Como o G4 relançado planeja se destacar na era Twitch

G4 está de volta. O icônico canal de TV voltou ao ar oficialmente no dia 16 de novembro, tanto no formato tradicional de TV a cabo quanto no Twitch e no YouTube.

É um retorno às ondas de rádio para um canal que ficou off-line em 2014 após 12 anos de exibição na TV a cabo americana. Ele estava no auge no início dos anos 2000 como um canal focado principalmente em jogos, com programas como Attack of the Show, X-Play e American Ninja Warrior , bem como talentos no ar que incluíam Adam Sessler, Morgan Webb, e Olivia Munn.

O G4 vinha provocando um retorno às ondas de rádio desde julho de 2020, com Sessler programado para retornar junto com os revivals de Attack of the Show e X-Play . É lentamente construído um novo pool de talentos desde então, que vai desde jogadores famosos como Xavier Woods até emissoras online como Gina Darling, Indiana “Froskurinn” Black, Jirard “The Completionist” Khalil e o virtual YouTuber CodeMiko.

O primeiro programa original na rede, Invitation to Party , foca em Dungeons & Dragons- style live-play, com B. Dave Walters conduzindo aventuras para Ify Nwadiwe ( Smosh ), Fiona Nova ( Caçadora de Conquistas de Rooster Teeth), Froskurinn e YouTuber Kassem G.

No dia seguinte ao retorno oficial da rede, conversei com Brian Terwilliger, vice-presidente sênior de programação e desenvolvimento do G4 e funcionário dos bastidores da temporada original do G4. Discutimos o plano de jogo atual do G4, sua linha de programação e como criar uma nova rede a cabo em 2021.

Presumi que, quando você disse “canal a cabo”, estava se referindo a uma rede 24-7 tradicional. Agora parece que é principalmente sob demanda . Como isso funciona?

Brian Terwilliger: Você não está incorreto. Os canais a cabo são programados como canais lineares 24 horas por dia, 7 dias por semana. Twitch e YouTube, todos os dias, serão uma experiência ao vivo de várias horas. Nunca é executado novamente, nunca é algo antigo, novos uploads todos os dias.

No cabo linear tradicional, é aí que você obtém os programas 24 horas por dia, 7 dias por semana, quentes e difusos, como você se lembra, com curadoria e cronometrados, especificamente para esse público. Estamos adotando abordagens diferentes com base nas diferentes plataformas.

Parece que você está tentando dividir o meio entre o sistema sob demanda e o tipo de negócio mais tradicional de “TV com hora marcada”. Como você chega a esse cronograma de programação em um mundo cada vez mais pós-cabo?

BT: É uma ótima pergunta. Eu direi, como nós parecemos no lançamento e como seremos daqui a 90 dias, isso vai evoluir. Sabemos que vamos aprender, teremos feedback em todas as nossas plataformas. No final do dia, queremos estar onde os jogadores estão. Essa é realmente a história que estamos contando por meio de nossa programação.

No Twitch e no YouTube, mencionei nunca ter uma repetição e estar sempre ao vivo. A maneira como olhamos para isso, nosso pensamento central sobre como esse fluxo de conteúdo maluco de Rube Goldberg funciona, é que nosso Twitch e YouTube são as gravações diárias de estúdio ao vivo. Se você for à gravação do Tonight Show , a loucura está se soltando, as coisas quebram e alguém pragueja. Tudo bem, porque esse é o ambiente ao vivo para nós.

Então, para cabos lineares e tradicionais, é aí que uma abordagem mais selecionada é realmente necessária. Nem tudo do Twitch e do YouTube são bons para a TV. Eles têm muita interatividade, o que é ótimo para essas plataformas digitais, mas jogar linearmente não funciona muito bem.

Você viu muito isso durante a pandemia. Havia muitos formatos digitais apenas sendo jogados contra a parede. Pegamos esse aprendizado e avaliação e realmente os incorporamos à base de como fazer o Attack of the Show funcionar. Como isso pode ser verdadeiro para o público digital? Se esperamos que um público cresça conosco, temos que nos certificar de que estamos sendo inclusivos, e isso inclui a demonstração mais jovem. Como obtemos o público legado, que provavelmente está nos assistindo nessas plataformas mais tradicionais?

Com o tempo, aprenderemos mais sobre quem está vigiando onde e o que podemos encontrar. Estamos ansiosos para aprender. Mas nossa tese central é que nosso digital é a gravação ao vivo, nossa forma mais crua, toda a diversão, todos os erros, todas as partes feias, e então nós limpamos tudo e se torna um programa de TV bom e puro.

Isso faz muito sentido. Suponho que também explique o aspecto “não sabemos o que estamos fazendo” de sua presença na mídia. Quando você olha o site, parece que nem todos sabem o que está acontecendo.

BT: Isso é muito preciso. Isso é o que somos. G4 sempre foi uma marca cômica, e aconteceu que jogos e tecnologia e gadgets eram aquilo a que se destinava. Essa é a coisa mais importante. Essas são marcas de comédia que sentimos incorporar as mesmas travessuras e sensibilidades que são expressas em nossas coisas.

Isso é apenas quem somos. Não é apenas a campanha da marca. Seremos sempre os primeiros a reconhecer que somos terríveis, diremos que fedemos, seremos os primeiros a nos dar um soco. Acho que isso define o G4, é o que o torna acessível. Não temos ego. O G4 pode rir de si mesmo primeiro.

Isso meio que me lembra do Muppet Show original, aquela sensação de teatro comunitário.

BT: Sim. Sim!

O que o atraiu para o talento que escolheu para o relançamento? É uma mistura interessante de personalidades do Twitch, YouTubers e algumas pessoas que voltaram, como Adam Sessler.

BT: Como alguém que trabalhou no G4 original, não é segredo: o G4 era muito branco.

Se você olhar para o nosso elenco agora, nosso elenco do G4 hoje representa todos os jogadores. Posso dizer isso de todo o coração e com total sinceridade. Esse é o público de jogos. Somos representativos em todos os contextos, em toda a sexualidade e em todos os gêneros. É muito importante. Essa é uma daquelas coisas em que, se você olhar para trás, G4 poderia ter sido melhor. Não tínhamos necessariamente todas as peças de que precisávamos.

A ideia é que o G4 represente a indústria, áreas de interesses e paixões muito específicas de cada um. Temos pessoas que gostam de esportes eletrônicos, pessoas que gostam de cosplay, temos o tampo da mesa. O mundo mudou. Você olha para a nossa lista, é profunda e dinâmica. Porque eles são streamers do Twitch de sucesso com aqueles pontos realmente profundos de paixão, é autêntico. Você não pode ser um streamer de sucesso do Twitch sendo inautêntico, simplesmente não pode.

É a consideração de quem queremos ser em 2021, e à medida que nos posicionamos em 2022, conforme nossa programação evolui e começamos a cobrir eventos e voltamos a todas as coisas que as pessoas esperam que o G4 participe. No antigo G4, Kevin Smith e Jason Mewes faziam uma crítica semanal de filmes que eles não precisavam entrar e fazer. Fizeram porque queriam estar no G4 e se divertir.

Nossa programação é essencialmente nosso talento, colocando nossas idéias juntas. Temos as pessoas certas em jogo e elas querem criar.

Esta entrevista foi editada para maior clareza.