10 melhores filmes de espionagem (que não são James Bond)

James Bond pode ser o espião mais popular associado ao gênero ao longo dos anos, mas vários outros merecem a atenção dos fãs mais dedicados. Os filmes de espionagem sempre foram os favoritos graças à ação emocionante, aos enredos sinuosos e aos protagonistas impressionantes que costumam oferecer. Aqueles que gostam deles ficarão felizes em saber que existem muitos títulos brilhantes além da franquia Bond.

De clássicos como North by Northwest a sucessos de bilheteria como Missão: Impossível , vários filmes de espionagem que não são de James Bond oferecem um suspense emocionante com uma narrativa sofisticada. Os maiores provam que há mais de uma maneira de contar histórias emocionantes com reviravoltas alucinantes, agentes disfarçados e conspirações governamentais obscuras. Portanto, largue aquele vodka martini – batido, não mexido – e prepare-se para histórias de espionagem que podem competir com o famoso Sr.

Loira Atômica (2017)

Charlize Theron estrela como a espiã de elite do MI6 Lorraine Broughton em Atomic Blonde , do diretor David Leitch. Baseado na história em quadrinhos de 2012 de Antony Johnston e Sam Hart, The Coldest City , a adaptação cinematográfica vê o agente encarregado de recuperar uma lista crucial de agentes duplos que poderiam alterar o curso da Guerra Fria. A sua missão tem lugar às vésperas da queda do Muro de Berlim, aumentando os riscos para todos os envolvidos.

Atomic Blonde compensa seu enredo sem brilho e um tanto previsível com visuais deslumbrantes que transformam a Berlim de 1989 em um campo de batalha encharcado de neon. O filme dispara graças à atuação de Theron como o protagonista durão que os fãs não podem deixar de torcer em cada cena de luta visceral e ultraviolenta. Adicione uma trilha sonora matadora dos anos 1980 e este filme é uma sobrecarga sensorial com uma liderança brilhante, consolidando seu status como um thriller de espionagem imperdível.

Argo (2012)

Argo é um emocionante thriller de espionagem baseado em uma inacreditável história real . Dirigido, produzido e estrelado por Ben Affleck, o filme retrata a ousada missão da CIA para resgatar seis diplomatas americanos presos em Teerã durante a crise de reféns iraniana de 1979. Affleck interpreta Tony Mendez, um especialista em exfiltração da CIA que planeja se passar por um produtor de cinema canadense explorando locações para o falso filme de ficção científica titular. Com a ajuda dos especialistas de Hollywood Lester Siegel (Alan Arkin) e John Chambers (John Goodman), Mendez arma um estratagema para escapar dos diplomatas sob o pretexto de fazerem parte de uma equipe de filmagem.

Dizer que o plano de Mendez não era convencional é um eufemismo, e o filme alude a esse absurdo com alguns momentos de humor negro. Ainda depende principalmente do suspense para manter os espectadores nervosos, o que Argo faz com maestria ao longo de seus 120 minutos de duração. Parece impossível que um plano tão selvagem funcione, o que torna ainda mais gratificante ver como eles conseguem realizá-lo.

A Identidade Bourne (2002)

Quando Jason Bourne (Matt Damon) é encontrado quase morto no Mar Mediterrâneo, sem nenhuma lembrança de quem ele é, ele parte em uma jornada para descobrir quem ele realmente é e por que os assassinos o estão caçando em A Identidade Bourne . A única pista para o seu passado é um número de conta bancária suíça embutido no seu quadril, juntamente com suas surpreendentes habilidades em autodefesa e linguagem, que apontam para um passado complicado. Ao lado de Marie Kreutz (Franka Potente), uma civil inocente apanhada na sua fuga, Bourne corre pela Europa para juntar as memórias perdidas antes de ser apanhado por aqueles que o perseguem.

A Identidade Bourne é um marco nos filmes de espionagem que trocou o mundo estiloso e chamativo de James Bond pela realidade mais confusa e crua de Jason Bourne. Em vez de um assassino charmoso e calculista, Bourne é um homem vulnerável assombrado pela vida da qual não se lembra. Essa coragem e realismo diferenciariam imediatamente o filme de 2002 e o ajudariam a inspirar uma franquia amada.

Austin Powers: Homem Internacional de Mistério (1997)

Estrelando o coprodutor e escritor da franquia Mike Myers no papel duplo de Austin Powers e seu arquiinimigo Dr. Evil, Austin Powers: Homem Internacional de Mistério seria o primeiro episódio da hilariante comédia de espionagem. Segue-se Austin Powers (Myers), um agente secreto britânico descolado congelado criogenicamente na década de 1960, que é descongelado na década de 1990 para deter seu arquiinimigo, Dr. Evil voltou com um plano para manter o mundo como resgate por uma quantia exorbitante, mas Powers – completo com seu senso de moda estranho, bordões e visões desatualizadas sobre sexualidade – tem que se adaptar a um mundo moderno que deixou para trás seu mojo dos anos 60.

Dirigido por Jay Roach, Austin Powers é uma paródia flagrante do mundo suave do Sr. Sua moda, gadgets, sexismo e vilão exagerado zombam dos clichês não apenas nos filmes de James Bond , mas nos filmes de espionagem dos anos 1960 como um todo. Esta sátira inteligente e o humor pastelão sem remorso tornam-no escandalosamente divertido, com o filme de 1997 gerando duas sequências bobas que valem a pena assistir.

Espião Soldado Alfaiate Tinker (2011)

Tinker Tailor Soldier Spy, do diretor Tomas Alfredson, é um filme de espionagem da Guerra Fria baseado no romance homônimo de 1974 de John le Carré. É centrado no oficial aposentado da inteligência britânica, George Smiley (Gary Oldman), que é trazido de volta para investigar uma toupeira dentro do MI6, de codinome “The Circus”. A missão de Smiley de descobrir o traidor que vaza segredos para os russos o leva a revelar lentamente os mistérios enterrados da inteligência britânica, abalando toda a organização.

Tinker Tailor Soldier Spy se beneficia de seu talentoso elenco estrelando ao lado de Oldman, que inclui Colin Firth, Tom Hardy e Benedict Cumberbatch. Uma aula magistral em narrativa lenta, o filme de 2011 está longe dos habituais tiroteios e perseguições em alta velocidade, concentrando-se na guerra silenciosa de informação e confiança. Aqui, os menores gestos e as conversas mais insignificantes podem virar a maré, o que reflete a época real e a paranóia que o filme espera capturar.

A vida dos outros (2006)

Em Berlim Oriental, em 1983, um oficial da Stasi – membro da polícia secreta – é encarregado de monitorar a vida de um proeminente dramaturgo, Georg Dreyman (Sebastian Koch), e de sua namorada atriz, Christa-Maria Sieland (Martina Gedeck), que são supostamente leais ao Partido Comunista. The Lives of Others (alemão: Das Leben der Anderen ) vê o oficial Gerd Wiesler (Ulrich Mühe) se transformar de um espião zeloso em um simpatizante inesperado que não consegue deixar de sentir pena do casal que não sabe que está sendo vigiado.

O diretor Florian Henckel von Donnersmarck retrata o opressivo regime de vigilância com uma história exclusivamente íntima. Apesar do poder sufocante da Stasi, momentos de humanidade inspiram um homem a rebelar-se contra tudo o que conhece. Esta história impactante se desenrola em conversas silenciosas e nas emoções surpreendentes que elas inspiram no espião bem escrito do filme, que muda para sempre com o que ouve do outro lado.

O espião que veio do frio (1965)

O espião que veio do frio é outro filme de espionagem baseado em um romance de John le Carré, desta vez dirigido por Martin Ritt. É estrelado por Richard Burton como Alec Leamas, um experiente agente britânico do MI6 que tem a missão de fingir uma deserção para a Alemanha Oriental para se infiltrar no serviço de inteligência comunista e desacreditar um oficial de alto escalão, Mundt (Peter van Eyck). À medida que Leamas se aprofunda em seu papel de agente duplo, ele descobre mais coisas acontecendo nos bastidores do que seus superiores inicialmente deixavam transparecer.

Ao contrário dos glamorosos thrillers de espionagem da época, O espião que veio do frio é severo e cínico. Seu retrato em preto e branco do mundo da espionagem como moralmente corrupto e devastador ajudou-o a se destacar imediatamente. Certamente não é um herói convencional, Alec Leamas é um homem cínico e danificado, preso em um jogo de engano onde espiões de ambos os lados são muitas vezes pouco mais do que peões em um plano muito mais sombrio. Para os fãs de entradas sombrias do gênero, 1965 deve ser considerado uma visualização essencial.

Missão: Impossível (1996)

Tom Cruise estreia seu personagem icônico, o agente do FMI (Força Missionária Impossível) Ethan Hunt, no filme pioneiro de espionagem de ação que deu início à próspera franquia pela qual ele seria conhecido. Dirigido por Brian De Palma, Missão: Impossível vê Ethan incriminado pela morte de sua equipe depois que uma missão em Praga dá desastrosamente errado. Com a CIA e a sua própria agência a persegui-lo, Ethan tem de se tornar um rebelde para limpar o seu nome e descobrir o verdadeiro espião dentro da organização.

Missão: Impossível estabeleceria um novo padrão para os filmes de espionagem modernos, abrangendo sequências estilosas e histórias cheias de ação que colocam seu protagonista em situações perigosas. Cruise é a estrela inegável do show, com suas acrobacias que desafiam a morte e que parecem ficar cada vez mais ousadas, sendo os destaques de todos os filmes de Missão: Impossível . Muitos ainda consideram o primeiro o melhor, pois foi verdadeiramente inovador e alucinante para a época e pode ser creditado por ajudar a moldar o gênero como os fãs o conhecem hoje.

O Terceiro Homem (1949)

O Terceiro Homem conta uma arrepiante história de espionagem que se desenrola na Viena do pós-guerra, na Áustria, onde o escritor de ficção popular Holly Martins (Joseph Cotten) chega à cidade a convite de seu velho amigo Harry Lime (Orson Welles). No entanto, ao chegar, Martins descobre que Lime morreu em um acidente misterioso, que mais tarde ele descobre que envolve um “terceiro homem”. À medida que ele começa a investigar as circunstâncias que cercam a morte de Lime, ele começa a descobrir verdades sombrias sobre seu amigo e o submundo da espionagem do pós-guerra.

Ao contrário dos filmes de espionagem convencionais, o filme noir da diretora Carol Reed não se concentra nas missões ou histórias diretas dos agentes, optando, em vez disso, por capturar o caos da Europa do pós-guerra através de narrativas pessoais. Retrata particularmente a atmosfera de incerteza e medo na espionagem, que resulta nas traições pessoais e nas decisões moralmente cinzentas vistas no filme. O “terceiro homem” é de facto o substituto simbólico da espionagem e da sua difusão nos países daquela época.

Norte por Noroeste (1959)

Do mestre do suspense, o diretor Alfred Hitchcock, North by Northwest é um thriller de espionagem inovador centrado nas desventuras do publicitário Roger Thornhill (Cary Grant), que é erroneamente identificado como agente do governo por um misterioso grupo de espiões. Este caso de identidade equivocada empurra Thornhill para um mundo de perigo enquanto ele é perseguido pelos Estados Unidos pelo vilão Phillip Vandamm (James Mason) e seu capanga. Com sua vida em constante perigo, Thornhill deve estar um passo à frente de seus perseguidores enquanto desvenda uma conspiração na qual foi envolvido.

North by Northwest combina o estilo de suspense de Hitchcock com o charme característico de Grant, resultando em uma experiência cinematográfica emocionante. Graças aos seus cenários brilhantes e diálogos nítidos, o filme continua sendo uma das obras mais queridas de Hitchcock e uma pedra angular do gênero de espionagem. Suas cenas mais memoráveis ​​– a sequência de perseguição do espanador e o clímax de parar o coração no topo do Monte Rushmore – influenciaram inúmeros outros filmes.