É hora de aprendermos a valorizar os jogos para todas as idades tanto quanto os “maduros”
Nos últimos anos, eu me tornei o tipo de garota que anseia mais pelo The Game Awards do que pelo Oscar. Este ano, no entanto, é um pouco diferente. Como o apresentador Geoff Keighley anunciou os indicados deste ano, eu esperava ver o Sonic Frontiers receber um pouco de reconhecimento. Embora as críticas mistas significassem que era improvável que concorresse ao Jogo do Ano, parecia um potencial shoo-in para categorias como Melhor Jogo de Ação/Aventura. Em vez disso, o mais recente do Sonic não ganhou nenhuma indicação, nem mesmo por sua trilha sonora elogiada pela crítica.
Embora a falta de indicações de Sonic faça sentido considerando sua recepção geral, é indicativo de uma tendência mais ampla que tende a aparecer em eventos como este. Kirby and the Forgotten Land , que saiu em março com aclamação da crítica, só conseguiu uma indicação de Melhor Família. Como nos anos anteriores, até os jogos mais conceituados da Nintendo foram incluídos nessa categoria – mesmo aqueles que foram avaliados melhor do que alguns dos títulos concorrentes ao Jogo do Ano.
Nada disso é uma questão do Game Awards; a instituição está simplesmente herdando a atitude da indústria que dela participa. Cada vez mais, parece que os jogos não estão obtendo reconhecimento de alto nível, a menos que se encaixem em um molde “maduro”. Isso está deixando os títulos classificados como E que visam atender todas as idades lutando para serem vistos no mesmo nível, dando à indústria de videogames sua própria versão do viés de animação do Oscar.
Jogos para todas as idades devem ser iguais aos jogos para adultos
Assim como os filmes de animação, não há absolutamente nada de errado em jogar jogos com classificação E. Eles são totalmente apropriados para crianças de 12 anos ou menos e uma fonte de relaxamento para a maioria dos adultos, mesmo quando temos idade suficiente para jogar jogos para adultos. Muitos grandes jogos lançados este ano pregaram essa abordagem, criando experiências que combinaram profundidade temática surpreendente em algo para jogadores jovens e velhos.
Apesar da falta de uma história profunda, Kirby and the Forgotten Land tem temas maduros entrelaçados em sua tradição. A história de fundo sobre a Terra Esquecida implica que seu estado pós-apocalíptico surgiu porque empresas gananciosas de energia a destruíram. O Lab Discovera é uma dessas empresas de energia, e os Waddle Dees capturados foram vistos correndo em rodas de hamster para alimentar a instalação mesmo depois de ter sido abandonada, fornecendo uma crítica cômica, mas eficaz, do capitalismo entre os estágios coloridos de plataforma.
Sonic Frontiers destaca o crescimento de seus personagens no que é chamado de franquia estática. Enquanto trabalham juntos para descobrir o mistério dos Antigos, Sonic e sua turma decidem se tornar seu próprio povo. Tails, por exemplo, quer sair da sombra de Sonic e seguir suas próprias aventuras, enquanto Amy supera sua paixão fangirl por Sonic e se concentra em espalhar amor pelo mundo. São batidas de personagens complexas que se baseiam em décadas de história da série.
Este ano também viu alguns relançamentos importantes que nos lembram que os jogos para todas as idades sempre se esforçaram para oferecer mais do que escapismo para crianças. Klonoa Phantasy Reverie Series , uma compilação de remakes da duologia original de Klonoa, discute saúde mental (e maturidade emocional) de uma forma cativante para crianças e adultos. Como o escritor de jogos De'Angelo Epps escreveu no início deste ano, os chefes que Klonoa encontra em cada jogo nos ensinam que não podemos ignorar as emoções negativas, por mais dolorosas que sejam, pois são uma parte tão importante da vida quanto as positivas. são, e desconsiderar tais emoções, caso contrário, gera positividade tóxica.
Os temas que esses jogos para todas as idades apresentam aos jogadores, independentemente da idade, os tornam tão valiosos quanto seus equivalentes maduros. Eles podem cobrir tópicos semelhantes como A Plague Tale: Requiem ou God of War: Ragnarok , mas em termos os jogadores mais jovens podem entender sem diluir o contexto.
Um viés herdado de Hollywood
Jogos com classificação E sendo negligenciados em favor de jogos com classificação para adultos em cerimônias como o The Game Awards não é novidade; é a mesma coisa que aconteceu no Oscar em relação aos filmes de animação sendo preteridos em favor dos tradicionais filmes de ação ao vivo.
Desde o início do The Game Awards, há oito anos, os jogos classificados para adultos superaram os jogos de todas as idades nas indicações de Jogo do Ano em mais de 3 para 1. O único jogo para todas as idades que ganhou o Jogo do Ano foi The Legend of Zelda : Breath of the Wild em 2017, quando nenhum jogo “maduro” foi indicado ao prêmio. Fora isso, seis jogos com classificação M ganharam o Jogo do Ano no geral, incluindo The Last Of Us Part II , Sekiro: Shadows Die Twice, God of War, The Witcher 3: Wild Hunt e Dragon Age: Inquisition.
Essa dinâmica lembra a indústria do cinema e sua complicada relação com os filmes de animação. Embora o Oscar tenha uma categoria de Melhor Filme de Animação que celebra em grande parte os filmes da Disney e da Pixar, poucos desses filmes chegaram a competir pelo prêmio de Melhor Filme ( sendo Up , de 2009, uma exceção ). Isso cria a impressão de que a animação para todas as idades é um gênero secundário feito apenas para crianças, e não um meio cinematográfico digno de aclamação generalizada.
O Game Awards tem sua própria versão disso com sua categoria de Melhor Jogo Familiar, que muitas vezes parece um prêmio de consolação para a Nintendo. Embora a divisão seja mais perceptível este ano devido à alta qualidade do campo de potenciais indicados para a categoria este ano. Quando títulos amados pela crítica, como Kirby and the Forgotten Land, ainda parecem insuficientes para competir em alto nível, vale a pena examinar o que valorizamos nos jogos que celebramos, para que a indústria de jogos não repita os erros de Hollywood.
