The Substance review: o filme mais nojento de 2024 também é um dos melhores

A substância

4/5 ★★★★☆ Detalhes da pontuação

“Cada ingresso vendido para The Substance deve vir com um saco comemorativo para vômito.”

✅ Prós

• É gloriosamente nojento
• Os efeitos são surpreendentes
• Demi Moore oferece uma performance destemida

❌ Contras

• Você pode vomitar

Os primeiros minutos de The Substance são elegantemente eficientes – palavras que não vêm à mente durante os 138 minutos restantes deste filme ultrajante. Uma montagem que abrange uma década e mostra a ascensão e queda de uma celebridade de Hollywood inteiramente através da condição de sua estrela na Calçada da Fama. De uma posição superior, observamos o edifício moldado em concreto e iluminado por flashes. À medida que os anos passam, o ângulo da câmera não muda, mas seu tema inanimado muda – degradado pelos elementos e pelo tráfego de pedestres, cada vez mais ignorado pelos turistas (“Ela estava naquele filme”, alguém consegue), este símbolo da imortalidade do showbiz. eventualmente simbolizando o oposto. É um pequeno curta-metragem implacável sobre a inconstância da fama, pontuado por uma indignidade final: uma fatia de pizza desleixada que cai na estrela com um respingo.

Muita coisa acontece em The Substance , o filme mais repugnantemente molhado que você provavelmente se contorcerá ou vomitará neste ano. Se essa sátira de pesadelo perturbadora fosse de alguma forma reservada nos auditórios americanos com truques sincronizados por movimento – seus cinemas 4DX ou D-Box, onde os clientes são cobrados pelo "prazer" de serem embalados e borrifados em seus assentos – o público sairia tão encharcado quanto a frente fileira de um show de Gallagher. Mas há um método para a umidade: ao levar seu próprio martelo aos corpos e aos reflexos de vômito, a cineasta francesa Coralie Fargeat fez um filme tão grotescamente obcecado pela carne e pelos fluidos quanto a indústria que ele ataca. Seu sangue só é igualado por seu desprezo; Sunset Boulevard parece afetuoso em comparação.

A figura de Norma Desmond aqui é Elizabeth Sparkle, uma ex-estrela interpretada – graças a um triunfo inteligente no elenco – pela verdadeira ex-estrela Demi Moore. Agora confortavelmente enraizada em sua vida pós-lista A como apresentadora de um popular programa de fitness na TV, Elizabeth está cercada por lembretes de sua idade avançada e de sua estatura enfraquecida, como um outdoor descascado com seu rosto sorridente. Em seu aniversário de 50 anos, ela é demitida sem cerimônia por seu chefe (Dennis Quaid, colocando a mastigação em mastigação de cenário), que não vê mais utilidade para uma mulher de sua idade. Caso seus olhos maliciosos e lábios sudorentos não deixem claro que estamos vendo a identidade lasciva de Tinseltown, o fato de ele se chamar Harvey deve resolver o problema.

A queda de Elizabeth de quente para nada na estimativa dos homens do dinheiro faz dela uma excelente candidata para The Substance, uma droga misteriosa e experimental que promete a todos aqueles que se inscreverem um “novo você”. Se a embalagem branca e limpa de injeções e aplicadores sugere Cronenberg por meio da Apple, as instruções correspondentes são tão ameaçadoras e rígidas quanto as regras dos Gremlins . Fargeat está mirando na mania do Ozempic ou em soluções cirúrgicas para a inconveniência do acúmulo de rugas? Não há comparação direta entre um soro maravilhoso da ciência maluca que transforma Elizabeth em uma incubadora para a ingênua imaculada (Margaret Qualley) que surge de suas costas como um Xenomorfo sexy.

Longe de falar bobagens sobre a logística física do processo, Fargeat nos fornece detalhes terríveis e granulares. (Qualquer pessoa com fobia de agulhas deve se preparar para uma terapia de imersão intensa.) A sequência em que Elizabeth dá à luz “Sue” de Qualley traz à mente a transformação agonizante e prolongada em Um Lobisomem Americano em Londres . Na verdade, The Substance é um retorno gloriosamente pegajoso a todo o apogeu dos efeitos práticos da década de 1980; à medida que seus acidentes corporais aumentam, você pode pensar em The Fly ou The Thing ou na insanidade da sociedade Screaming Mad George . “Gross” não faz justiça às perversões anatômicas deste filme. Cada ingresso vendido deverá vir acompanhado de um saco comemorativo para vômito.

Fargeat conhece histórias de traumas corporais extremos. Seu primeiro longa, Revenge , foi uma versão inteligente e brutal do thriller de vingança de estupro; ele inverteu o olhar masculino predatório e desumanizador de seus vilões, movendo sua carne crua vulnerável para sua mira. Com The Substance , o diretor-roteirista reflete o ponto de vista objetificador de uma cidade inteira. O estilo bombástico e narcótico de Fargeat – close-ups extremos, corredores banhados por cores primárias fortes – transforma a superficialidade sem alma de Hollywood em um princípio de design. Tudo e todos se tornam uma mercadoria sob o brilho frio e invasivo da câmera. Isso inclui Sue, um avatar senciente para alguma parte da consciência de Elizabeth; Fargeat atira em Qualley como um carro esporte, permanecendo em suas feições brilhantes de exposição.

O filme se torna uma farsa delirante de Grand Guignol sobre duas mulheres compartilhando a mesma vida. O problema do processo é que enquanto Sue está ativa, Elizabeth está inconsciente e vice-versa. Eles se desligam uma vez por semana… e se Sue roubar um tempo extra, isso terá um impacto instantâneo e macabro na fisiologia de Elizabeth. Não importa que seja muito mais difícil manter uma identidade dupla de Professor Maluco quando um corpo em coma precisa ser escondido e nutrido. A complicação verdadeiramente engenhosa do filme é que Elizabeth e Sue têm seus próprios motivos – e em certo ponto, enquanto a última garante o excelente trabalho na TV que a primeira perdeu, elas estão trabalhando com propósitos opostos. Imagine uma versão de All About Eve onde Margo e Eve são personalidades divididas com a mesma mente. Só, você sabe, com mais dentes soltos e unhas descoladas.

Você poderia dizer que The Substance trata da imagem corporal como uma divisão do zigoto, separando claramente o senso distorcido de identidade de uma estrela envelhecida de seu ideal de juventude e beleza. É Moore quem dá à ideia alguma credibilidade emocional. A sobrevivente do Striptease aborda seu papel com a convicção destemida de uma artista veterana, intimamente familiarizada com os padrões de beleza impossíveis de sua vocação e com como as oportunidades para atrizes diminuem com o tempo. Seja olhando com auto-aversão para seu próprio reflexo ou gritando com raiva impotente sob uma montanha de próteses cada vez mais horríveis, Moore é o coração de um filme que bombeia sangue em todas as direções. Ela é certamente a coisa mais real em uma visão de Los Angeles tão abstrata que o programa de treino de Sue, que domina as classificações, é chamado simplesmente de New Show .

A reta final de The Substance é francamente surpreendente em quão completamente exagerado ele está disposto a empurrar uma premissa demente. O clímax é tão audacioso em sua chuva torrencial de vísceras que você pode sentir vontade de vomitar e torcer ao mesmo tempo. Não há um osso sutil no corpo rachado e escorrendo deste filme. Ele anuncia seus temas em grande extensão, em alto volume e em escala de outdoor. Mas talvez não exista algo muito amplo quando se trata da superficialidade da indústria do entretenimento. Nenhuma representação de sua feiúra poderia ir longe o suficiente.

The Substance agora está em exibição em cinemas selecionados. Para mais textos de AA Dowd, visite sua página de autor .