Crítica de Beetlejuice Beetlejuice: uma sequência animada que (principalmente) faz jus ao original

Suco de besouro

3/5 ★★★☆☆ Detalhes da pontuação

“Beetlejuice de Tim Burton, Beetlejuice é uma sequência divertida e estilosa que marca um retorno muito necessário para o diretor.”

✅ Prós

• Turnos cômicos que roubam cenas de Keaton, O'Hara, Dafoe
• A direção arriscada de Tim Burton
• Uma mistura divertida e absurda de comédia e terror leve

❌ Contras

• Um enredo exagerado
• Uma linha emocional fundamental e mal elaborada
• Vários personagens e atores subutilizados

Tim Burton está em uma rotina criativa há mais de uma década. Os últimos 15 anos de sua carreira foram preenchidos em grande parte por dramas esquecíveis e várias colaborações infelizes com a Disney, sem mencionar uma adaptação cinematográfica verdadeiramente horrível de Dark Shadows . Nem todos os seus últimos filmes foram tão terríveis quanto aquele lamentável desastre de 2012. Frankenweenie , Big Eyes e até – em menor grau – o Lar da Srta. Peregrine para Crianças Peculiares foram todos bons, embora esquecíveis. Mas o que faltou à produção recente de Burton foi a energia de seus trabalhos anteriores – o senso de diversão gótica e vertiginosa que fez dele uma voz artística tão refrescante e distinta durante grande parte das décadas de 1980 e 1990. Observando muitos de seus esforços no século 21, não podíamos deixar de ter a sensação de que estávamos testemunhando um artista adormecer ao volante.

Quando foi, portanto, anunciado que Burton estava realmente avançando com a tão comentada sequência de seu clássico Beetlejuice de 1988, havia motivos para preocupação. Sua decisão de revisitar uma de suas obras anteriores mais icônicas foi uma tentativa de retornar ao espírito de seus primeiros filmes? Ou outro exemplo de Burton seguindo o caminho óbvio, mas não particularmente interessante? A resposta fica clara logo no início deBeetlejuice Beetlejuice , em que Burton prova que ainda tem potencial para ser o mestre inequívoco de sua própria estética, frequentemente imitada. Numa irônica reviravolta do destino, foi apenas ao retornar ao mundo cinematográfico de demônios travessos e espíritos agitados que ele ajudou a criar há mais de 30 anos que Burton, como cineasta, começou a mostrar alguns sinais de vida novamente.

Ambientado 36 anos após os eventos de seu amado antecessor, Beetlejuice Beetlejuice encontra Lydia Deetz (Winona Ryder) em um lugar de decadência criativa e espiritual. Como apresentadora de um programa de investigação sobrenatural, Lydia encontrou uma maneira de monetizar seus poderes paranormais únicos, mas ainda é assombrada por visões de fantasmas infelizes e de seu ex-algoz, o astuto demônio Betelgeuse (Michael Keaton). Pior ainda, ela acabou presa em um relacionamento tóxico e co-dependente com seu ganancioso produtor e namorado de longa data, Rory (Justin Theroux), que pretende convencer Lydia a se casar com ele. Enquanto ele a filma gravando sua série de TV levemente assustadora, que comercializa a estética gótica pessoal de Lydia, os paralelos entre sua vida no final de sua carreira e os últimos 15 anos de trabalho regurgitativo e sem alma que Burton foi relegado a fazer parecem dolorosamente claros.

Lydia é arrancada de seu medo por sua madrasta narcisista, Delia (uma Catherine O'Hara que rouba a cena), que a informa que Charles, marido de Delia e pai de Lydia, morreu repentinamente durante uma expedição de observação de pássaros. Em uma das muitas tangentes estilísticas de Beetlejuice Beetlejuice , Burton visualiza parcialmente essa viagem que deu terrivelmente errado em uma sequência apropriadamente absurda de Claymation. Enquanto Lydia e Delia lutam para aceitar a morte de Charles, elas se preparam para seu funeral tirando a filha adolescente de Lydia, Astrid (a estrela de quarta-feira , Jenna Ortega), do internato e viajando de volta para a casa outrora assombrada dos Deetzes. no Rio Inverno. Pouco depois, Lydia é forçada a entrar em um novo acordo com Betelgeuse, ainda apaixonada por Keaton, para salvar Astrid da morte em uma viagem imprudente à vida após a morte.

Dizer que isso é apenas arranhar a superfície do complicado enredo de Beetlejuice Beetlejuice seria um eufemismo. O roteiro dos criadores de quarta-feira , Alfred Gough e Miles Millar, está cheio de mais personagens, ideias e piadas do que sabe o que fazer. O filme está repleto de tantas subtramas que poucas são resolvidas de maneira verdadeiramente satisfatória. Como Wolf Jackson, um ex-astro de cinema B que trabalha como detetive de polícia na vida após a morte, Willem Dafoe consegue contar muitas das falas mais engraçadas da sequência. Enquanto isso, Delores, de Monica Bellucci, está no centro de uma das cenas mais engenhosas e memoráveis ​​de Beetlejuice Beetlejuice – uma comédia de terror horrível em que ela literalmente grampeia as partes decepadas de seu corpo. O filme nunca cumpre a promessa da introdução de Delores, e tanto sua busca por vingança contra Betelgeuse quanto a investigação de Wolf acabam alcançando resoluções decepcionantemente anticlimáticas.

Devido à natureza exagerada de seu enredo, Beetlejuice Beetlejuice se move em um ritmo implacável e alucinante durante grande parte de seus 105 minutos de duração. O roteiro de Millar e Gough ainda se esforça para tentar preencher a lacuna entre Suco de besouro Suco de besouro e seu filme pai, retornando repetidamente à fonte fora da tela do relacionamento tenso de Astrid e Lydia. Como resultado, o filme não chega à parte mais substancial e divertida de sua história até bem depois do ponto médio. O vínculo entre os personagens de Ortega e Ryder exige mais trabalho para ser explicado e desenvolvido e, portanto, é o que mais se aproxima de todos os fios narrativos do filme de arrastar Beetlejuice Beetlejuice para baixo. Não prejudica o filme o suficiente para realmente fazer isso, mas as coisas não são ajudadas pelo fato de Ortega parecer presa aqui no mesmo modo adolescente taciturno e angustiado que ela vem habitando na tela há algum tempo.

Beetlejuice O foco crescente de Beetlejuice na versão distorcida e psicodélica da vida após a morte de sua franquia ajuda a compensar alguns de seus elementos mais fracos. O design de produção de Mark Scruton funciona perfeitamente em conjunto com a colorida cinematografia de Haris Zambarloukos para criar uma visão atualizada da vida após a morte que parece simultaneamente mais mágica, mundana, absurda e desorientadora do que em Beetlejuice , de 1988. Atrás das câmeras, Burton também joga toda a cautela ao vento desta vez. Ele embala Beetlejuice Beetlejuice com riscos e piadas visuais emocionantes, incluindo vários números musicais e uma homenagem em preto e branco no primeiro ato ao diretor italiano de giallo Mario Bava, que parece o mais próximo que Burton chegou em anos de recapturar seu original, irônico. -bochecha voz artística. Sua atitude arriscada eleva o novo filme e combina com a energia de Keaton e O'Hara, que apresentam as melhores e mais engraçadas atuações da sequência.

Em 2022, Burton se juntou a Ortega, Millar e Gough e dirigiu quatro episódios de Wednesday, da Netflix. Seu trabalho no spin-off da Família Addams foi o mais forte e visualmente seguro em anos. Ele agora acompanhou esses episódios com uma sequência que funciona muito melhor do que deveria, e que mostra Burton operando da forma mais animada e inspirada desde, sem dúvida, Big Fish, de 2003. Embora Beetlejuice Beetlejuice também encontre espaço para muitas homenagens ao seu antecessor de 1988, o filme não funciona apenas com a fumaça nociva da nostalgia barata. É uma sequência legada que se destaca notavelmente bem por si só porque está menos preocupada em lembrá-lo do que veio antes do que em entretê-lo aqui e agora. Ao longo do caminho, o filme também devolve ao seu diretor a centelha que há muito faltava em seu trabalho. O suco está, de fato, solto (de novo).

Beetlejuice Beetlejuice agora está em cartaz nos cinemas.