As melhores músicas dos filmes Guardiões da Galáxia, classificadas

A franquia Guardiões da Galáxia sempre teve uma conexão intensa com a música, e o diretor James Gunn realmente sabe como incorporar os clássicos do Senhor das Estrelas dos anos 70 e 80 em seus filmes. Seja pelo efeito emocional ou pelo fator legal, a queda da agulha é um aspecto extremamente importante do cinema de Gunn na série.

Uma queda de agulha, ao contrário da trilha sonora original de um filme, é quando um filme usa uma gravação pré-existente de uma música como música de fundo ou música na própria cena. Quando a música ou o som está na própria cena — já que os personagens que estamos assistindo também podem ouvir o som — é caracterizado como som diegético. O som não diegético é o oposto; somente nós, como espectadores, podemos ouvi-lo. Nos filmes e programas de TV dos Guardiões da Galáxia , as misturas impressionantes de Quill são usadas diegeticamente e não diegeticamente com grande efeito. As quedas de agulha de Gunn permitem que ele injete cenas com peso emocional, revele algo sobre nossos personagens ou crie uma cena animada que combine com o tom bobo dos Guardiões.

8. Creep por Radiohead, Guardiões da Galáxia Vol. 3

Quem teria pensado que James Gunn usaria um grampo da era Grunge dos anos 90 para abrir seu mais novo e último filme dos Guardiões? Creep do Radiohead joga como Guardiões da Galáxia Vol. 3 mostra o estado um tanto quebrado da equipe no início do filme. Star-Lord está bêbado, forçando seus outros companheiros de equipe a cuidar dele; Kraglin está lutando para preencher os shows de Yondu; Gamora, uma das melhores personagens femininas do MCU , não está em lugar nenhum; e Rocket Raccoon está tentando manter Luganenhum junto enquanto luta com seus próprios demônios internos. É uma maneira triste e um tanto pessimista de abrir o filme, mas é totalmente apropriada e comunica a auto-aversão e o funk espiritual da equipe melhor do que qualquer diálogo jamais poderia.

7. Southern Nights de Glen Campbell, Guardiões da Galáxia Vol. 2

Southern Nights de Glen Campbell aparece no início de Guardians of the Galaxy Vol. 2 em uma cena divertida, mas subestimada, mostrando o imenso intelecto de Rocket em batalha. Guardians 2 teve muito peso emocional reservado para todos os membros da tripulação, e o arco de Rocket está centrado em torno dele se aceitando, trabalhando em equipe e encontrando auto-importância por si mesmo, em vez de lutar contra todos para provar que ele é melhor do que todos. .

Nesta cena, Rocket enfrenta sozinho um exército inteiro de Ravagers, utilizando um monte de armadilhas malucas e tecnologia para derrubar a tripulação na escuridão. Muitas vezes, Rocket pode ser esquecido por sua utilidade ou proeza em batalha, mas essa cena encapsula perfeitamente o que Rocket pode realmente trazer para uma equipe. Com Southern Nights , Gunn cria uma atmosfera divertida que representa a cena para risadas e sorrisos, em vez de ação intensa. É um contraste bem-vindo que define grande parte da franquia Guardians e é a música perfeita para a atmosfera do filme.

6. Enganado e Apaixonado por Elvin Bishop, Guardiões da Galáxia

No centro de grande parte do conflito dos Guardiões está a relação entre Quill e Gamora, que evolui e assume um peso trágico após os eventos de Vingadores: Guerra Infinita e Vingadores: Ultimato . Enquanto os Guardiões esperam pelo Colecionador em Luganenhum nos Guardiões da Galáxia originais , Star-Lord e Gamora dão seu primeiro passo real para aceitar seu relacionamento, e o peso emocional depende de Fooled Around And Fell in Love .

O que começa como uma música diegética que introduz amorosamente Gamora à maravilha da música começa a preencher a cena conforme o volume é aumentado, resultando em uma cena romântica tensa que estabelece o romance que definirá o futuro dos Guardiões. É um belo momento para esses dois pombinhos intergalácticos.

5. Come a Little Bit Closer por Jay & The Americans, Guardians of the Galaxy Vol. 2

Uma das cenas mais divertidas de toda a franquia dos Guardiões, Come a Little Bit Closer serve como a canção de batalha de Rocket, Yondu e Baby Groot enquanto eles escapam da prisão dos Ravagers e destroem a nave inteira. A cena serve como a primeira vez que os espectadores veem Yondu no modo de assassinato completo, mostrando como ele e sua flecha podem enfrentar um navio inteiro de inimigos sem suar a camisa.

Gunn também se solta em sua filmagem, utilizando técnicas de câmera únicas, bem como a trilha vermelha da flecha para criar algumas imagens impressionantes de massacre em massa. A escolha da música é divertida e otimista, um complemento perfeito para os montes de prazer que Yondu e Rocket parecem ter em matar dezenas de amotinados.

4. Não há montanha alta o suficiente por Marvin Gaye e Tammi Terrell, Guardiões da Galáxia

À medida que o primeiro filme dos Guardiões chega ao fim, os espectadores recebem um toque duplo de emoção quando Gunn aumenta o volume em Ain't No Mountain High Enough . A música vem depois que Quill lê a última carta de sua mãe para ele, um momento triste, mas indutor de sorriso, em que o nome do Senhor das Estrelas se torna menos uma piada e mais uma ode significativa a sua mãe. A música toca enquanto encerramos o que ocorre após o ataque de Ronan a Xandar, desde a festa de Yondu com sua equipe até o despertar de Groot.

Ain't No Mountain High Enough em si é um complemento adequado para as apostas emocionais da cena; agora, os Guardiões estão prontos para uma nova jornada, um novo desafio em sua recém-formada família. E nada pode ficar em seu caminho se eles permanecerem juntos como uma família. É um dos momentos mais emocionantes da série, cheio de pequenos detalhes que imploram por lágrimas ou um grande sorriso de seus telespectadores – ou um pouco de ambos.

3. Mr. Blue Sky da Electric Light Orchestra, Guardians of the Galaxy Vol. 2

A cena de abertura de Guardians 2 inicia o filme com uma base sólida, em grande parte graças ao Sr. Blue Sky . Enquanto os Guardiões enfrentam um monstro tentáculo interdimensional, Gunn escolhe se concentrar na música e na dança de Baby Groot em vez de uma cena de ação selvagem. É uma escolha lúdica que se baseia no contraste entre o visual e o som e mostra como os Guardiões funcionam. As pessoas os chamam de idiotas repetidamente nesses filmes e, bem, eles meio que são de certa forma.

Mas eles são idiotas adoráveis ​​e eficazes, então tudo bem! Os Guardiões sempre se separaram de equipes como os Vingadores porque são tão descaradamente patetas e únicos em seus métodos que exalam uma personalidade que outros personagens simplesmente não conseguem igualar. Com a cena do Sr. Blue Sky no Volume 2 , Gunn cria uma reintrodução adorável e hilária para nossa equipe favorita de desajustados.

2. Pai e Filho por Yusuf / Cat Stevens, Guardiões da Galáxia Vol. 2

Semelhante a como o primeiro filme utilizou Ain't No Mountain High Enough para terminar o filme com uma pedra angular emocional, Pai e Filho fornece uma paisagem sonora ainda mais eficaz para um dos momentos mais tristes de todo o MCU. Guardiões 2 foi em grande parte sobre o que compõe uma família e como amamos essa família, seja ela biológica ou não. O próprio Yondu expressou melhor com suas palavras finais: “Ele pode ter sido seu pai, garoto, mas ele não era seu pai.”

Como a morte de Yondu é comemorada por um belo funeral Ravager de fogos de artifício coloridos e rostos amorosos, Pai e Filho lembram aos espectadores o que Yondu significava para nossos personagens. Ele era imperfeito e às vezes não era o melhor, mas sempre se preocupou com Peter, mesmo que nunca admitisse isso. Pai e filho já é uma música que faz com que as lágrimas fluam, mas o uso de Gunn pode muito bem resultar em um sistema hidráulico total.

1. Come and Get Your Love por Redbone, Guardiões da Galáxia Vol. 1 e vol. 3

Na realidade, os Guardiões da Galáxia poderiam ter sido executados de centenas de maneiras diferentes. Gunn, porém, escolheu fazer desses Guardiões algo diferente. Eles não são Vingadores do MCU ultrassérios ou insanamente poderosos como o Capitão América ou Thor, mas são um bando divertido de desajustados que não podem deixar de se entregar às suas inclinações mais estranhas.

O uso de Come and Get Your Love em nossa introdução ao Star-Lord em Guardiões da Galáxia encapsula perfeitamente essa energia divertida e capaz. Quill não é um scrapper comum tentando raspar algum saque. Em vez disso, ele é um lutador capaz que às vezes é incrivelmente burro, mas também tem um núcleo sensível. A sequência de dança Come and Get Your Love dá o tom para toda a franquia; é uma brincadeira divertida, uma aventura dançante cheia de bobagens e coração que o separa do resto do cânone da Marvel.

A música também é utilizada em um dos Guardiões da Galáxia Vol. Cenas pós-créditos de 3 . A cena começa com alguns rostos familiares discutindo música em um planeta deserto aparentemente deserto. Rocket Raccoon pergunta a todos qual é sua música favorita e por quê. Depois que Kraglin, Cosmo, Adam Warlock, Blurp (uma criatura alienígena parecida com um animal de estimação adotada por Warlock anteriormente) e uma jovem chamada Phyla (mais sobre ela depois) respondem, Rocket revela sua música favorita: Come and Get Your Love . A música começa a tocar enquanto a equipe de Rocket avança para a batalha, sugerindo que uma nova era dos Guardiões está prestes a começar, mesmo com James Gunn deixando-a e a Marvel para trás.

Guardiões da Galáxia Vol. 3 já está em cartaz nos cinemas.