Eu costumava ter muito medo de jogar jogos de terror. Então eu vi a luz

Sempre que me lembro de jogos de terror, sempre me lembro da primeira vez que assisti ao remake original de Resident Evil por meio de uma jogada no YouTube. Quando criança, eu tinha muito medo até mesmo de tocar em um jogo de terror, então resolvi assistir alguém jogando na TV usando o antigo canal do navegador de internet Wii Opera. Lembro-me de ver todas as cenas bobas, rindo das entregas obsoletas de Wesker ( “Jill, não!” ), e pensando que o jogo não era tão assustador. “Talvez eu possa realmente tocar isso,” comecei a pensar.

Então eu vi aquela cena temida que funciona como uma introdução perfeita para tudo que Resident Evil é. Jill caminha pelos corredores vazios da Spencer Mansion. O jogo se acalma até o ponto em que você não ouve nada além de passos. De repente fica preto; tudo o que vi foi aquela porta, acompanhada pelo som estranho dela se abrindo lentamente. Eu viro uma esquina e, de repente, estou cara a cara com um monstro morto-vivo.

Escusado será dizer que abri imediatamente o menu inicial e voltei a jogar Mario.

Apesar do quão assustado eu estava, foi um momento crucial para mim e meu relacionamento com os videogames. Não foi apenas o momento em que percebi que adorava jogos de terror; foi quando comecei a entender o quão importante é a imersão para o meio e como ela pode fazer com que os videogames alcancem um sentimento que nenhuma outra forma de arte pode replicar.

Imersão em jogos

Antes de Resident Evil, eu nunca entendi muito bem o conceito de imersão em videogames. Meu histórico de jogos consistia em títulos de arcade, plataformas, lutadores, beat 'em ups e shooters no Sega Genesis, Dreamcast e Nintendo GameCube. Eu não era um garoto de “jogos de leitura” (o que eu costumava chamar de jogos de RPG e títulos de aventura de texto); Eu queria entrar em ação e começar a correr com o Sonic. Mas mergulhar no gênero de terror me fez perceber que os videogames eram capazes de muito mais do que simples diversão.

Se você já jogou um jogo de terror, provavelmente está familiarizado com a filosofia geral de design do gênero. Desenvolvedores e diretores querem que você seja tão sugado para seus mundos horríveis para que sua mente se deforme com a do personagem que você está controlando. Sem esse fator, um jogo terá um trabalho difícil, fazendo você se sentir assustado ou desconfortável . Quando essa ideia imersiva é tratada corretamente, ela pode levar sua experiência a novos patamares.

Você já notou quantos jogos de terror giram em torno da caça de objetos enquanto se movem por ambientes escuros e sombrios? Isso porque você está sendo colocado no lugar de um personagem de filme de terror. Você é um rato preso procurando a agulha no palheiro para ajudá-lo a escapar de qualquer abominação que esteja vindo em sua direção. É essa filosofia que fez PT , uma demo para uma reinicialização cancelada de Silent Hill, tão memorável e aterrorizante.

O corredor forrado com fotos de Silent Hills PT.

Vários fatores são necessários para criar um jogo de terror que pareça verdadeiramente imersivo. Visuais, design de som forte e um monstro verdadeiramente ameaçador podem construir essa ideia. Jogos como as primeiras parcelas das séries Resident Evil e Silent Hill são exemplos disso. Eles jogam os jogadores em ambientes claustrofóbicos, seja a sensação de sufocamento vindo de uma névoa cinzenta ou de uma cidade em chamas. Nesses jogos, você é constantemente pressionado pelo desconhecido e, como resultado, entra em uma mentalidade de luta ou fuga. Os temidos gemidos dos mortos-vivos e os passos de assaltantes desconhecidos acompanhados de ruído branco ou música assombrosa constroem ainda mais o ambiente, criando um mundo horrível do qual você se sente ansioso para escapar.

O horror evoluiu

Raramente os jogos forçam você a realmente se colocar no lugar de um personagem como esses jogos fazem, e o gênero só ficou melhor nisso à medida que a tecnologia evoluiu. Dois títulos de terror que realmente impulsionam essa evolução são Alien Isolation e o recém-lançado The Last of Us Part I. O primeiro joga você em uma nave desolada, onde você é constantemente forçado a resolver problemas enquanto é perseguido por um Xenomorfo. É uma experiência tensa que faz você sentir que está sendo caçado ao lado de seu personagem.

O remake de The Last of Us, por outro lado, usa muitos floreios tecnológicos modernos a seu favor, incluindo recursos exclusivos do PlayStation 5. Áudio 3D rico e feedback tátil ajudam a colocar os jogadores no lugar de Joel, fazendo com que cada encontro com o Clicker seja muito mais assustador. Você quase se sentirá prendendo a respiração enquanto se move furtivamente em torno de uma horda de monstros sensíveis ao som.

Um xenomorfo alienígena se aproximando do jogador em isolamento alienígena.

Eu não sabia que os jogos eram capazes de me transportar para outro lugar como aquele, mas o gênero de terror me ajudou a ver isso. E como aprendi rapidamente, a imersão não era uma ideia exclusiva dos jogos de terror. Enquanto eu jogava RPGs, eles me faziam sentir como se eu fosse parte de seus mundos de fantasia. Aprendi que adorava a experiência de ficar tão quieto que podia ouvir minha respiração e bater aquele jogo clássico enquanto me encolhia na cadeira. E embora eu tenha encontrado essa experiência em muitos outros jogos, ainda acho que nada faz isso tão bem quanto um ótimo jogo de terror.