Bridge and Tunnel escalado na segunda temporada e as melhores músicas de separação

A nostalgia é uma droga poderosa, e Ed Burns está se preparando para canalizar o espírito de Long Island dos anos 80 mais uma vez na segunda temporada de seu programa, Bridge and Tunnel . A série segue um grupo de recém-formados tentando dar sentido às suas vidas enquanto anseiam por uma vida melhor em Manhattan, mantendo-se fiéis às suas raízes em Long Island. O termo “ponte e túnel” vem das pessoas que vivem em comunidades fora de Manhattan que se deslocam para a cidade para trabalhar e se divertir na ponte ou através do túnel.

O elenco inclui Sam Vartholomeos, Caitlin Stasey , Gigi Zumbado, Jan Luis Castellanos, Brian Muller, Isabella Farrell e Erica Hernandez. Além de criar o show, Burns, que foi criado em Long Island, escreve, dirige e atua em todos os episódios. Em conversa com a Digital Trends, o elenco de Bridge e Tunnel fala sobre a segunda temporada, sua forte química como grupo, trabalhar com Ed Burns e escolher a melhor música de separação de todos os tempos.

Nota: Esta entrevista foi editada para maior extensão e clareza.

Digital Trends: Como tem sido a recepção para você desde o final da primeira temporada, quando a série começa a segunda?

Isabella Farrell: Tem sido ótimo. Tivemos nossa estreia no Tribeca Film Festival e não ouvi nada além de um feedback incrível. Eu acho que as pessoas estão realmente amando a segunda temporada. É tipo 2.0. Estamos na cidade. Há mais energia. Todo mundo tem paixões. Tem sido super divertido.

Gigi Zumbado: Eu sempre me sinto a garota mais legal da cidade. Venho visitar meu tio Pat, e todos os seus amigos são os maiores fãs de Bridge e Tunnel de todos os tempos. Grite para Acquolina em Weston, Flórida. Tem sido legal. Eu acho que foi mais lento, mas acho que uma vez que se tornou compulsivo e outras coisas, as pessoas só queriam assistir quase como um pequeno mini-filme. Tem sido divertido ver as reações das pessoas um ano depois, ficando animado novamente para uma segunda temporada. Então é legal.

Sam Vartholomeos: Todo mundo acha super nostálgico. Eles amam a música, especialmente. Acho que a única coisa que quase todos reclamaram foi que não há mais conteúdo. Eles ficaram tipo “São apenas seis episódios e acabou”. Então acho que eles ficarão felizes com a segunda temporada e espero que continuemos e damos às pessoas o que elas querem.

Uma das coisas que se destaca na série é a química entre os personagens principais. Quando você voltou para as filmagens da segunda temporada, achou mais fácil continuar de onde parou por causa dos relacionamentos que formou na primeira temporada?

Caitlin Stasey: Eu acho que é mais fácil e mais difícil porque quando as pessoas são estranhas para você, você pode ser qualquer um. Vocês podem descobrir juntos. É como o primeiro dia de aula em que você pensa: “Vou ficar quieto e misterioso, ler um livro e ser muito legal”. E isso imediatamente é obliterado pela sua personalidade real.

Então, ao voltar para a segunda temporada, há muito mais familiaridade. Há muito mais conforto, mas também há muito menos mistério. Você tem que ser quem você é naquele momento, o que é um alívio. Todos sabemos trabalhar uns com os outros. A primeira temporada foi um pouco difícil só porque estávamos todos confinados em um pequeno motel em Long Island, e agora estamos meio que explodindo no mundo, tanto na série quanto na vida real.

Brian Muller: Definitivamente. Quer dizer, eu senti que poderíamos apenas relaxar e jogar enquanto, na primeira temporada, senti que tinha mais nervos. A segunda temporada parecia que eu estava entrando em território familiar. Tivemos que nos aproximar muito rapidamente. Na primeira temporada, acho que sim. Mas então para ter mais um ano de amadurecimento desses relacionamentos, saímos e conversamos fora das filmagens. Isso só fez tudo rápido.

Farrel: Com certeza. A primeira temporada de filmagens foi bastante inédita. Estávamos filmando durante o pico do COVID , pré-vacinas. Estávamos todos morando em quartos de hotel próximos uns dos outros, sem poder realmente sair. Então a ligação aconteceu da noite para o dia. Você sabe, nós fizemos karaokê. Estávamos todos como café da manhã, almoço e jantar juntos. Gostemos ou não, temos que experimentar isso juntos. E acho que todos nós vamos nos lembrar dessa experiência pelo resto de nossas vidas.

No final da primeira temporada, vimos Jimmy colocar seu relacionamento em espera quando foi para o Alasca para o emprego dos seus sonhos. Mas na segunda temporada, você aprende rapidamente que as coisas não saem conforme o planejado. Sam, qual foi sua reação inicial quando você viu pela primeira vez no roteiro que o plano de Jimmy desmoronou assim que ele voltou para Long Island?

Vartholomeos: Quero dizer, quando alguma coisa sai como planejado, realmente? O homem faz planos e Deus ri, certo? Quero dizer, não fiquei surpreso com isso. Acho que Jimmy é um grande idiota. Eu também não fiquei surpreso com o que aconteceu depois disso e para quem ele eventualmente volta. Quando Ed me contou suas ideias pela primeira vez, ele realmente se apaixonou por essa história que contei a ele sobre como meu pai e eu restauramos um Cadillac de 1978. Ele disse: “Temos que colocar isso no roteiro. Temos que colocar isso na segunda temporada.” Foi muito bom ver todo mundo basicamente na cidade agora, o que foi ótimo. Foi uma das grandes coisas que as pessoas falaram na primeira temporada. Todo mundo tem essas grandes vidas que eles querem viver na cidade. Por que eles não moram na cidade? Foi COVID e tudo isso. Mas também foi meio doce como Jimmy era o único que ainda estava em casa, ainda muito em casa. Mas eu realmente gosto desse relacionamento de Artie e Jimmy na segunda temporada só porque eu posso me relacionar muito com isso.

A banda é um grande enredo nesta temporada. Erica, você tem que mostrar algumas de suas habilidades musicais, especialmente sua voz. Você estava animado para cantar nesta temporada?

Erica Hernandez: Fiquei animada, mas diria que o adjetivo principal seria mais apavorado. Eu estava tão assustada. Quero dizer, Barrett [Wilbert Weed] é uma verdadeira estrela da Broadway, e a garota pode cantar. E eu fiquei tipo, “Eu estava no coral no ensino médio”, então estamos operando em níveis ligeiramente diferentes lá. Mas Ed é um diretor incrível, e eu sempre terei mais fé em qualquer um do que eles mesmos.

Ele me deu muita liberdade para praticar no meu ritmo e focar no que eu precisava. Foi muito legal poder fazer isso em um ambiente tão favorável. Esse tem sido o sonho da minha mãe, que eu cante na câmera de alguma forma ou moda, então acho que, se nada mais, minha mãe e meu pai estão definitivamente muito animados com esta temporada.

A segunda temporada também começa com Tammy fazendo uma aparição na bateria. Como foi essa conversa para incorporar seus talentos musicais na temporada com Ed?

Zumbado: Essa foi uma conversa maluca. Foi meu último dia no set da primeira temporada, e Ed descobriu por alguém que eu gosto muito de rock porque eu toco. Ele perguntou: “O que você toca?” e eu disse a ele. "Excelente. Perfeito. Você vai fazer isso na próxima temporada.” E eu disse: “Ah, cara. Ok, vamos ver.”

Eu nunca tinha jogado na frente das pessoas. Eu nunca gostei de compartilhar música com as pessoas. Tem sido muito pessoal para mim sempre. Mas chegando a fazer isso agora, eu quero mais e estou implorando a ele [Ed]. Eu sei que Erica já lhe pediu algumas músicas. Nós nem sabemos se teremos uma terceira temporada, mas queremos fazer isso. Queremos ser uma banda de verdade.

“Pags” passou de aspirante a advogado a empresário da banda. O que os fãs podem esperar desta temporada com Pags?

Muller: Você sabe, mais neuroses e mais monólogos. Ed certamente disse no ano passado: “Ah, vou escrever para ele grandes pedaços. Apenas teorias. E é assim que ele vê o mundo.” Mas acho que para Pags, ele está adorando a indústria da música e tendo essa versão muito idealizada dela. Ele queria ser advogado, que ainda é a versão corporativa do trabalho na indústria da música.

Agora, ele está no meio disso. Ele está no clube. Ele está administrando crises. É a coisa toda. Um dos meus filmes favoritos, quando eu era criança, era Quase Famosos . Então eu sinto que estou vivendo minha pequena realidade de Quase Famosos com Pags este ano.

Tenho certeza que podemos passar horas conversando sobre o que Ed Burns significou para a série. Tenho a sensação de que ele é muito colaborativo. Como foi trabalhar com Ed? Você aprendeu algo específico sobre ele ou o povo de Long Island?

Castellanos: Quero dizer, ele é um dos caras. Vamos jogar golfe juntos. Ele está sempre nos mandando mensagens, nos perguntando o que queremos ver e como nos sentimos em relação a certas cenas, etc. Realmente levando nossa opinião em consideração. Então é muito bom ter alguém assim. Ele se move muito rápido, então todos nós também temos que ser muito decisivos quanto ao que queremos fazer em nossas escolhas, o que é bom porque permite que você cresça como ator.

Acho que trabalhar com Ed Burns como um todo é como uma masterclass por causa da maneira como você se move ao longo do set e da maneira como você entrega nesse ritmo. Quando você vai para outro set, você fica tipo, “Oh, eu já trabalhei com Ed Burns antes. Isso é um pedaço de bolo”, o que é bom. Então, isso só faz você trabalhar melhor com ele, ponto final.

Stasey: Honestamente, acho que as histórias que Ed tenta contar são relativamente íntimas. Eles são apenas sobre pessoas que continuam com suas vidas nos anos 80. Não sei o quanto realmente aprendi de diferente do que já sabia sobre viajar para longe e depois voltar para casa. Sendo um australiano, somos tão nômades. Eles [Aussies] povoam toda a terra, mas sempre acabam voltando em algum momento. '

Eu acho que é mais ou menos o mesmo para Ed. Ed se foi e teve essa carreira massiva e ainda assim, ele escolhe fazer histórias sobre esse lugar e essas pessoas neste tempo. E então acho que o que estou aprendendo com Ed mais do que qualquer outra coisa é ser realmente de algum lugar. Como se fosse de onde eu vim, em vez de dizer “Ah, eu nasci lá”. É realmente especial, e é único para você e sua perspectiva. Acho que estou aprendendo que Long Island é bem legal.

Hernandez: Quero dizer, Ed é provavelmente o cara mais legal com quem você já trabalhou em Hollywood, e acho que ele tem essa reputação por um motivo. Ele é incrivelmente gentil e solidário e tem basicamente uma política que se espalha para que todos no set sejam assim. É um lugar incrível para se trabalhar por causa disso.

Ele é responsável por tantas coisas. Ele usa muitos chapéus, mas ele está sempre equilibrado e quer que todos se sintam o seu melhor, e isso realmente mostra o ambiente no set. Mas acho que também mostra no produto final que todo mundo está super confortável e gosta de se sentir muito bem porque ele traz isso à tona, o que é incrível.

Nesta temporada, há um grande debate sobre a melhor música de separação de todos os tempos. Qual você acha que é a melhor música de separação de todos os tempos?

Farrell: O meu é bem fácil. É definitivamente o “Survivor” do Destiny's Child.

Zumbado: Estou tentando pensar no nome, e ainda não consigo lembrar qual é a música Brand New , mas é a banda Brand New, e é muito boa. E esse cara é a pessoa mais emocional de todos os tempos. É muito negativo. Mas eu estava dizendo a eles uma letra um minuto atrás, ele literalmente é como “E mesmo que seu avião caia hoje à noite…” É essa música louca de separação, e é finalmente alguém ficando chateado. Não é uma dessas músicas tristes.

Muller: “Don't Think Twice It's Alright” de Bob Dylan , sem exceção.

Hernandez: Eu ainda não sei quem canta, mas é como, “Se o mundo estivesse acabando, você viria, certo?” Isso só me pega. Isso me faz chorar, mesmo que eu não esteja em condições de chorar. Infelizmente, se estou passando por uma separação, o que eu preciso não é esse tipo de música. Vou ouvir hard rock.

Stasey: O mais triste? Há dois: “If You Can Read My Mind” de Gordon Lightfoot e “I Can't Make You Love Me” de Bonnie Raitt.

Vartholomeos: “Finja que não a vê” por Jerry Vale.

Castellanos: Eu sei onde você quer chegar, Dan. [rindo] Você já sabe que eu fiz isso no programa, então vou deixar as pessoas esperarem para assistir.

A segunda temporada de Bridge and Tunnel vai ao ar nas noites de domingo às 22:00 ET no EPIX .