Escolhas da equipe do Digital Trends: nossos filmes e programas de TV favoritos de 2021

Muito parecido com o ano que veio antes, 2021 foi um ano estranho para o cinema. Mas apesar de ter que navegar pela paisagem estranha e contaminada pela pandemia da indústria do entretenimento, os cineastas ainda conseguiram lançar um número impressionante de filmes e programas de TV excelentes este ano. Assim, quando 2021 se aproxima do fim, a Digital Trends decidiu olhar para o ano que foi e relembrar nossas experiências favoritas na tela de prata. Estes são os filmes e programas que a equipe da DT amava em 2021:

Venha de longe

por Rob Oster, copiador

Come From Away foi originalmente destinado a receber o tratamento padrão de show da Broadway de Hollywood e se tornar um longa-metragem. COVID interveio, no entanto, e a decisão foi tomada para filmar a primeira apresentação ao vivo do musical após a reabertura dos cinemas. E esse acabou sendo um dos poucos efeitos colaterais positivos da pandemia.

O show, que conta a história verídica de uma pequena e remota cidade canadense que foi inundada por aviões – e milhares de passageiros – que foram forçados a pousar lá devido aos ataques terroristas de 11 de setembro de 2001, é particularmente inadequado para esse tipo de transformação.

Fazer isso teria tirado muito da energia e muitos dos aspectos charmosos que tornam o show tão contagiante, comovente e emocionalmente potente. A familiaridade dos 12 atores com seus papéis, e a notável habilidade de cada um em habilmente fazer malabarismos com vários personagens e sotaques, provavelmente teria sido descartada em favor de um elenco maior. E o filme resultante teria sido uma casca do show.

Preservando a essência do programa, que se traduz surpreendentemente bem na tela, produziu um dos melhores filmes do ano – um retrato comovente de como estranhos se uniram em face de um ato tão perverso para mostrar que nenhuma forma de terror pode afastar nossa compaixão e humanidade inatas.

Porco

Por Giovanni Colantonio, editor de jogos

Se você assistiu ao trailer de Pig , provavelmente pensou que estava passando por um momento absurdo. O marketing do filme faz com que pareça John Wick , mas com Nicolas Cage em busca de seu porco de estimação roubado. Considerando a reputação de Cage de ser o ator mais imprevisível do cinema, a premissa ridícula parecia madura para festas "tão ruim que é bom".

Essa campanha de marketing enganosa foi um golpe de gênio de alto conceito. Porco puxou a lã sobre nossos olhos (animal errado, mas essa é a ideia) e fez um drama emocional e meditativo sobre o luto. O personagem de Cage tem o comportamento de um herói de ação forte e silencioso, mas ele não é. Além de uma briga clandestina, Cage não dá um único soco. Ele usa a compaixão como uma arma, culminando no clímax de filme de vingança mais heterodoxo que você já viu. Pig é um filme silenciosamente angustiante, ancorado por uma das atuações mais fortes de Cage até hoje. Só não vá esperando rir ironicamente. É mais provável que você chore.

A Zona Quente: Antraz

por Arif Bacchus, escritor freelance

Você se lembra dos ataques de antraz em 2001 nos Estados Unidos? Quando abrir seu e-mail foi algo assustador? Se você é muito jovem para se lembrar, é exatamente disso que trata The Hot Zone: Anthrax do Nat Geo. Esta série revisita e dá uma olhada na investigação dos ataques e nas origens do vírus. A nova série chega apenas dois anos depois que a primeira temporada investigou as origens do vírus Ebola. Estrelado por Daniel Dae Kim, esta série dramática de antologia para televisão irá mantê-lo na ponta da cadeira enquanto você passa por uma das investigações mais longas da história americana.

A casa da gucci

por Dan McKenna, gerente social

Acampamento, glamour, moda e assassinato. Como você poderia pedir mais em uma duração de duas horas e 38 minutos? A Casa da Gucci oferece isso e muito mais, e com uma população que reluta em retornar aos cinemas, esta é a maneira perfeita de voltar ao rebanho. Inspirado na história de uma empresa familiar de couro que é tão ridícula que tem que ser verdade, este filme não pode ser perdido.

Nunca foi uma questão de que Lady Gaga incorpora a definição de uma estrela, mas em seu segundo filme após o sucesso de 2018 A Star is Born, Gaga confirma que esta mulher italiana de Nova York pode adicionar uma estrela de cinema genuína ao seu já extenso currículo. Enquanto a atuação de Jared Leto como o primo idiota lembrava mais algo do Saturday Night Live , Al Pacino e Gaga são responsáveis ​​por grande parte dos momentos cômicos e dramáticos do filme.

Ninguém

por Drew Prindle, editor de recursos

Se você está com vontade de assistir a um filme de ação divertido e rápido, não procure mais. Ninguém é pura junk food cinematográfica enérgica, e quero dizer isso da melhor maneira possível.

Pelo valor de face, é realmente apenas mais um riff da fórmula "o inferno não tem fúria como um cara militar aposentado de fala mansa" que nos trouxe filmes como Taken e John Wick , mas embora o enredo não seja particularmente inovador ou novo, outro os elementos do filme são tão bem feitos que é impossível não aproveitar. A coreografia de luta e as acrobacias são absolutamente excelentes. Não é como outros filmes de ação, em que o herói desfere golpes e mal leva mais do que um ou dois golpes. Em Nobody , Chuck Mansell (Bob Odenkirk) é espancado até a morte em quase todas as lutas e, aparentemente, mal consegue se sair por cima. É convincentemente brutal e dá à ação uma camada de realismo que é absolutamente emocionante. Acione-o da próxima vez que estiver com vontade de um filme de ação – você não ficará desapontado.

Dentes noturnos

por Josh Benton, proprietário do produto

Eu adoro qualquer coisa, vampiro. Você escolhe e provavelmente eu já vi. Night Teeth tinha um pouco de tudo para o amante de filmes de vampiros. Caçadores de vampiros, facções rivais de clãs semelhantes a vampiros, amor jovem, ação e morte pela luz do sol. Com um de seus atores principais vindo da Vampire Academy, trouxe um pouco daquele brilho e às vezes me lembrou da série. No geral, se você quer alguma boa ação, humor decente e uma história de amor da síndrome de Estocolmo, então este é um ótimo filme para você.

Duna

por Star Du Chalard, Administrador do Office

Na noite de Halloween, me livrei da bolha pandêmica, vesti minha fantasia de Uhura e me aventurei a assistir Dune em um cinema IMAX. Eu não tenho nenhum arrependimento.

Tenho HBO Max, mas ver Dune em uma tela maior que a minha casa valeu a pena o risco. O desenvolvimento do personagem tanto do Duque Leto quanto de Duncan Idaho me fez apreciar esta nova encarnação de Duna ainda mais do que o original. Denis Villeneuve nos dá uma janela para a proximidade de irmão que Duncan tem com Paul quando ele o provoca de brincadeira sobre malhar. Nesta versão, posso realmente acreditar na relação pai / filho de Leto e Paul. O calor emocional e o carinho entre os dois estão profundamente presentes desde o início e faz com que você se preocupe mais com a situação deles.

Houve alguns grandes erros, na minha opinião (notavelmente, a falta de desenvolvimento do personagem de Doctor Yueh e Gurney Halleck, e a omissão surpreendente da cena do jantar), mas esses foram ofuscados pelos muitos sucessos do filme – que incluem estelares performances de nomes como Oscar Isaac e Jason Momoa, e algum trabalho VFX absolutamente fabuloso (os novos e aprimorados protetores corporais são INCRÍVEIS).

Ao todo, é facilmente o melhor filme do ano. Se você ainda tiver dúvidas, imagine-se voando pela vastidão de Arrakis em um ornitóptero em forma de libélula!

2ª temporada de Ted Lasso e missa da meia-noite

por Rick Marshall, editor colaborador, entretenimento

Meus dois programas favoritos do ano são tão diferentes que era impossível escolher apenas um.

A primeira temporada da série Ted Lasso da Apple TV + foi um dos maiores sucessos surpresa de 2020, oferecendo uma história de otimismo implacável e perseverança em tempos sombrios que surgiu durante o auge do primeiro ano da pandemia, quando muitos de nós mais precisávamos. Foi a convergência perfeita de elementos para transformar o mundo do eternamente otimista treinador de futebol de Jason Sudeikis e seu elenco de personagens ao redor em um microcosmo de nossas próprias vidas durante aquele período específico. Foi um ato difícil de seguir, e a 2ª temporada de Ted Lasso inteligentemente optou por não repetir essa fórmula. Em vez disso, a segunda temporada da série explorou a vida de todos ao redor de Ted, mostrando-nos uma miríade de maneiras como uma nova perspectiva e uma vontade de nos abrir um pouco mais podem transformar nossas próprias vidas e as de todos ao nosso redor. A temporada também explorou a importância da saúde mental (e os perigos de ignorá-la) com uma nuance e respeito que poucos programas – especialmente comédias – jamais alcançaram. O fato de ter realizado tudo isso ao mesmo tempo em que apresentava consistentemente alguns dos momentos mais engraçados do ano para a televisão, bem como um dos maiores episódios temáticos de todos os tempos, diz muito sobre o brilho de Ted Lasso .

Por outro lado, a série Midnight Mass da Netflix ofereceu uma das melhores entradas do ano no gênero terror e o melhor projeto até agora de um dos cineastas mais talentosos do gênero. O criador da série Mike Flanagan tem um talento especial para explorar temas complexos através das lentes do horror, sejam os efeitos duradouros da dor e do vício em The Haunting of Hill House ou o imenso poder que o amor e a memória têm sobre nós em The Haunting of Bly Manor . Na Missa da Meia-Noite, Flanagan abordou alguns de seus temas mais complicados, oferecendo um conto sobrenatural sobre acontecimentos estranhos em uma remota vila de pescadores que explorou os perigos da fé cega e sua capacidade de ajudar alguns a encontrar paz e propósito. Também ofereceu uma perspectiva ampla sobre a vida após a morte e a natureza da família e da comunidade – particularmente, que ambos podem ser o que nascemos ou o que fazemos com eles. Essas são algumas coisas filosóficas profundas para se ponderar, mas Flanagan nunca faz com que pareça muito pesado, comparando-as com uma história envolvente cheia de sustos e surpresas satisfatórias que definem a série firmemente dentro do gênero de terror.

Caça-fantasmas: vida após a morte

por Adam Doud, redator da equipe móvel

Desde o início da pandemia, fico imaginando qual filme me levaria de volta ao cinema pela primeira vez. Acontece que meu retorno à tela de prata foi em si um retorno aos anos 1980 em um tributo adequado aos Ghostbusters originais de 1984. Eu ficaria tentado a dizer que é um filme perfeito (na verdade, eu disse no Twitter logo depois que os créditos rolaram ), mas acho que a maior parte desse sentimento vem da nostalgia. Existem falhas? Provavelmente.

Não é fácil capturar o coração do filme original e, ao mesmo tempo, apresentar uma nova geração de personagens para contar a mesma história. Jason Reitmann (filho de Ivan que dirigiu o original) faz isso com perfeição, e a inclusão do homem vivo mais sexy também ajuda. Paul Rudd tem apenas o poder de estrela o suficiente para dar crédito à franquia sem ofuscar suas estrelas mais jovens em torno das quais o filme foi escrito.

Adicione a isso um final com um par de surpresas emocionantes e este filme coloca um arco no filme original, com um aceno de cabeça ou dois para a sequência também. É um tesouro absoluto de um filme e mal posso esperar para vê-lo novamente e novamente.

Simplificando, se você é um fã do original, você precisa ver este filme. Ghostbusters: Afterlife é o tributo perfeito para Ghostbusters, Harold Ramis e a próxima geração de Ghostbuster. Eu só espero que a sequência (inevitável) deste filme seja melhor do que Ghostbusters 2 . Falando nisso, certifique-se de ficar por perto para ver as duas cenas pós-crédito, e muito obrigado, Marvel, por fazer os créditos valerem a pena assistir novamente.