‘O artista mais importante’: Flying Lotus sobre David Lynch e novo filme Ash

O mundo perdeu um gigante em janeiro com o falecimento de David Lynch . Como você pode descrever a carreira de uma lenda em apenas algumas frases curtas? Para o vencedor do Grammy, Flying Lotus, Lynch era a definição de criativo. “Ele foi o artista mais importante para mim”, disse Flying Lotus sobre Lynch. Flying Lotus colaborou com Lynch em sua música Fire Is Coming . Agora, Flying Lotus canaliza seu Lynch interior para seu novo trabalho como diretor, Ash .

Em um planeta distante, a astronauta Riya ( Eiza González ) acorda e descobre que toda a sua tripulação foi massacrada. Quando Brion (Aaron Paul) chega à estação espacial após receber um sinal de socorro, Riya contempla todas as possibilidades. Como isso aconteceu? Ela é uma assassina? Brion está mentindo? Seja qual for a resposta, Riya deve descobrir isso rapidamente. Ela não quer estar por perto se a coisa que massacrou a tripulação retornar.

Em entrevista à Digital Trends, Flying Lotus lida com a exploração espacial, explica sua decisão de atuar no filme e relembra seu herói artístico.

Esta entrevista foi editada para maior extensão e clareza.

Tendências Digitais: Na verdade, acabei de falar com Aaron e Eiza, e eles disseram especificamente: “Por favor, diga ao Flying Lotus que o amamos”. Essa é a mensagem deles para você.

Flying Lotus: Ah, eles são tão fofos. Eu também os amo. Eles são tão bons. Eles são tão bons.

Eiza realmente disse algo fascinante para mim. Ela viu Ash e os horrores de sobrevivência em geral como filmes de esportes.

Ah, uau.

Com o quão físico você tem que ser e a jornada que você faz de um ponto a outro, quero lançar essa linha em sua direção.

É interessante. Sim. Eu pude ver isso. Este filme não foi fácil para ela. Custou muito – eu poderia dizer – ter que ir a lugares psicológicos e também a lugares físicos. Depois de um tempo, isso estava começando a realmente espancá-la. Mas é isso que o filme é, certo? Quando você se inscreve, você sabe que voltará para casa pegajoso. [Risos] Você sabe, não será uma comédia divertida. Mas cara, não é fácil. De jeito nenhum.

Adoro uma das falas do filme quando a equipe está olhando para o planeta. Está no flashback. "Estar aqui é o começo de algo, não um lembrete do que fizemos. Isso realmente me falou sobre tudo na vida. Queria pedir sua interpretação dessa frase.

Acho que há algo tão inspirador – quero dizer, você explora um novo planeta. Eu acho que é um conceito legal, mas poucas pessoas não bebem isso. É como estar sozinho lá fora. É desistir de tudo. Isso é difícil. É um grande sacrifício. Mesmo se você estivesse deixando um mundo realmente fodido, você ainda estaria deixando o seu mundo, então tente entrar no espaço disso.

Quem é o tipo de pessoa que gostaria de fazer isso? Tente pensar nisso. Deve valer a pena deixar a Terra por este lugar em que estamos. Mesmo sendo um filme de terror e tendo uma paisagem opressiva, ele também tinha que ter alguma beleza, o suficiente para que você quisesse partir.

Definitivamente não sou aquela pessoa que está indo embora.

Nem eu. Eu realmente aprendi isso trabalhando neste filme. Eu estava tipo, “Eu não poderia fazer isso”. [Risos] Eu não consegui.

Estou feliz que alguém vá.

Sim. Fazer a coisa do espaço parecia muito atraente quando eu era criança, mas não, não quero fazer isso.

Bem, algo que você fez neste filme foi ficar na frente da câmera e atuar. Você teve que estar um pouco nervoso na primeira vez. Leve-me para aquele primeiro dia em que você pensa: “OK, estou de pé”.

Você sabe o que é pior? Foi literalmente o primeiro dia, então isso piorou ainda mais. Teria sido bom se demorasse uma semana para filmar, mas eu tive que filmar no primeiro dia com Eiza e todos os atores. Essas pessoas que tenho assistido nos filmes, tenho que fazer cenas com elas. Eu estava tipo, “Ah.” Mas foi muito divertido e estou feliz por ter feito isso, porque também foi um quebra-gelo para todos nós construirmos e criarmos juntos.

Eu não recomendo que os diretores façam isso [atuar] também. [Risos] Eu recomendo que os diretores tentem atuar, mesmo em uma aula, porque você realmente sente o que os atores estão passando enquanto fazem suas cenas. Você entende um pouco da mentalidade, confusão, frustração e coisas que eles [atores] podem estar sentindo, então você pode se adaptar melhor a isso como diretor.

Aaron falou sobre como você tocava música entre as configurações e sequências. Obviamente, você tem uma formação musical ilustre. Isso era algo que você queria fazer? Você viu outro cineasta fazer isso e perceber?

É algo que sempre fiz sempre que tive a oportunidade de estar no set. Acho que isso vem dos videoclipes, certo? Eu fiz tantos videoclipes e sempre há reprodução de músicas e outras coisas. Acho que entre as configurações provavelmente acabamos tocando música, então acho que continuei assim. Eu poderia dizer que havia muitos membros da equipe que ouviam minha música . É por isso que eles aderiram e fizeram esse trabalho duro por muito pouco dinheiro.

Foi uma espécie de impulso moral em tempos difíceis. Foi também uma daquelas coisas que pudemos definir um clima e um tom para os atores. Foi muito eficaz no set. Acho que mais pessoas deveriam usá-lo. Provavelmente não seria muito útil tocar techno berlinense quando você está fazendo um drama vitoriano ou algo assim, mas experimente. Quem sabe?

Ouvimos música para fazer tudo, como escrever.

Sim! Tenho certeza de que as pessoas se movem um pouco mais rápido quando eu aumento aquele bpm.

Eu sei que perdemos David Lynch há alguns meses e você falou sobre como ele tem sido seu herói. Que verdadeiro artista. Você passou algum tempo com ele. Talvez você possa compartilhar algo surpreendente que aprendeu com ele.

Que bom que você perguntou, porque sinto que não disse nada sobre David Lynch esse tempo todo, agindo como se ele não nos tivesse deixado. Ele foi o artista mais importante para mim. Foi uma daquelas coisas que senti que aconteceria por um tempo. Sabendo e sentindo isso, eu estava revisitando coisas do ano passado e revendo tudo. Eu senti como se o tivesse visto em uma entrevista e pensei: "Ah, sim. Vai chegar em breve." Eu percebi isso.

No que diz respeito à sua influência, sempre senti uma afinidade com o jeito e a vida do artista. Você está apenas se entregando ao trabalho. Você sabe que esse é o seu propósito. Você está aqui para ser um criativo. Talvez você não tenha aquela vida normal que todo mundo tem, mas você terá essa outra vida que é muito bonita e poderá fazer grandes coisas. Você vai sofrer em algumas áreas, mas esse é o caminho, e é para isso que estamos aqui. Isso está comigo desde o início.

Ash agora está nos cinemas.