Venom, Joker e o ano do cinema de supervilões

A série limitada de Mark Millar , Wanted, vagamente adaptada em 2008 para um filme atroz, imaginou um mundo distópico onde todos os super-heróis estão mortos e os supervilões venceram. É assim que o multiplex se sente agora. O cinema de quadrinhos, que se destacou na concorrência há apenas cinco anos (atingiu seu pico de popularidade em 2019, ano de Vingadores: Ultimato e Coringa ), entrou em um estado de declínio comercial contínuo. Capas e capuzes não são mais uma certeza nas bilheterias; cada vez mais, parece que entramos na era pós-super-herói. E na ausência dos fantasiados virtuosamente, são os supervilões — e anti-heróis — que lutaram pelo domínio das telas de 2024.

Este fim de semana, por exemplo, marca o retorno teatral de Venom, o antigo arqui-inimigo do Homem-Aranha, novamente divorciado de qualquer relacionamento com o amigável lançador de teias da vizinhança da Marvel. Venom: The Last Dance , que acaba de estrear nos cinemas de todos os lugares, completa toda uma trilogia de veículos estrelados pela versão de Tom Hardy sobre o infeliz jornalista Eddie Brock e o extraterrestre falador de lixo e de língua comprida que construiu um lar dentro de seu corpo volumoso.

Precisa de outra solução ruim? The Last Dance chega logo após Joker: Folie à Deux , a sequência musical de baixo desempenho da história de origem de Todd Phillips para o louco mais infame da galeria de bandidos do Batman, o Príncipe Palhaço do Crime. E antecipa outro destaque da Sony para um inimigo do Aranha, Kraven, o Caçador , que será lançado neste Natal e pertence à mesma franquia estranha e mal concebida de filmes do Homem-Aranha sem o Homem-Aranha como a série Venom e o desconcertante bit-player da primavera passada. fracasso Madame Web . Inferno, até mesmo o verdadeiro sucesso de filme de quadrinhos do ano, Deadpool & Wolverine , estrela um personagem que começou sua vida ficcional como um vilão, um adversário brincalhão de vários times X.

Não muito tempo atrás, qualquer um desses personagens tendo seu próprio filme seria inconcebível. A mera existência de Kraven, o Caçador, é prova de quão profundamente Hollywood acreditou na mentira de que qualquer coisa relacionada à Marvel ou à DC poderia ser um sucesso gigante. Estrelar veículos para supervilões parece o próximo passo natural (ou talvez o último passo, o ponto de terminação) para um gênero de vaca leiteira que busca edições anteriores e cantos mais obscuros do mundo dos quadrinhos para o material de origem disponível. Você não consegue a safra deste ano de espetáculos de bandidos sem os experimentos da década anterior em transformar os secundários em A-listers. Provavelmente não haveria trilogia Venom sem o sucesso de Guardiões da Galáxia ou Esquadrão Suicida .

Até certo ponto, o cinema de super-heróis remonta aos anos 90, quando o gênero era basicamente sequências do Batman e adaptações de quadrinhos cult como The Crow e Tank Girl e Judge Dredd . Essa também foi a época em que as duas grandes editoras estavam alinhando seus próprios veículos principais para os pesos pesados ​​de seus respectivos universos. Mais uma vez, Venom e Deadpool eram vilões antes de se tornarem populares o suficiente para conseguir a transformação do anti-herói e encabeçar sua própria série limitada e contínua. Na verdade, isso sempre foi uma espécie de decepção. Venom, aquele monstro de raiva babão, era um rival bastante assustador do Aranha. Transformá-lo num vigilante “nervoso”, um chamado “executor letal”, foi um desperdício de um bom adversário.

Os improváveis ​​filmes de supervilões deste ano sofrem de um problema semelhante. Eles suavizam e iluminam personagens cujo apelo eram suas arestas e sua escuridão. Os filmes de Venom têm seus prazeres, a maioria deles cortesia do valente esforço de Hardy para forjar uma comédia maluca a partir da relação simbiótica entre Eddie e seu convidado alienígena. Mas Venom sempre foi mais legal como vilão, um vingativo anti-Homem-Aranha, e os filmes nunca se aproximam do temor que o tornou um personagem tão popular em primeiro lugar. Imagine voltar a 1988 e dizer a um leitor que Venom não apenas um dia teria sua própria trilogia de filmes, mas que ele seria reduzido a uma Midnight Run de um homem só , uma rotina glorificada de parceiros incompatíveis.

Da mesma forma, Joker: Folie à Deux acredita tão plenamente na ideia de que Arthur Fleck, de Joaquin Phoenix, é um desajustado incompreendido – destinado à infâmia apenas porque foi abandonado pelo sistema – que suga todo o seu poder psicótico do personagem. Você não precisa ser um fanboy enfurecido para reconhecer que transformar o Coringa em um saco lamentável é uma abordagem delarante para um dos vilões mais saborosos e descomunais de todos os quadrinhos. E se Deadpool é um super-herói há muito mais tempo do que um supervilão, ainda é estranho ver sua trilogia de filmes minar seu espírito anárquico e sarcástico com calor e confusão. Quem estava clamando por um Deadpool com grandes emoções? Deveríamos realmente nos preocupar com os sonhos de combate ao crime de um assassino psicótico que quebra a quarta parede em todas as oportunidades?

Os filmes Venom e Joker – junto com Esquadrão Suicida e Morbius e deve-se presumir o próximo Kraven, o Caçador – enfrentam o mesmo obstáculo assustador, que é difícil construir um filme convencional em torno de personagens que funcionem melhor em oposição ao super-herói, como um espelho distorcido, uma folha ou um obstáculo. Todos eles contornam esse problema essencialmente transformando seus vilões em versões mais virtuosas, íntegras ou até mesmo conflituosas de si mesmos… o que acaba violando o que há de especial neles. Na verdade, é difícil imaginar um filme de Venom ou Coringa que abrace os aspectos mais distorcidos (ou #distorcidos) de qualquer um deles, porque onde estaria o interesse de enraizamento? Você teria algo como The Fly ou Natural Born Killers – o que, não, parece muito bom, na verdade. Em vez disso, o que obtivemos foram filmes de super-heróis de fato em dragões de supervilões.

Esses filmes evocam a escuridão dos anos 90 de outra maneira, que deveria ser muito menos reconfortante para os executivos do estúdio. Aquela década não foi apenas a era em que os quadrinhos estavam presos em uma corrida armamentista de nervosismo excessivo, com a Marvel e a DC – junto com a Image, uma editora que era nervosa o tempo todo – empurrando os super-heróis para a arena eticamente nebulosa do anti-heroísmo. Foi também uma época de altos e baixos para a indústria de quadrinhos, quando uma explosão de grandes vendas e investimentos de colecionadores no início da década levou a um rápido declínio no interesse, culminando com o pedido de concordata da Marvel, Capítulo 11, no final de 1996. Talvez o cinema de super-heróis está seguindo uma trajetória semelhante, lançando uma série de histórias para os bad boys torturados de sua lista. Ao final do desfile, os rapscallions ganham destaque por um breve período.

Mas, nas palavras de um dos maiores e melhores sucessos do gênero, talvez a noite seja mais escura antes do amanhecer. O que quer dizer que talvez haja um vislumbre de algo mais brilhante no horizonte, além desses flertes (em sua maioria malsucedidos) com o lado negro do complexo industrial dos super-heróis. Os bandidos tiveram seu momento este ano. Não se surpreenda se o personagem mais icônico do meio, um homem que coloca o super-herói em super-herói, der início ao retorno dos mocinhos no próximo ano.

Venom: The Last Dance está agora em exibição nos cinemas de todos os lugares. Joker: Folie à Deux está em exibição em um número cada vez menor de cinemas em todos os lugares. Para mais textos de AA Dowd, visite sua página de autor .