Todos os filmes de David Fincher, classificados do pior ao melhor

Não há muitos cineastas vivos que construíram uma filmografia tão impressionante quanto David Fincher. Depois de se destacar com seu trabalho em videoclipes, Fincher emergiu lenta mas seguramente ao longo da década de 1990 como um dos diretores mais promissores de sua geração. Nas décadas que se seguiram, ele continuou a conquistar mais respeito e fãs, dirigindo alguns dos filmes mais aclamados dos últimos 30 anos. Agora, 3 anos depois de seu último filme, Fincher retorna neste outono com The Killer .

O filme, um thriller de assassinato estrelado por Michael Fassbender, marca o retorno de Fincher ao mesmo mundo de histórias de crimes sombriamente perversas em que ele passou muitos anos de sua carreira atuando. em todos os filmes que o cineasta fez ao longo de sua carreira — e classificá-los do pior ao melhor.

11. Estrangeiro 3 (1992)

Melhor do que sua reputação sugere, mas longe de ser o melhor de seu diretor, Alien 3 é uma continuação assombrosa dos dois primeiros episódios de sua icônica franquia de ficção científica que, infelizmente, nunca atinge todo o seu potencial.

Marcado por constantes reescritas de roteiro e intervenção nos bastidores dos executivos do estúdio que supervisionam sua produção, Alien 3 é o único filme que David Fincher fez que não parece o produto completo de sua própria visão notoriamente meticulosa. O próprio Fincher renegou publicamente o filme em diversas ocasiões, mas apesar de suas falhas, ainda há muito o que gostar em Alien 3 , que diz mais sobre o talento de seu diretor do que sobre o filme em si.

10. Quarto do Pânico (2002)

O primeiro filme de David Fincher do século 21 é estranhamente um dos menos memoráveis. Um thriller de locação única sobre mãe e filha (interpretadas por Jodie Foster e Kristen Stewart) que são forçadas a se esconder depois que sua casa é invadida por ladrões, Quarto do Pânico é mais um exercício de forma do que qualquer outra coisa.

Por um lado, isso significa que apresenta mais do que o seu quinhão de momentos visuais emocionantes e é, para seu crédito, um thriller excepcionalmente divertido e bem elaborado. Por outro lado, isso também torna impossível para Panic Room ter uma chance contra qualquer um dos filmes restantes desta lista – muitos dos quais são corretamente considerados alguns dos melhores títulos de tela grande de suas décadas. Quarto do Pânico é um bom filme, mas não é tão bom assim.

9. Mank (2020)

Mank de 2020 é em parte uma homenagem de David Fincher à era de ouro da Hollywood dos anos 1930 e em parte uma carta de amor a seu pai, Jack, que escreveu o roteiro. Uma visão dos bastidores da produção de Cidadão Kane , o filme é tão mesquinho quanto qualquer outro que Fincher já fez, mas também está entre os mais confusos, introspectivos e contemplativos.

Nem tudo funciona – suas tentativas de recriar digitalmente a aparência de um filme em preto e branco dos anos 1930 estão entre seus problemas mais incômodos – mas Mank também não é tão ruim quanto alguns fãs obstinados de Fincher querem que você acredite. Como um filme sobre um homem de meia-idade aprendendo a assumir responsabilidades, é na verdade bastante eficaz e comovente, embora também profundamente falho.

8. O Jogo (1997)

Durante anos, The Game foi amplamente considerado o filme mais subestimado de David Fincher. Hoje em dia, como consequência direta de sua reputação, pode não ser mais subestimado, mas isso não significa que ainda não seja um thriller psicológico sorrateiramente bom. Um drama sobre um homem (interpretado por Michael Douglas, de Homem-Formiga e a Vespa: Quantumania ), cuja participação em um jogo estranho o força a questionar o quanto de sua vida é real e o quanto dela faz parte de uma conspiração maior, The Game é Fincher em sua forma mais metódica e tortuosamente lúdica.

O filme não tem o mesmo poder de permanência de alguns dos outros títulos desta lista, mas, como é o caso de todos os filmes de Fincher, oferece muito para admirar e ainda mais para se divertir.

7. O Curioso Caso de Benjamin Button (2008)

O Curioso Caso de Benjamin Button é, sem dúvida, o filme mais sentimental e doentio que David Fincher já fez. Baseado em um conto de F. Scott Fitzgerald sobre um homem que envelheceu, o filme é muito longo e, às vezes, confuso em termos de tom. Mas, além de todas as suas muitas falhas narrativas e tonais, há mais beleza visual e gótica em exibição em O Curioso Caso de Benjamin Button do que talvez em qualquer outro filme de Fincher.

Filmado por Claudio Miranda, diretor de fotografia de Top Gun: Maverick , o filme é um romance visualmente hipnotizante – um experimento de fantasia de um diretor que passou a maior parte de sua carreira extraindo beleza e terror da pura coragem e mundanidade da vida. É uma exceção, com certeza, mas bem-vinda.

6. Clube da Luta (1999)

Por mais anárquico e sem remorso que um filme possa ser, Clube da Luta causou sensação quando foi lançado em 1999 e sua reputação só cresceu nos anos desde então. Atrás das câmeras, David Fincher joga todas as regras pela janela – brincando com o tempo, a taxa de quadros e as falhas visuais para criar um filme que é tanto uma experiência alucinatória quanto um tratado sobre os méritos de quebrar coisas (estruturas de poder mais de tudo).

Os efeitos do filme diminuíram um pouco com o tempo, graças à sua mensagem ter sido cooptada por certas comunidades tóxicas e à sua natureza transgressora ter sido feita para parecer mais domesticada por vários dos filmes e programas de TV que o seguiram. Porém, como uma experiência puramente visual e narrativa, Clube da Luta ainda é uma explosão simples e suja.

5. Garota Exemplar (2014)

Nenhum filme de estúdio americano de memória recente é tão alegremente niilista e pouco cooperativo quanto Gone Girl . Adaptado do popular romance de Gillian Flynn de mesmo nome, o filme dirigido por David Fincher é simultaneamente um thriller policial Hitchcockiano, uma sátira cultural e um melodrama suburbano, e seu poder vem da maneira como ele combina perfeitamente todos esses elementos.

É um momento muito mais divertido do que deveria ser, e é elevado acima de sua premissa propositalmente inútil pela direção elegante e legal de Fincher e pela atuação fria como gelo de Rosamund Pike como Amy Dunne. Em nenhum momento de sua carreira Fincher prestou homenagem tão flagrante a mestres do passado como Alfred Hitchcock e Brian De Palma, e nunca se sentiu um sucessor mais digno deles.

4. A garota com tatuagem de dragão (2011)

A versão em inglês de David Fincher sobre The Girl with the Dragon Tattoo recebeu uma resposta notavelmente silenciosa quando foi lançada. No entanto, embora não seja tão forte quanto o filme que Fincher fez antes dele, este thriller de 2011 é um neo-noir gelado e perverso que só parece melhorar com o passar do tempo. Habilmente composto, editado e construído, o filme é tão propulsivo quanto qualquer outro que Fincher já fez e apresenta alguns dos maiores floreios estilísticos de todos os tempos do diretor.

Há momentos mais memoráveis ​​​​e marcantes espalhados por Girl with the Dragon Tattoo, de Fincher, do que a maioria dos thrillers policiais convencionais dos últimos 10 anos, mas nenhum destaca seu brilho de forma tão hilariante ou assustadora quanto o uso perfeitamente cronometrado do Orinoco Flow de Enya. Se você sabe, você sabe, e se não sabe, bem, você deveria descobrir.

3. Sete (1995)

Muitos poderiam argumentar que David Fincher só melhorou à medida que envelheceu e, em geral, eles estariam certos em dizer isso. Com exceção das duas primeiras entradas desta lista, nenhum dos esforços de Fincher no final da carreira se igualou à intensidade, talento artístico e loucura convincente de Seven .

Seu segundo filme e continuação de Alien 3 é um thriller de serial killer que vibra com o tipo de confiança e angústia de um artista que está desesperado e determinado, como Fincher estava, a provar a todos o que ele realmente pode fazer. O resultado é um thriller policial sombrio que parece ficar mais rico e fascinante cada vez que você o assiste. Fincher fez muitos filmes excelentes ao longo de sua carreira, mas poucos superaram o poder de Seven .

2. A Rede Social (2010)

Nenhum filme dos últimos 15 anos provou ser tão profético ou reflexivo do nosso mundo atual, dominado pela tecnologia, como A Rede Social . Tão próximo de um riff moderno de Cidadão Kane quanto qualquer outro filme, o drama corporativo de Fincher de 2010 ousa perguntar: “E se os bilionários mais poderosos do mundo forem apenas universitários que atacaram na internet e foram recompensados ​​por isso?”

O filme é arrepiante e ácido da maneira certa, e o estilo paciente e metódico de Fincher eleva a história da fundação do Facebook a alturas mitológicas. Da trilha sonora perfeitamente moderada de Trent Reznor e Atticus Ross e do roteiro nítido de Aaron Sorkin às atuações principais convincentemente antitéticas de Andrew Garfield e Jesse Eisenberg, tudo funciona em The Social Network , e é a direção magistral e garantida de Fincher que une tudo.

1. Zodíaco (2007)

David Fincher é um cineasta conhecido por sua obsessão, então faz certo sentido que seu melhor filme seja sobre uma busca incansável e enlouquecida pela verdade e pela justiça. Um drama arrebatador de serial killer que também funciona como um thriller investigativo, Zodíaco é o filme que Fincher nasceu para fazer. 16 anos depois de ter sido feito, o filme não perdeu nem um pouco de seu apelo.

Ele contém um poder hipnótico e sombriamente sedutor, que leva você às profundezas do filme, não importa quantas vezes você o tenha visto. Zodíaco é, como os melhores filmes de tantos outros autores de Hollywood, tão construído com confiança e instigante quanto divertido. Não é apenas a melhor coisa que Fincher já fez – é também um dos maiores filmes deste século.