O próximo passo da OpenAI: fazer música e desencadear o caos criativo

O que aconteceu? De acordo com uma reportagem exclusiva do The Information , a OpenAI começou discretamente a trabalhar em um modelo de IA capaz de gerar música, dando seu próximo grande salto além de texto e vídeo. A empresa está supostamente treinando seus sistemas usando dados musicais anotados de alunos da Juilliard, o que é um forte indício de que busca qualidade e precisão criativa em vez de simplesmente resultados generativos. A iniciativa posiciona a OpenAI para rivalizar com pioneiras em música com IA, como Suno e Udio, mesmo que essas startups enfrentem grandes processos de direitos autorais da indústria musical.

• Discussões internas sugerem que a IA poderia criar música usando prompts de texto e áudio , semelhante a como sua ferramenta Sora cria vídeos a partir de texto.
• O projeto visa oferecer suporte a múltiplos casos de uso , desde jingles de anúncios e trilhas sonoras de vídeo até composições completas, e possivelmente será integrado ao ChatGPT ou Sora.
• Isso segue os experimentos anteriores, agora aposentados, da OpenAI em IA musical: MuseNet (2019) e Jukebox (2020), que foram precursores dos grandes modelos multimodais atuais.

Por que isso é importante: Este não é apenas mais um recurso, mas o próximo campo de batalha entre criadores e máquinas. Ao mergulhar na geração musical, a OpenAI não visa apenas ficar à frente dos rivais, mas também desafiar quem detém a criatividade e como a consumiremos.

• Criadores vs. IA: Startups como a Suno já enfrentam processos judiciais de gravadoras, alegando que modelos foram treinados com músicas protegidas por direitos autorais. A entrada da OpenAI coloca os figurões em campo.
• Jogo de ecossistema de serviços: o OpenAI tem mais de 800 milhões de usuários do ChatGPT; adicionar música significa mais motivos para permanecer em seu ecossistema e mais oportunidades para monetização.
• Mudança legal e ética: com a controvérsia do deepfake de Sora mostrando o quão longe as proteções ainda precisam ir, a ambição musical da OpenAI levantará novas questões sobre licenciamento, consentimento e compartilhamento de receita.

Por que eu deveria me importar? Música gerada por IA pode parecer uma novidade hoje em dia, mas está redefinindo silenciosamente o funcionamento das indústrias criativas. Da forma como os anúncios são produzidos à forma como músicos independentes gravam demos, ferramentas como essa podem remodelar fluxos de trabalho, royalties e até mesmo o que significa "fazer" música. Mas, como vimos na polêmica do deepfake de Sora, poder sem permissão é arriscado, e o mesmo pode se repetir aqui se as proteções não forem mantidas.

• Se a ferramenta de música da OpenAI funcionar como esperado, qualquer pessoa poderá compor trilhas sonoras ou jingles sem precisar de software caro ou tempo de estúdio.
• Para artistas e produtores , isso pode se tornar uma ameaça e uma ferramenta ao oferecer criatividade mais rápida, mas também levantando receios sobre a IA “copiar” estilos de assinatura.
• Os consumidores podem obter áudio mais rico e personalizado por IA em vídeos, jogos e anúncios, mas também enfrentam questões obscuras de direitos autorais e preocupações com autenticidade .

Certo, então o que vem a seguir? Pode-se esperar que a OpenAI faça um anúncio no final de 2026 ou 2027 descrevendo sua ferramenta de geração de música, potencialmente integrada ao ChatGPT ou ao ecossistema Sora. No entanto, não será fácil. Na verdade, uma das primeiras coisas a observar é se ela garante acordos de licenciamento com grandes gravadoras ou se acaba no tribunal ao lado de empresas como a Suno. Simultaneamente, a reação inicial aos deepfakes de Sora ilustra que as proteções da OpenAI estão ficando para trás em relação às suas ambições. Conforme relatado pela Reuters , agências de criadores como a Creative Artists Agency já estão alertando a empresa sobre riscos e direitos. É seguro dizer que a batida não cairá completamente até que o caos jurídico e a fúria dos criadores se acalmem.