O maior ataque de Hollywood contra a IA, o apoio de Tom Cruise Nolan, a realidade é mais “negra” que o Black Mirror
No recém-lançado "Missão: Impossível 7", o vilão não é mais uma pessoa ou organização, mas uma super IA com autoconsciência. Tom Cruise, de 61 anos, usa seus músculos para lutar contra códigos invisíveis.
Além dos filmes, Cruise também se juntou à onda de resistência de Hollywood à IA, instando os produtores a enfrentar as preocupações dos atores sobre a IA.
Dentro e fora da peça, a IA se tornou a "vilã" de Hollywood.
Escritores e atores, as duas engrenagens de Hollywood, estão juntos em seus opostos desta vez.
Comparada com a vida e a morte na tela, a invasão da IA em Hollywood nos bastidores é mais lenta, mas igualmente imparável.
De roteiristas a atores, Hollywood parou
Em 13 de julho, na estréia londrina de "Oppenheimer", o ator principal terminou o tapete vermelho antes do previsto, não participou da exibição e logo deixou a cena. O diretor Nolan, que ficou para trás, expressou apoio a esse comportamento:
"Eles estão prestes a lutar por um salário justo."
À meia-noite daquele dia, o Screen Actors Guild of America (SAG-AFTRA), que representa cerca de 160.000 atores, entrou em greve.
É a primeira greve dos atores de Hollywood em 43 anos, mas os sinais estão chegando. Em maio deste ano, o Writers Guild of America (WGA) havia sinalizado uma greve.
Atores e roteiristas pertencem a uma comunidade de interesses, e a Alliance of Film and Television Producers (AMPTP), incluindo Disney e Netflix, fica em frente ao ringue.
Um dos gatilhos da greve é a IA generativa que atraiu a atenção do Vale do Silício e do mundo, mas os roteiristas e atores têm demandas diferentes.
Os roteiristas com canetas nas mãos não querem que seu trabalho seja usado para treinar a IA, nem querem ser o "reparador" do primeiro rascunho da IA. Porque reescrever o "lixo" gerado pela IA, você ganha menos, na verdade, é totalmente feito por humanos, e você pode fazer melhor do zero.
Atores que dependem de habilidades de atuação e aparência para viver estão mais preocupados com a propriedade de seu próprio corpo. Hoje, criar um duplo digital com IA não é uma tarefa difícil, o problema é o alcance.
Em uma coletiva de imprensa recente, o Screen Actors Guild expôs um mau insider da indústria: uma proposta anterior do Sindicato dos Produtores exigiria que, quando a imagem de um ator fosse digitalizada, a empresa sempre tivesse acesso a um "dublê digital", mesmo que fosse contratado apenas por um dia.
No entanto, o Sindicato dos Produtores se apresentou para negar. Atualmente, os duplos digitais são usados apenas em filmes que empregam esses atores. Qualquer outro uso requer o consentimento do ator e um preço diferente, sendo impossível para o suserano forçar seu arco e usá-lo diretamente para uso permanente.
Mas até que não haja preto e branco, os atores ainda não podem se sentir à vontade. O futuro que eles imaginaram foi encenado no primeiro episódio da sexta temporada de Black Mirror, "Joan Is Awful", que começou a ser transmitido em junho.
Neste episódio, a vida de pessoas comuns é roubada pela mídia streaming e adaptada para uma série. A IA generativa permite que as "atrizes" defecem em público em apresentações de igrejas. Suas vidas e rostos são autorizados por acordos que elas não entendem.
Por ecoar fortemente o enredo real, o efeito satírico da série é pleno, como um futuro documentário, o que faz com que os atores na realidade se preocupem com a possibilidade de suas imagens serem vendidas em breve e usadas pelas empresas cinematográficas de qualquer forma gloriosa ou vergonhosa.
Então, o Screen Actors Guild of America cantou seu slogan:
Se não nos levantarmos agora, estaremos todos em apuros. Todos corremos o risco de sermos substituídos por máquinas.
Atualmente, a greve em Hollywood continua e a situação ainda é confusa. Pelo menos para ter certeza, este é apenas um microcosmo da luta da indústria criativa contra a IA.
O mundo criativo está cada vez mais preocupado com o surgimento da IA generativa, mas quer usá-la como um espelho, uma estranha mistura de realidade e virtualidade.
Em maio deste ano, Cameron revelou que estava escrevendo um roteiro para o próximo "Terminator", desta vez inspirado na ascensão da IA no mundo real, como o ChatGPT da OpenAI.
A IA invadiu Hollywood
As preocupações de atores e roteiristas tornaram-se gradualmente uma realidade.
Alguns anos atrás, a tecnologia CGI madura trouxe atores mortos como James Dean de volta à tela, mas a ameaça representada pela IA generativa é diferente.
A Metaphysical, uma startup de IA, administra uma conta TikTok com vídeos falsos, e você pode ver muitas versões jovens de Tom Cruise aparecendo nos vídeos.
O CEO da Metaphysical chama essas imagens de "identidades hiper-reais", modelos essencialmente biométricos de IA compostos de informações fotográficas capturadas em altíssima definição.
Isso mudará a maneira como criamos conteúdo, porque, em última análise, usar IA generativa é cem vezes mais barato do que usar modelagem 3D, VFX e CGI tradicionais etc. Por fim, será mais barato do que uma câmera montada em rack.
Em um futuro não muito distante, ainda convidaremos celebridades para filmar filmes de grande sucesso, mas suas apresentações não serão limitadas por local físico e horário.
O filme da Sony Pictures "Here", que começou a ser filmado em fevereiro deste ano e está programado para ser lançado em 2024, marca a primeira vez que a IA generativa desempenhou um papel importante em uma produção de Hollywood. Neste filme, atores como Tom Hanks atuarão dos 20 aos 80 anos.
Não há necessidade de maquiagem de efeitos especiais, e a Metafísica, a operadora por trás disso, estabeleceu e treinou modelos de IA para atores de cada idade específica por meio de um grande conjunto de dados de clipes de filmagem.
Quando o verdadeiro Tom Hanks termina de filmar uma cena, o modelo pode criar uma versão mais jovem de seu rosto e outras partes. O processo é ainda em tempo real:
Ele faz isso repetidamente… como olhar em um espelho através do tempo.
Na verdade, o filme vencedor do Oscar "O Universo Universal", estrelado por Michelle Yeoh, já conta com a intervenção da IA.
Ele usou as ferramentas de IA generativas da Runway para ajudar a criar a famosa cena em que mãe e filha conversam enquanto se transformam em pedras. Os fragmentos que fazem a pedra se mover não precisam ser modificados quadro a quadro. A IA automatiza esse processo, economizando dias de trabalho.
Os dubladores de Hollywood também estão sendo substituídos.
Desde que Lucas produziu o primeiro Star Wars em 1977, James Earl Jones dublou o vilão de Star Wars, Darth Vader, e sua voz se tornou a voz do personagem.
Agora com 90 anos, era hora de Jones se aposentar e ele decidiu licenciar sua voz para a startup Respeecher. Usando gravações anteriores e um algoritmo proprietário de IA, o Respeecher pode criar novas falas a partir de vozes antigas.
A empresa de dublagem Veritone, que coopera com a CBS, até acredita que cada dublador deve criar um modelo de IA da voz, que pode não apenas produzir mais trabalhos, mas também alcançar mudanças impossíveis para humanos.
Quanto ao trabalho dos roteiristas, já na era do GPT-3, algumas pessoas já o faziam.
Depois de assistir "Spider-Man: No Return to Heroes", o blogueiro do YouTube @Bradius se perguntou se a IA poderia escrever tal enredo, mesmo comparável a uma produção de $ 200 milhões.
Os resultados o surpreenderam, e o GPT-3 deu a ele um roteiro de 21 páginas com altos e baixos e uma estrutura rígida. Não apenas falava sobre Peter Parker e Miles Morales (o Homem-Aranha negro no cenário do multiverso) cercando o vilão Kraven, mas também intercalado com executivos da Marvel planejando reduzir o orçamento do próximo filme do Homem-Aranha.
Pode haver apenas alguns casos de sucesso. A julgar pelos efeitos atuais, o problema com a IA é que ela carece de uma "alma". Por exemplo, as nuances e a ressonância emocional da dublagem ainda estão fora do alcance da IA.
Charlie Brooler, o roteirista da série "Black Mirror" e vencedor do Emmy Award, também tentou usar o ChatGPT para escrever um episódio de "Black Mirror". AI perseguiu os episódios anteriores de "Black Mirror", mas apenas deu scripts de fusão indefinidos.
Parece plausível à primeira vista, mas é péssimo à segunda vista… Se você cavar um pouco mais fundo, você percebe, oh, não há nenhuma ideia original real aqui.
Ironicamente, o boca a boca da sexta temporada de "Black Mirror" também caiu drasticamente. Ele perdeu a visão prospectiva da tecnologia de um futuro próximo, mas manteve uma sincronização sutil com a realidade. Não há nada mais sci-fi do que isso.
No entanto, como Stefanie Sun respondeu a AI, Stefanie Sun disse:
As pessoas não podem ir além, está ao virar da esquina.
É só uma questão de tempo. Só porque a IA não pode ser perfeita agora, não significa que não possa ser feita em um ou três anos.
Hollywood está na vanguarda da indústria do entretenimento, levantando a bandeira de guerra contra os futuros possíveis.
O poder da tecnologia não deve ser superestimado
A greve em Hollywood está longe de ser a primeira vez, muitas vezes relacionada à tecnologia, porque a mudança tecnológica muitas vezes significa a reorganização da indústria e a redistribuição de interesses.
Desde 1936, com os avanços tecnológicos na televisão a cabo, fita de vídeo, DVD e muito mais, os escritores entraram em greve várias vezes para lutar por salários mais justos.
Hoje, além da ameaça direta da IA, a forma como a mídia de streaming é dividida também os deixa insatisfeitos. Em outras palavras, streaming media é na verdade uma mudança tecnológica.
Um conceito está envolvido aqui – renda residual (residual), que é uma espécie de royalties ganhos pelos roteiristas quando suas obras são reproduzidas repetidamente em plataformas como TV e mídia de streaming.
Ao contrário da TV, com programas feitos para streaming, os roteiristas não recebem mais ou menos com base na audiência, mas sim uma taxa fixa de distribuição, mesmo que estejam trabalhando em uma série de sucesso do tamanho de “Stranger Things”.
O aumento do salário é certamente uma demanda importante, mas não é o único objetivo pelo qual escritores e atores estão lutando.
O streaming não está apenas revolucionando a forma como assistimos ao conteúdo com algoritmos, mas também a forma como ele é produzido: mais rápido, mais barato e ainda mais estereotipado.
Até certo ponto, a introdução da IA generativa, a autorização de avatares digitais dos atores e as mudanças no processo de criação do roteiro servem a esse propósito.
É semelhante ao que Scorsese disse: “Filmes pipoca são como parques temáticos” – eles são feitos para satisfazer um conjunto específico de necessidades, expressando um número limitado de temas.
Portanto, além de uma renda confiável, os roteiristas também desejam recuperar a estabilidade e a dignidade da criação.
Antes do boom do streaming, eles costumavam se reunir na sala dos roteiristas para discutir os rumos do programa, cobrindo mais de 20 episódios por temporada, o que também lhes garantia trabalho ao longo do ano.
Mas após o domínio do streaming, há apenas oito a 13 episódios por temporada, ritmo mais rápido, reuniões mais curtas, menos remuneração e falta de experiência para novos editores.
Tudo o que é feito na era do streaming é descentralizado.
A forma de consumir conteúdo também mudou de acordo, tornando-se mais personalizada e mais compreensiva com seus gostos.
Com o advento da era da mídia de streaming, não estamos mais sentados em frente à TV como antes, mas cada um assiste à sua própria tela. Às vezes, o conteúdo é apenas um meio para atingir um fim, e cada clique, cada recomendação relacionada, é um ponto de dados sobre uma conversão.
IA generativa, é perfeitamente possível adaptar melhor o entretenimento ao público. Ele cria conteúdo complexo e exclusivo processando grandes quantidades de informações no formulário com a maior probabilidade.
Quando "Sun Yanzi" cantou "Love in BC" e "Jay Chou" cantou "Under Mount Fuji", os cantores de AI nos deixam ansiosos pelo futuro modo de escuta – cantores, músicas, gêneros, instrumentos, etc. Você pode escolher, por exemplo, a letra deve ser como Taylor Swift, mas os vocais devem ter o estilo de Lana Del Rey.
O modo de exibição de filmes também pode ser semelhante. O que assinaremos no futuro não serão mais serviços de streaming, mas atores e seus avatares digitais. O que assistiremos não serão filmes idênticos para todos, mas filmes de IA personalizados. E é exatamente com isso que os atores estão lutando.
De algoritmos a IA generativa, uma veia semelhante passa. Nolan é um cineasta que abraça ativamente a tecnologia, mas age à moda antiga. Em entrevista à Wired, ele falou sobre suas opiniões sobre IA:
Para mim, a inteligência artificial é um problema muito simples, é como a palavra algoritmo. Vemos empresas usarem algoritmos, e agora inteligência artificial, como forma de evitar a responsabilidade por suas ações.
Nolan acredita que quando o poder de uma determinada tecnologia é superestimado, a responsabilidade das pessoas pode ser ignorada. O que é mais importante é o processo de pensamento, porque as questões complexas envolvidas não podem ser resolvidas em poucas palavras.
Olhando para trás na história, podemos sempre ver várias semelhanças. A história de Oppenheimer expõe a complexa relação entre ciência e governo da maneira mais brutal possível, e há muitas lições a serem aprendidas hoje.
AI também é um teste comum de vários assuntos. A greve de Hollywood não pode parar o desenvolvimento da tecnologia, mas pode promover o estabelecimento de padrões da indústria e recalibrar a posição dos humanos nela antes que tudo fique fora de controle.
Depois que a versão AI dela mesma se tornou popular em toda a Internet, Stefanie Sun respondeu francamente:
Eu me senti como um cara comendo pipoca e sentado na melhor poltrona de um cinema.
Hollywood, que foi invadida pela IA, também está escrevendo e encenando suas próprias peças neste momento.
#Bem-vindo a seguir a conta pública oficial do WeChat de Aifaner: Aifaner (ID do WeChat: ifanr), conteúdo mais interessante será apresentado a você o mais rápido possível.
