalidade chocante, Ichi, o Assassino, coloca a violência em primeiro plano, colocando-a no centro do filme, em vez de usá-la como uma ferramenta cinematográfica. Baseado no mangá de mesmo nome, o filme gira em torno de um executor sadomasoquista chamado Kakihara (Tadanobu Asano), que está em busca do misterioso e psicopata assassino Ichi.
Cheio de sangue inabalável e trabalho de câmera caótico para complementar suas sequências de luta frenéticas, o filme de 2001 às vezes pode ser genuinamente desconfortável de assistir. Algumas de suas cenas parecem terror corporal, com entranhas expostas, efeitos sonoros cortantes e interrogatórios cheios de tortura, aparentemente projetados para fazer alguns espectadores desviarem o olhar. Ichi, o Assassino, foi imediatamente banido e censurado em vários países quando estreou, com muitos acreditando que ultrapassou os limites ao exibir violência tão extrema no cinema convencional. Hoje, é considerado um pioneiro no subgênero de filmes ultraviolentos, com o diretor Takashi Miike sendo aclamado por suas ousadas contribuições ao nicho.