Andor: Por que o programa Disney+ é um triunfo da flexibilidade de Star Wars

Rogue One: Uma História Star Wars, do diretor Gareth Edwards facilmente se tornou o melhor filme de Star Wars da era Disney. Mesmo assim, poucos poderiam prever que o escritor Tony Gilroy também transformaria Rogue One em uma plataforma de lançamento para Andor , uma das melhores produções live-action de Star Wars em geral. Com o término da 2ª temporada de Andor e a história do trágico herói de Diego Luna, Cassian, concluída, a série se consolidou como outro exemplo da versatilidade criativa da galáxia muito, muito distante.

Não há dúvida de que a abordagem de Andor ao realismo é decididamente diferente de muitas das aventuras de ficção científica mais operísticas da franquia. Embora a adesão da série Disney + Star Wars à coragem e ao realismo possa não agradar aos fãs que apreciam o lado mais fantástico da franquia, ainda é um triunfo para sua imagem como um todo. Seja realista ou místico, Andor mostra ao longo de duas temporadas como o sandbox desta franquia recompensa diferentes subgêneros de ficção científica sem perder sua identidade ou precisar de um grande nome legado para vendê-lo.

Fazendo com que o território familiar de Star Wars pareça novo

No papel, Andor não cobre necessariamente terreno novo em termos de sua colocação na vasta linha do tempo de Star Wars . Milhões de fãs estão familiarizados com a janela antes e durante a era da Rebelião. É um período que o público viu longamente explorado nos filmes principais, além de ver, ler e reproduzir mais histórias contadas na mídia suplementar.

Mesmo assim, com uma história completa contada cuidadosamente ao longo de duas temporadas, Andor torna esta era clássica nos mitos de Star Wars refrescante, explorando novas (ou raramente exploradas) perspectivas em ação ao vivo. Levando a história ao nível popular e longe do legado Skywalker, Andor mostra o trabalho árduo necessário para construir o que se tornaria a Aliança Rebelde. Quase obriga o público a sentir uma nova apreciação pela época. É uma maneira brilhante de tornar o conhecido resultado da história abrangente da Saga Skywalker impactante novamente.

Parte disso se deve à atuação poderosa do protagonista de Andor e à forma como o elenco de apoio complementa sua história. Luna faz um personagem que existe há menos de 10 anos e tem apenas uma outra aparição em live-action com tantas nuances quanto muitos personagens antigos de Star Wars. O comportamento cansado, cínico e endurecido da batalha do agente rebelde parece sincero para o público de uma forma fundamentada, nem sempre retratada nesta medida em Star Wars de ação ao vivo. Naturalmente, isso torna todos os sacrifícios e perdas que ele sofre em Andor e sua morte heróica em Rogue One ainda mais viscerais. Ele sacrificou qualquer aparência de companheirismo e vida tranquila que ele e tantos outros mereciam.

Um elenco de apoio tão tridimensional quanto seu herói

Além do herói relutante da série Disney+, Gilroy e companhia devem ser elogiados pelo desenvolvimento do elenco principal. Um desses destaques é Mon Mothma, de Genevieve O'Reilly. Desde ter menos de 30 segundos de tela em sua estreia em Star Wars: O Retorno de Jedi até se tornar um ator importante em ambas as temporadas de Andor , poucos personagens secundários da trilogia original foram desenvolvidos nas produções live-action da Disney com tanto cuidado. Ela efetivamente serviu como a força motriz por trás das tramas do thriller político de ficção científica de Andor , paralelamente às missões de espionagem com tema de ficção científica de Cassian. Navegar pela burocracia do Senado sob o olhar atento do Império parecia claustrofóbico por si só, fechando constantemente as paredes sobre Mon e seus aliados.

É um alto nível de atenção aos detalhes distribuídos uniformemente por seus personagens diferenciados, seja Luthen Rael de Stellan Skarsgård ou Bix Caleen de Adria Arjona . Luthen foi um lutador incansável na guerra secreta contra a opressão imperial, mas a maneira como ele via alguns de seus agentes como ferramentas e trabalhava com uma eficiência mecânica e assustadora às vezes quase parecia psicótica. Um traço de caráter que alimenta maravilhosamente a afirmação de Saw Gerrera (Forest Whitaker) de que “a revolução não é para os sãos”.

Enquanto isso, a árdua jornada de Bix como rebelde e sobrevivente deu à sua personagem um bem-vindo senso de agência, enquanto muitas outras produções de grande sucesso de Hollywood teriam ficado satisfeitas em deixá-la como um interesse amoroso. Suas lutas, perseverança e luta pela independência foram consistentes ao longo de seu arco, inclusive quando estavam em desacordo com a paranóia de soldado de Cassiano.

Até mesmo Dedra Meero, de Denise Gough, e Syril Karn, de Kyle Soller, estavam muito além de serem meros vilões enroladores de bigode. A dupla imperial foi uma manifestação perturbadora de como pode ser uma vida de doutrinação autoritária, mas ainda assim deixou transparecer indícios de humanidade. Do violento despertar de Syril aos horrores que ele ajudou a liberar no mundo, até Dedra praticamente se forçando a sentir a dor de sua morte no genocídio de Ghorman, havia fragmentos de simpatia nesses antagonistas fascistas.

Andor pode ser uma maré crescente para a franquia Star Wars

Em uma franquia que ainda está tentando descobrir sua próxima grande era teatralmente, parte do que recebeu tantos elogios de Andor é sua abordagem sóbria à rebelião e aos principais atores que ela apresenta. Embora fosse redutor e condescendente para os fãs chamá-lo de algo tão bobo como “Guerra nas Estrelas para adultos”, ele consegue retratar o Império sob uma luz singularmente sinistra. Não faltam crimes contra a democracia e a humanidade entre os Imperiais na mídia de Star Wars. Porém, ao seguir uma direção mais realista e íntima com sua história e personagens, os horrores do autoritarismo parecem muito mais viscerais. Em vez de ver os duelos épicos e antigos de Jedi e Sith, as lentes de ficção científica com temática política e de espionagem de Andor tornam o Império vil em um nível profundamente pessoal.

Mas em meio à aclamação desde a estreia da série Disney + em 2022, tem havido algum discurso online sobre Andor ser um desvio de outros projetos de Star Wars de ação ao vivo. Isso é um ponto forte neste caso, já que a decisão de Gilroy de adotar o tom “corajoso e realista” é uma mudança de ritmo refrescante em uma franquia que é bastante consistente em seus elementos caprichosos, operísticos e de ficção científica. Andor está sendo recebido com entusiasmo por se sentir como uma lufada de ar fresco. Dito isto, isso não significa que a maioria ou todas as futuras produções de Star Wars precisem imitar essa atmosfera, nem deveriam. Deveria haver misticismo, melodrama, fantasia, duelos de sabres de luz e muito mais em Star Wars.

Mas, em vez de sustentar Andor como um novo ponto de definição para o futuro da franquia, poderia muito bem ser a maré crescente que eleva outros navios à sua maneira. No mínimo, Andor contando uma história inabalável da guerra contra a tirania deveria ser um exemplo brilhante de como Star Wars pode brincar com thrillers de espionagem e dramas políticos na ficção científica, mantendo os temas fundamentais que o tornam tão icônico e atemporal. É semelhante a como The Mandalorian abriu novos caminhos para Star Wars de ação ao vivo na TV através da estrutura de um faroeste ao estilo de Clint Eastwood. O universo Star Wars da Lucasfilm é uma tela ilimitada para fantasia de ficção científica. Então, em vez de ver como pode encontrar um novo estilo definitivo ou confiar diretamente na nostalgia, Andor é uma inspiração de quão versátil Star Wars realmente é, se for permitido.

Transmita Andor no Disney+ .