Call Jane review: Um drama empolgante e relevante

Call Jane tem o hábito de se aproximar de você. O novo filme da diretora Phyllis Nagy é um drama de direitos reprodutivos que, graças aos eventos deste ano , se tornou muito mais relevante do que qualquer um dos envolvidos poderia prever. Apesar disso, Call Jane é um drama surpreendentemente discreto, muitas vezes não sentimental, que prefere embalar você em seus ritmos antes de atingir você com o poder de seus maiores momentos ou, no caso de uma cena angustiante de aborto, menores detalhes.

Essa abordagem fica clara na primeira cena de Call Jane , que segue sua protagonista, Joy (Elizabeth Banks), enquanto ela caminha silenciosamente pelo prédio onde seu marido, Will (Chris Messina), está comemorando sua última promoção. A câmera do filme segue Joy enquanto ela desce uma escada rolante e então faz seu caminho silenciosamente pelo térreo do prédio até a entrada. Uma vez do lado de fora, ficamos surpresos ao encontrar Joy atrás de uma linha policial inabalável. À distância, o som do cântico fica cada vez mais alto.

Nós nunca vemos o tumulto que inevitavelmente irrompe. Em vez disso, tudo o que vemos são as silhuetas de corpos pressionados contra o vidro fosco das janelas da frente do prédio enquanto Joy é apressadamente levada de volta para dentro. No que diz respeito às aberturas, a sequência introdutória de Call Jane prova ser uma introdução perfeitamente explosiva para um filme que se preocupa principalmente em confrontar, entre outras coisas, o tipo de verdades dolorosas e comemorativas que os líderes políticos dos Estados Unidos preferem manter enterrados sob o superfície.

Como sua primeira cena estabelece, a protagonista de Call Jane vive o tipo de vida tradicional e protegida que muitas vezes é esperado de donas de casa americanas dos anos 1960 como ela. O mundo de Joy vira de cabeça para baixo, no entanto, quando ela descobre que tem um problema cardíaco que é agravado por sua própria gravidez. Joy é informada de que há uma grande chance de ela morrer se continuar grávida, mas seu pedido de aborto de emergência é sumariamente negado pelos chefes de seu hospital local. Em resposta, Joy começa a procurar uma maneira de garantir um procedimento de aborto seguro por conta própria.

Sua busca eventualmente leva Joy a cruzar o caminho pela primeira vez com o Jane Collective, uma rede clandestina de mulheres liderada por mulheres que têm como missão fornecer às mulheres abortos ilegais, mas seguros. O coletivo, que realmente funcionou nos Estados Unidos no final dos anos 1960 e início dos anos 1970, é dirigido por Virginia (Sigourney Weaver), uma feminista fria, mas autoritária. O coletivo oferece a Joy o aborto que ela exige, mas sua relação com a organização não termina aí.

Animada pelo apoio e comunidade fornecidos pelos Janes, Joy se torna cada vez mais incorporada em sua operação, chegando até a formar um relacionamento com o médico escolhido pelo coletivo, Dean (Cory Michael Smith). Ao fazer isso, Joy abre a porta para que as Janes se tornem menos dependentes da perspectiva egoísta e financeiramente orientada de Dean para dar às mulheres acesso a abortos seguros. A partir daí, Joy embarca em uma ascensão que nunca parece tão ousada ou provocativa quanto deveria, embora Call Jane repetidamente nos lembre das lacunas que a vida secreta de Joy com os Janes tem o potencial de criar entre ela, seu marido e sua esposa. filha adolescente, Charlotte (Grace Edwards).

Apesar das conquistas que suas personagens femininas fazem ao longo dos 121 minutos de duração de Call Jane , o enredo do filme se desenrola de uma maneira que parece, às vezes, decepcionantemente direta e previsível. A relevância da história do filme é inegável, mas em suas tentativas de normalizar um tema que merece ser discutido de forma mais aberta e franca, Call Jane acaba se sentindo estranhamente higienizada e segura. A transformação de Joy de dona de casa satisfeita em ativista feroz não é contestada ao longo do filme, e enquanto Call Jane ocasionalmente finge desvios e tópicos provocativos, nunca lida totalmente com os espinhos que permanecem nas bordas de sua história.

Isso não quer dizer que Call Jane não conte sua história de maneira competente ou convincente. O filme é, com exceção de certas seções desgrenhadas em seu segundo ato, um drama cativante e divertido que se move através de sua história em um ritmo consistentemente rápido e otimista. Como diretor do filme, Nagy tira o máximo proveito de certas sequências ao longo de Call Jane , incluindo sua impressionante abertura e a sequência em que a Joy de Banks faz seu aborto. A última cena se desenrola em um ritmo paciente, que sabiamente força o espectador a se sentar na sala com Joy enquanto ela luta para não deixar seus nervos dominá-la.

É em momentos como esse, quando o exterior endurecido de Joy desaparece brevemente, que o desempenho de Banks brilha mais. Em frente a ela, Sigourney Weaver se inclina totalmente para a vibe hippie do final dos anos 1960 de sua personagem, trazendo uma presença inabalavelmente calma para Call Jane que atua como o contrapeso perfeito para a energia feroz e orgulhosa presente em Banks' Joy. Fora deles, Wunmi Mosaku também apresenta outra performance de apoio memorável e confiável como Gwen, o único membro negro do Jane Collective.

Em última análise, o impacto de Call Jane é um pouco entorpecido por seu próprio escopo limitado, bem como seu desinteresse em investigar seriamente as partes mais sombrias da vida de seus personagens. Por esse motivo, é a cena de abertura de Call Jane que parece refletir melhor o filme em si, que deslumbra e entra em partes, mas permanece contente apenas aludindo aos aspectos mais difíceis de sua trama. A energia viva e contagiante do filme, combinada com sua relevância inerente, faz com que valha a pena procurá-lo. Não se surpreenda, no entanto, se você se decepcionar com o quão sem confronto o filme traz à vida uma história que poderia ter se beneficiado de ser contada com um pouco mais de atitude.

Call Jane está agora em cartaz em alguns cinemas .