Crítica de Ghostbusters: Frozen Empire: uma sequência de ficção científica divertida e boba

Ghostbusters: Frozen Empire é pura confecção. A sequência de Ghostbusters: Afterlife de 2021 é uma brincadeira colorida ambientada na cidade de Nova York que não se leva tão a sério quanto aquele filme e, em vez disso, se inclina ainda mais para as origens patetas iniciais de sua franquia. Ele contém piadas cômicas mais deliciosas e descartáveis ​​​​do que seu antecessor e parece mais interessado em produzir imagens memoráveis ​​​​de ficção científica do que em lidar com o peso de seu lugar maior no mito dos Caça-Fantasmas . É uma sequência que, diferentemente de Afterlife , não vê sua própria existência como algo que precisa ser abordado, justificado ou incluído em seu texto.

O resultado é um blockbuster mais desgrenhado do que você esperaria e que se esforça para entregar um enredo diferente de qualquer outro na história de sua série. Ao longo do caminho, seus personagens ficam mais ou menos perdidos na confusão. Quaisquer que sejam as jornadas pessoais que eles possam ter tido, são abandonadas em favor de constantes despejos de conhecimento, participações especiais e cenários que mantêm você entretido no momento e fazem um bom trabalho em fazer Ghostbusters: Frozen Empire parecer mais leve do que realmente é. É uma continuação açucarada de uma das franquias mais cobiçadas de Hollywood que, como um pedaço de algodão doce, não é saborosa o suficiente para deixar algo que se assemelhe a um sabor perceptível.

Ghostbusters: Frozen Empire começa em grande parte de onde Afterlife parou, com Callie (Carrie Coon), Trevor (Finn Wolfhard) e Phoebe Spengler (Mckenna Grace), todos assumindo o manto dos Ghostbusters ao lado do afável namorado de Callie, Gary Grooberson (Paul Rudd). No momento em que o filme os alcança, todos eles deixaram completamente suas vidas em Oklahoma para trás em favor de retornar ao reduto original dos Caça-Fantasmas na cidade de Nova York, especificamente ao icônico quartel-general dos bombeiros da equipe, que, segundo nos disseram, foi dado a eles por ninguém menos que o agora rico Winston Zeddemore (Ernie Hudson).

Por mais estranho que possa ser inicialmente ver Frozen Empire abraçar tantas das marcas de sua franquia novamente após os esforços concentrados de Afterlife para depender menos deles, o retorno do filme a Nova York prova ser bem-vindo. A cidade, com todos os seus muitos recantos urbanos, becos, lanchonetes e parques, dá ao Frozen Empire o playground necessário para todas as suas sequências de ação e desvios sobrenaturais malucos, muitas vezes vigorosos e bem encenados. Isso inclui a perseguição em alta velocidade de um dragão espectral pela família Spengler pelas ruas da Big Apple, que abre o filme, bem como um confronto nos degraus de uma biblioteca pública que faz uso efetivamente caricatural dos leões de pedra que guardam o prédio.

A realocação do filme permite trazer de volta um dos vilões originais da franquia Ghostbusters, o rabugento Walter Peck (William Atherton), cujo ódio pela equipe titular do filme não diminuiu desde a última vez que os espectadores o viram. Agora prefeito da cidade de Nova York, Peck usa a destruição causada pela perseguição de carro inicial dos Spenglers para proibir Phoebe, ainda com apenas 16 anos, de participar de qualquer uma das perigosas e extremamente públicas aventuras de caça-fantasmas de sua família. Isso cria uma brecha entre Phoebe e sua família, e a prepara para um exame de consciência adolescente apropriadamente angustiante, embora familiar. Infelizmente, o filme, que mostra Gil Kenan, co-roteirista de Afterlife , assumindo as funções de diretor da franquia para Jason Reitman, não tem o foco nem a convicção narrativa para realmente forçar Phoebe a crescer.

O roteiro da sequência, que foi escrito mais uma vez por Kenan e Reitman, passa muito tempo oscilando entre seus muitos personagens legados e estabelecendo o papel de seu antagonista sobrenatural central, uma entidade gelada conhecida como Garraka, para dar atenção e nuances à história de Phoebe. que exige. Até mesmo seu relacionamento inesperado com Melody (Emily Alyn Lind), um fantasma que ela conhece jogando xadrez no parque uma noite, é inevitavelmente privado de profundidade pela mecânica do enredo do filme, que assume completamente o controle dele em seu terceiro ato. A sequência, além disso, passa uma parte considerável de seu tempo de execução explicando a história de fundo de Garraka em pedaços que atrasam sua chegada real e frequentemente paralisam seu ímpeto.

Phoebe não é a única personagem cuja história é deixada ao vento por Frozen Empire . Junto com os Spenglers, a sequência apresenta veteranos da franquia como Hudson, Atherton, Dan Aykroyd, Bill Murray e Annie Potts, bem como várias figuras da vida após a morte, incluindo Lucky Domingo (Celeste O'Connor) e Podcast (Logan Kim). James Acaster, Patton Oswalt e Kumail Nanjiani também aparecem em papéis coadjuvantes de diferentes tamanhos e importâncias, e Frozen Empire luta para gerenciar o tamanho pesado de seu elenco. Alguns, como Peter Venkman, de Murray, são bem usados ​​em doses habilmente pequenas, enquanto outros, como Trevor, de Wolfhard, e Callie, de Coon, são tratados como pouco mais do que reflexões tardias.

Atrás das câmeras, Kenan traz a mesma sensação de diversão assustadora e maluca para Ghostbusters: Frozen Empire que ele fez em sua subestimada estreia na direção de animação em 2006, Monster House . Ele preenche o filme com detalhes inteligentes o suficiente, como um CD player assombrado que abre e fecha avidamente para qualquer um que o toca, para fazer o mundo de criaturas sobrenaturais do Frozen Empire parecer vivido e real. Há momentos, como a primeira partida noturna de xadrez de Phoebe e Melody, em que você terá dificuldade em lembrar a última vez que a realidade alternativa boba da franquia Ghostbusters pareceu tão convidativa e ironicamente viva.

A clara paixão de Kenan pelas aventuras fantasmagóricas e pelo mundo de Frozen Empire impregna o filme com uma sensação de diversão contagiante. Às vezes, a sequência consegue cumprir mais completamente a promessa de Ghostbusters: Afterlife do que aquela reinicialização suave de 2021. Se tivesse investido tempo suficiente e pensado nas histórias de seus personagens, poderia até ter emergido como o melhor filme dos Caça-Fantasmas nas telonas desde o início da série. Para alguns espectadores, ainda pode capturar esse título. Ao colocar a vida interior de seus personagens tão baixo em sua lista de prioridades, Ghostbusters: Frozen Empire fica aquém de seu potencial. Como tantos dos fantasmas que causam o caos ao longo dele, o filme é uma fera estranha – de cores vivas e cheia de energia, mas, em última análise, vazia por dentro.

Ghostbusters: Frozen Empire agora está em exibição nos cinemas.