Em Carry-On, Jaume Collet-Serra retorna às raízes da ação para um thriller de Natal

Jaume Collet-Serra é versado no thriller de ação de orçamento médio. Desde 2011, Collet-Serra fez vários thrillers inteligentes e emocionantes, de Unknown and Non-Stop a Run All Night e The Commuter. Todos os quatro são filmes de alto conceito com cenários memoráveis, ação de parar o coração e um Liam Neeson irritado. Collet-Serra, tendo dirigido dois sucessos de bilheteria de grande orçamento – Jungle Cruise e Black Adam – retorna ao seu gênero característico (embora sem Neeson) comCarry-On da Netflix .

É véspera de Natal e o agente da TSA Ethan Kopek (Taron Egerton) está prestes a trabalhar durante um dos dias mais movimentados do aeroporto. Tudo está bem até que Ethan encontra um fone de ouvido misterioso em uma das caixas de segurança. Do outro lado está um viajante misterioso (Jason Bateman), que exige que Ethan deixe uma mala perigosa escapar pela TSA. Se Ethan desobedecer a uma ordem, pessoas inocentes morrerão, incluindo sua namorada grávida, Nora (Sofia Carson). Não querendo cumprir as regras, Ethan embarca numa caçada humana por todo o aeroporto para encontrar o viajante e impedir que a mala chegue ao avião.

Em conversa com a Digital Trends, Collet-Serra ponderou sobre o status de Carry-On como um filme de Natal, explicou seu retorno ao thriller de orçamento médio e como ele decidiu fazer um filme de ação mais fundamentado.

Nota: Este artigo foi editado para maior extensão e clareza. A entrevista inclui spoilers.

Tendências Digitais: Como você está hoje?

Jaume Collet-Serra: Estou bem, bem. Cansado de atirar.

Suspense , certo? Como foi isso? Acho que foi anunciado pela primeira vez no mês passado.

Sim, eu não sei. Sinceramente, não sei quando as coisas serão anunciadas. Estou muito ocupado para prestar atenção.

Esse é um bom problema para se ter.

Yeah, yeah.

Primeira pergunta. Quero encerrar o debate e tenho certeza de que você já deve ter ouvido isso antes. Carry-On é um filme de Natal?

Acontece durante o Natal, então sim. [risos] Pessoalmente, eu não era uma pessoa muito natalina, assim como o personagem Ethan, até ter filhos. Agora eu realmente gosto, e gosto muito, e tenho certeza que o personagem Ethan passará pela mesma evolução. E você abraça o Natal, certo? De uma forma estranha, o espírito do Natal cresceu em mim enquanto eu fazia este filme.

Já faz um tempo. Meus filhos cresceram. Fizemos o filme há alguns anos e, quando li o roteiro, senti como se o Natal fosse apenas algo em segundo plano. Quando estava terminando o filme, comecei a gostar dele e aceitei o fato de que há algo especial quando os filmes são definidos em um lugar. Como definido por um local, um dia e uma temporada. Prefiro fazer um filme de Natal do que outro [filme] de férias. Isso muda as atitudes dos personagens. Há música associada a isso [Natal]. Há um certo guarda-roupa, e há certas coisas… como o fato de termos feito isso em Los Angeles, onde o Natal não é necessariamente tão óbvio como em outros lugares.

Neste momento estou em Munique e está tudo nevado, por isso todos já estão no espírito natalício, apesar de estarmos longe dele. Em Los Angeles, de repente as luzes se acendem e as coisas acontecem, mas não há muitas mudanças físicas. Acho que isso tornou tudo interessante. Que [o Natal] foi uma presença, mas não foi uma presença avassaladora. Não é como se você tivesse neve e canções natalinas e todas essas coisas.

Eu olho para isso, Duro de Matar . Isso quebrou nossos cérebros. Todo mundo tem que discutir sobre isso. Eu acho que [ Die Hard ] é um filme de Natal. Eu também acho que Carry-On é um filme de Natal.

Eu penso que sim. A diferença é que não acho que Die Hard tenha sido lançado no período de Natal. Acho que saiu no verão.

Sim. Foi lançado no verão, mas foi filmado para o Natal.

Claro que sim. Exatamente. Acho que é um filme de Natal se acontecer no Natal. Acho que isso define tudo, não quando foi lançado.

Tudo bem, está resolvido. Seus dois últimos filmes, Jungle Cruise e Black Adam , foram sucessos de bilheteria de grande orçamento e baseados em IP. Carry-On , eu diria, é mais parecido com alguns dos thrillers de ação de orçamento médio pelos quais você se tornou famoso. Foi uma decisão deliberada retornar a esse estilo de cinema?

Sim, muito deliberado. Obviamente, os filmes não acontecem imediatamente; há uma preparação e um processo de desenvolvimento. Carry-On já estava no meu radar há algum tempo, mesmo quando eu estava fazendo esses outros filmes. Estarei sempre naquele espaço de suspense e terror de onde posso ir e voltar. Acho que estarei sempre nesse espaço e gosto disso.

Estou apenas tentando descobrir maneiras de fazer com que pareça novo para o novo público e tentando encontrar novos personagens neste filme, como Ethan. Ele é alguém que está lidando com algumas realidades que muitas pessoas enfrentam hoje, como um trabalho que necessariamente não amam. Não há muita paixão, mas existem os desafios de um relacionamento estável e de uma família potencialmente crescente e de um caráter que nunca foi testado antes. Ele não conhece todo o seu potencial. Acho que muitas pessoas podem se identificar com isso. Eles pensam: “Ah. Eu poderia fazer melhor, mas nunca tive oportunidade ou nunca estive nessas situações.”

Além do conceito de um cara da TSA cujo ente querido é ameaçado de deixar a bolsa passar, o que me interessou foi a ideia de fazer um thriller para uma nova geração com as coisas que os preocupam neste momento – relacionamento, trabalho , aspirações, como será o futuro. Este thriller é uma panela de pressão para provar se eles [Ethan] são um diamante bruto ou apenas brutos [risos] e vão desmoronar sob a pressão. Essa foi a minha praia, como eu disse, adoro o gênero e estou sempre tentando encontrar novas maneiras de explorá-lo.

Com as decisões de elenco, eu sei que o que vai chamar a atenção de muitas pessoas é Jason [Bateman] no papel de vilão. Ele definitivamente se voltou mais para papéis dramáticos, especialmente com Ozark. Essa cena de abertura, a maneira como você a filma, dá o tom do personagem. Você mal vê o rosto dele e ele raramente fala. Ele aparece como um personagem de sangue frio. Conte-me o processo dessa cena de abertura. Foi importante para você estabelecê-lo como esse personagem nefasto para que as pessoas esquecessem que estavam assistindo Jason Bateman , um famoso ator cômico?

Sim. Acho que os vilões são obviamente muito importantes nesse tipo de filme, principalmente alguém que não é visto muito e está na cabeça do personagem principal. Eu definitivamente queria alguém que fosse muito inteligente. O personagem é muito inteligente e Jason é superinteligente. Ele pode fazer muito com tão pouco. Existe uma lógica e um pragmatismo definitivos e avassaladores que acho que um bandido precisa ter. Onde eles não farão coisas apenas por sua natureza sádica ou para tentar provar alguma coisa. Eles fazem o mínimo para obter o resultado máximo.

Você podia ver isso em Jason. Ele tem essa personalidade que pode facilmente passar da comédia ao drama, e pode simplesmente mudar isso rapidamente. É tão interessante. Você nunca sabe o que vai acontecer a seguir. Ele realmente gravitou em torno do personagem porque não queríamos que fosse o cara que girava o bigode. Ele queria que ele fosse um cara comum. Alguém que poderia estar no aeroporto, uma pessoa normal da forma mais subestimada… E ele pode agir assim, e depois pode virar também. É apenas aquele pragmatismo implacável e óbvio. Eu acho que é avassalador.

Em muitos dos thrillers que você faz, tenho a impressão de que sim, há ação, mas eles quase parecem romances de Agatha Christie. É assim que você aborda o thriller – um mistério com ação?

O nível de ação varia dependendo dos tempos. Acho que em meu trabalho anterior, a ação era um pouco mais parecida com: “Você precisa matar o bandido, dizer a frase e atirar nele entre os olhos”. E eu acho que todos nós – Jason, Taron e eu – pensamos, vamos torná-lo super fundamentado e realista. Se você receber um soco, ficará com um hematoma. Você não é invencível. Quantas vezes você segurou a arma? Você disparou uma arma?

Todas essas coisas realmente elevam o nível da ação a um certo nível que ainda pode ser divertido. Você ainda pode ter uma pequena sequência de ação em uma instalação de classificação reversa, o que é impressionante, mas há apenas um soco em toda a sequência. Tendo isso em mente, o que é muito importante é o tique-taque do relógio.

Qual é a parte processual? Eu realmente gosto de procedimentos. Quero aprender sobre o mundo. Quero aprender sobre o TSA. Como eles descobrem quem tem o quê em suas malas? Depois de mostrarmos o saco ao público, descobrimos como colocá-lo dentro. Você começa a virá-lo de cabeça para baixo repetidamente até estar seguindo algo sobre o qual você não sabia nada há cinco minutos. Agora, você está investido em cada detalhe.

Para fazer isso, é importante que eu tenha um bom elenco que me interesse também. Não são apenas as pessoas que vêm com exposição, mas elas são únicas. Eu sei quais são seus sonhos, suas aspirações e tudo isso. Isso me ajuda a construir um pouco do quebra-cabeça. Você se diverte assistindo sem sentir que está recebendo todas essas informações.

Carry-On agora está transmitindo na Netflix.