As 10 maiores derrotas do Oscar de todos os tempos, classificadas

Ah, sim, o Oscar. Amplamente considerado o auge do sucesso de Hollywood deste lado de uma franquia de bilhões de dólares, o Oscar é o prêmio mais cobiçado do mundo , a prova de que você conseguiu oficialmente. Apresentado pela Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, o Oscar é um evento anual que supostamente homenageia o “melhor” do cinema, qualquer que seja o significado de “melhor”. Na verdade, são um evento político onde o desempenho importa tanto quanto uma narrativa bem construída e uma campanha de longo alcance .

Assim, ao longo dos 95 anos de história do Oscar, muitos atores, filmes, diretores e talentos por trás das câmeras foram ignorados, apesar de estarem entre os mais bem avaliados de seus respectivos anos. Essas críticas ficaram para a história como alguns dos erros mais flagrantes da Academia, às vezes até ultrapassando os próprios vencedores em popularidade e relevância. E embora a Academia certamente continue distribuindo estatuetas de ouro, eles provavelmente nunca superarão essas críticas.

10. Pam Grier – Melhor Atriz em 1998

O Oscar de 1998 sempre seria dominado pelo rolo compressor que era o Titanic . No entanto, as categorias de atuação estavam praticamente a salvo de sua influência, abrindo a corrida para outros competidores. E ninguém teve um desempenho melhor em 1997 do que Pam Grier em Jackie Brown , de Quentin Tarantino .

Mais conhecido como a estrela dos icônicos filmes Blaxploitation, Coffy e Foxy Brown , Grier apresentou o desempenho de sua vida, cortesia do filme cinético e de ritmo acelerado de Tarantino. Grier está simplesmente esplêndido em Jackie Brown , uma presença magnética e imponente que apoia habilmente a ambiciosa narrativa de Tarantino. Essa performance funcionou tanto como um retorno aos holofotes para Grier quanto como um reconhecimento sutil de sua carreira icônica.

Foi o tipo de narrativa que rendeu Oscars aos atores; em qualquer outro ano, com qualquer outra atriz, um papel como Jackie Brown teria dado a qualquer atriz prêmio após prêmio. Mesmo assim, Grier, uma mulher negra conhecida principalmente por seus papéis de ação, foi cruelmente desprezada em favor de atuações menores. Sem desrespeito a Helena Bonham Carter, Judi Dench, Julie Christie, Kate Winslet e à eventual vencedora Helen Hunt, mas suas performances são insignificantes em comparação com a conquista triunfante de Grier.

9. Jim Carrey – Melhor Ator 1998

Amplamente considerado um dos grandes comediantes de todos os tempos, Jim Carrey alcançou o auge do estrelato no início dos anos 90 com clássicos como The Mask e Dumb and Dumber . Suas travessuras selvagens e seu dom para contorções faciais fizeram dele um elemento básico no gênero, mas também lhe deram a reputação de comediante e nada mais. Assim, The Truman Show foi o veículo perfeito para ele, graças à sua mistura única de comédia e drama que beneficiou de seus dons naturais, ao mesmo tempo que lhe permitiu mostrar um novo lado de suas habilidades.

Carrey é espetacular em The Truman Show , misturando sem esforço humor alegre com notável vulnerabilidade. É o equilíbrio perfeito entre comédia e drama e um papel enganosamente desafiador que poucos outros atores poderiam ter desempenhado. Carrey ganhou o Globo de Ouro por sua atuação, mas a AMPAS o ignorou cruelmente, levando Carrey a reconhecer seu desprezo ao apresentar Melhor Edição para O Resgate do Soldado Ryan . O desempenho de Carrey envelheceu lindamente, assim como The Truman Show , e considerando quem realmente foi selecionado em 99, é ainda mais ofensivo que Carrey não tenha recebido uma indicação tão merecida.

8. Bette Davis – Melhor Atriz em 1935

Agora, este é um doozy. A poderosa Bette Davis foi a primeira artista a receber 10 indicações ao Oscar, mas na verdade recebeu 11; um era apenas não oficial. Uma atriz de teatro com formação clássica, Davis ganhou destaque com sua atuação implacável e crua no drama Of Human Bondage de 1934, interpretando a profundamente antipática e implacável Mildred Rogers.

Mildred era uma personagem diferente de tudo que o público da década de 1930 já tinha visto: ela era má, manipuladora, desavergonhada e autodestrutiva, e Davis estava disposto a mostrá-la em toda a sua glória imperfeita. As críticas elogiaram o desempenho de Davis, mas a Academia não pensou o mesmo e se recusou a indicá-la para Melhor Atriz. O clamor foi tal que a Academia permitiu que os eleitores “escrevessem” votos para o candidato desejado enquanto votavam oficialmente. Até hoje, Davis está listado como indicado oficial no site oficial da Academia , sendo a única vez que um desprezo foi tão polêmico que levou a uma indicação após o anúncio.

7. Wall-E e O Cavaleiro das Trevas – Melhor Filme de 2009

E por falar em um desprezo tão polêmico que levou a reformas dentro da Academia, é hora de falar do Oscar de 2009. Dois dos maiores filmes de 2008 foram Wall-E e O Cavaleiro das Trevas . Aclamados pela crítica e bem-sucedidos comercialmente, ambos os filmes foram considerados clássicos modernos pela crítica e pelo público, que esperavam vê-los justamente recompensados ​​na temporada de premiações.

Não teria sido a primeira vez que um filme de animação recebeu uma indicação de Melhor Filme – A Bela e a Fera conseguiu isso em 1992. No entanto, O Cavaleiro das Trevas teria sido o primeiro filme de super-herói a ser ungido pela AMPAS. Infelizmente, a Academia foi muito míope e desprezou os dois filmes, optando pela isca segura e esquecível do Oscar de Melhor Filme ( O Leitor e Frost/Nixon ).

O clamor foi rápido e alto, levando a Academia a expandir o número de indicados para Melhor Filme de cinco para dez na cerimônia de 2010. Para constrangimento da AMPAS, Wall-E e O Cavaleiro das Trevas tornaram-se triunfos cinematográficos modernos amplamente considerados obras-primas do século 21, provando que, às vezes, os eleitores do Oscar realmente têm falta de visão.

6. Amy Adams – Melhor Atriz em 2002

Este ainda dói. A indicada perene Amy Adams estava em uma fase de sucesso em meados da década de 2010, estrelando sucesso após sucesso, ganhando indicações ao Oscar a torto e a direito. Em 2016, ela apresentou, sem dúvida, seu melhor desempenho até o momento no monumental filme de ficção científica de Denis Villeneuve, Chegada , possivelmente a melhor entrada no gênero no novo milênio. Chegada recebeu oito indicações merecidas no Oscar de 2017, incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor para Villeneuve. No entanto, para choque de muitos fãs do Oscar, Adams foi desprezada na categoria Melhor Atriz.

A corrida para Melhor Atriz de 2017 foi realmente acirrada, com Natalie Portman, Isabelle Huppert, Annette Bening e Ruth Negga apresentando ótimas atuações. No entanto, Adams é tão digna quanto qualquer um deles, com uma atuação tranquila, reflexiva e sutil que permanece tão surpreendente hoje quanto era em 2016. Adams não apenas merecia a indicação, ela deveria ter sido uma forte candidata ao ganhar; se não fosse por Huppert, ela deveria ter ganhado a maldita coisa.

Ouça, eu gosto de Emma Stone tanto quanto qualquer outro cara, mas a vitória dela veio da febre La La Land , nada mais. E Meryl Streep realmente precisava de outra indicação para aquele que é sem dúvida seu pior desempenho na década de 2010? O desprezo de Adams ainda é flagrante, especialmente considerando que ela ainda não ganhou um Oscar.

5. Marilyn Monroe – Melhor Atriz em 1961

Um dos maiores e mais duradouros ícones do cinema, Marilyn Monroe atingiu o auge do sucesso durante a década de 1950. Embora apresentada como uma loira burra, as atuações de Monroe em filmes como Gentlemen Prefer Blondes e Some Like It Hot mostram uma atriz de notável versatilidade que sempre foi mais capaz do que qualquer um lhe deu crédito.

O melhor trabalho de Monroe na tela veio no que viria a ser seu último filme, The Misfits , de John Huston. Co-estrelado por Clark Gable e Montgomery Clift, The Misfits é um olhar impressionante e triste sobre a solidão elevado por um elenco espetacular. Gable e Clift nunca foram melhores, mas é Monroe quem rouba o filme .

Sua Roslyn Tabor é uma conquista corajosa, ousada, desigual e hipnotizante, um retrato imperfeito, mas poderoso, da melancolia e da solidão de um dos talentos clássicos mais vulneráveis ​​e inexplorados de Hollywood. O maravilhoso desempenho de Monroe foi desprezado por uma indicação ao Oscar, e The Misfits seria seu último filme concluído. Ainda assim, a performance, assim como a própria Monroe, continua viva, um testemunho duradouro de seu talento único.

4. Faça a coisa certa – Melhor Filme de 1990

Na cerimônia do Oscar de 1990, o superestimado Conduzindo Miss Daisy ganhou o prêmio de Melhor Filme. Em outros lugares, Jessica Tandy, de Daisy , ganhou o prêmio de Melhor Atriz, Oliver Stone ganhou seu quarto e último Oscar por Nascido em Quatro de Julho e Daniel Day-Lewis ganhou o primeiro por Meu Pé Esquerdo . No entanto, houve um filme que brilhou por sua ausência na categoria de Melhor Filme: a inovadora comédia dramática de Spike Lee , Do the Right Thing .

Embora Do the Right Thing tenha recebido indicações para Melhor Roteiro Original e Melhor Ator Coadjuvante, foi excluído de Melhor Filme em favor da acessível Miss Daisy e de esforços sentimentais e bem-intencionados como Sociedade dos Poetas Mortos e Campo dos Sonhos . No entanto, 35 anos desde o seu lançamento, nenhum desses filmes envelheceu tão bem como o feito pioneiro de Lee.

Uma representação fascinante das relações raciais numa época em que o assunto ainda era tabu, Faça a Coisa Certa foi um verdadeiro momento de antes e depois para representação. Do the Right Thing é barulhento, ousado e raivoso de todas as maneiras certas, mas inegavelmente brilhante e estranhamente catártico, fazendo o que poucos filmes fazem e capturando um momento distinto na cidade, transcendendo assim seus próprios limites e tornando-se parte da própria cultura que inicialmente retratado.

3. Cantando na Chuva — Melhor Filme 1953

Singin' in the Rain é amplamente considerado o maior musical de todos os tempos da história do cinema. O icônico Gene Kelly estrela como Don Lockwood, com o filme oferecendo uma representação idealizada e bem-intencionada da Hollywood dos anos 1920. Lançado no apogeu dos filmes musicais, Cantando na Chuva foi um enorme sucesso, ganhando muito nas bilheterias e rapidamente se tornando um clássico instantâneo.

E, no entanto, nenhuma glória do Oscar apareceu. Em vez disso, a Academia recompensou o drama exagerado de Cecil B. DeMille , The Greatest Show on Earth . Na verdade, Cantando na Chuva recebeu apenas duas indicações, de Melhor Atriz Coadjuvante e Melhor Trilha Sonora para Filme Musical. É claro que o filme mais tarde se tornaria sinônimo do gênero musical e da Idade de Ouro de Hollywood, passando a representar o maravilhoso esplendor deste período cinematográfico crucial.

Mais uma vez, a AMPAS foi muito míope e preguiçosa para reconhecer o que estava diante deles, especialmente porque o desprezo de Singin' in the Rain e a vitória de The Greatest Show on Earth envelheceram como leite estragado, a tal ponto que eles são ambas manchas no histórico de má qualidade da organização.

2. Vertigem – Melhor Filme 19559

Poucos diretores deixaram tanta marca no cinema como Alfred Hitchcock; o termo Hitchcockiano é mesmo uma coisa , significando o quão importante é o seu legado. Praticamente aperfeiçoando o thriller moderno, Hitchcock dirigiu vários clássicos, de Rebecca , o único de seus filmes a ganhar o prêmio de Melhor Filme, até Janela Indiscreta e Psicose . No entanto, Vertigo pode ser sua obra-prima.

Hoje em dia, a Vertigo é frequentemente classificada entre os melhores dos melhores, liderando a pesquisa Sight & Sound de 2012 e ficando em segundo lugar na versão de 2022 . No entanto, Vertigo recebeu apenas duas indicações ao Oscar de Melhor Som e Melhor Direção Artística; nada para a direção de Hitchcock, o roteiro de Alec Coppel e Samuel Taylor ou as atuações de James Stewart e Kim Novak. As críticas de Vertigo são ainda mais embaraçosas, considerando que o horrível musical Gigi conquistou o Oscar de 1959, ganhando todas as nove indicações. No entanto, enquanto Gigi fica um pouco pior a cada segundo, Vertigo continua sendo uma obra de verdadeiro brilho de um talento único que opera em todos os cilindros.

1. 2001: Uma Odisséia no Espaço – Melhor Filme 1969

Até agora, não é segredo que a Academia odeia qualquer um dos chamados filmes de “gênero”. Se não for um drama, é provável que a AMPAS feche os olhos. Assim, filmes dos gêneros de ficção científica, fantasia, terror e ação muitas vezes ficam com o lado errado e devem trabalhar duas vezes mais que um filme biográfico comum para obter um grama de reconhecimento da Academia.

Esta abordagem notavelmente estúpida significa que a Academia ignorou alguns dos maiores esforços do cinema. No entanto, nenhum desprezo foi mais questionável, flagrante ou totalmente absurdo como 2001: Uma Odisséia no Espaço que perdeu a indicação de Melhor Filme. A obra-prima profundamente influente e instigante de Stanley Kubrick recebeu quatro indicações ao Oscar, incluindo Melhor Diretor por Kubrick; no entanto, foi infamemente excluído do Melhor Filme.

E você sabe quem ganhou o Oscar de Melhor Filme em 1969? Maldito Oliver! , uma versão musical incrivelmente simplista do clássico de Charles Dickens, Oliver Twist , cujo maior legado é um meme que nem é tão engraçado . A Academia cometeu alguns erros de cálculo verdadeiramente estúpidos ao longo de sua história, mas ignorou uma conquista impressionante como 2.001 em favor de coisas como Oliver! e Funny Girl é ridícula ao ponto do absurdo.