Os 10 melhores filmes de desastre de todos os tempos, classificados

Leonardo DiCaprio fica na beira de uma grade e levanta as mãos.
filmes Paramount

O caos e as catástrofes têm sido frequentemente o tema de alguns dos filmes mais emocionantes já feitos, com o subgênero desastre produzindo sucessos de bilheteria icônicos que deixaram os cinemas lotados de fãs ansiosos. Muitas vezes apresentando espetáculos de sobrevivência e heroísmo de tirar o fôlego, os filmes sobre desastres podem cativar o público, lembrando-lhes de como a humanidade pode ser terrivelmente pequena quando comparada com calamidades naturais devastadoras ou mesmo com a destruição causada pelo homem.

Do perturbadoramente profético Contágio ao apocalíptico e fascinante O Dia Depois de Amanhã , os melhores filmes de desastre já feitos retratam histórias emocionantes e cheias de suspense, com personagens em situações terríveis. Esses filmes podem ser assustadores, estimulantes e catárticos ao mesmo tempo, especialmente quando mostram como sistemas, estruturas e sociedades massivas podem ser facilmente destruídas.

10. Impacto Profundo (1998)

Um homem e uma mulher em uma bicicleta com um cometa ao fundo em Deep Impact.
filmes Paramount

Em 1998, dois filmes-catástrofe retrataram um cenário apocalíptico de um cometa avançando em direção à Terra, ameaçando eliminar toda a vida humana. Nenhum deles foi particularmente notável nem inovador, mas entre Deep Impact e Armageddon , o primeiro é sem dúvida o filme dos anos 90 que vale a pena assistir . Dirigido por Mimi Leder, segue uma variedade de histórias à medida que os personagens reagem ao apocalipse iminente, incluindo as histórias de um jornalista ousado e de um astronauta heróico.

Ao contrário da abordagem mais bombástica e cheia de ação do diretor Michael Bay, Deep Impact optou por um drama humano com mais nuances. Ele ofereceu uma montanha-russa de emoções ao longo de seu tempo de execução, apesar de ter um ritmo um tanto irregular. Embora longe de ser perfeito, o filme se beneficia muito de um elenco impressionante, que apresenta estrelas como Morgan Freeman como presidente dos Estados Unidos e Elijah Wood como um jovem astrônomo amador. Para um blockbuster, também não teve medo de ir a lugares sombrios, especialmente no final inevitável.

9. São Francisco (1936)

Clark Gable, Ted Healy e Jeanette MacDonald em São Francisco (1936).
Loew's Inc.

San Francisco, do diretor WS Van Dyke, é um filme único da Era de Ouro de Hollywood. Apresentando o protagonista mais famoso da época, Clark Gable, como o carismático proprietário de um bar, Blackie Norton, o filme retrata seu romance com a aspirante a cantora Mary Blake (Jeanette MacDonald). Mary está dividida entre seu amor por Blackie e sua crescente atração por Jack Burley (Jack Holt), um rico socialite com ambições próprias. As tensões aumentam até que um grande terremoto atinge a cidade, forçando todos a se unirem.

O filme de 1936 é baseado em um dos desastres naturais mais mortais do país, o terremoto de São Francisco em 1906 , que ceifou a vida de mais de 3.000 pessoas e causou incêndios devastadores que duraram dias. Sua representação no distinto filme de drama musical é um lembrete chocante de que calamidades podem ocorrer a qualquer momento, ofuscando qualquer drama pessoal. Apesar de alguns tropos desatualizados, a conclusão um tanto otimista de São Francisco permanece relevante, pois mostra como estranhos, amigos e inimigos podem deixar suas diferenças de lado para ajudar uns aos outros durante tempos tão sombrios.

8. O Inferno Imponente (1974)

Dois personagens reunidos em The Towering Inferno.
Raposa do século 20

The Towering Inferno é um clássico do gênero que destacou o potencial dos filmes de desastre para se tornarem obras premiadas. O filme vencedor do Oscar se passa no arranha-céu mais alto do mundo, a Torre de Vidro, onde uma extravagante festa de inauguração está prestes a começar. As coisas tomam um rumo perigoso quando um incêndio elétrico ocorre no 81º andar, espalhando-se rapidamente fora de controle e prendendo centenas de hóspedes e trabalhadores acima.

Dirigido por John Guillermin, o filme de 1974 apresentou efeitos práticos inovadores para a época, que tornaram cada momento estressante e de suspense mais verossímil. No final das contas, levou para casa o Oscar de Melhor Canção, Melhor Fotografia e Melhor Edição. The Towering Inferno também apresenta um elenco repleto de estrelas que inclui Paul Newman, Steve McQueen, Faye Dunaway, Richard Chamberlain e Robert Wagner, todos com performances incríveis. McQueen se destacou como o chefe Mike O'Halloran, o bombeiro veterano que não pararia por nada para salvar o maior número possível de pessoas dos incêndios violentos.

7. Gravidade (2013)

Sandra Bullock flutuando no espaço em Gravidade.
Imagens da Warner Bros.

Sandra Bullock estrela como a Dra. Ryan Stone, uma brilhante engenheira médica em sua primeira missão em um ônibus espacial em Gravidade, do diretor Alfonso Cuarón. Ela trabalha ao lado do veterano astronauta Matt Kowalski (George Clooney), responsável pelo último voo antes de se aposentar. Durante a caminhada espacial de rotina da dupla, no entanto, destroços de um satélite destruído destroem sua nave, deixando-os presos e lutando para sobreviver no espaço.

Demorou três anos para aperfeiçoar os efeitos visuais de Gravity , com cada quadro marcante destinado a amplificar o terror dos protagonistas ao contrastar com o vasto vazio do espaço. Esse esforço valeria a pena e resultaria em sete Oscars, incluindo Melhor Diretor, Melhor Fotografia e Melhores Efeitos Visuais. O filme também é lembrado pela atuação de Bullock no tour deforce como o assustado, mas corajoso Dr. Stone, cuja luta pela sobrevivência se torna a fonte dos momentos mais emocionantes de Gravidade . Sua abordagem minimalista ao enredo significa que ele depende fortemente de seus atores para transmitir um medo verossímil, que a dupla consegue transmitir com facilidade.

6. 2012 (2009)

Um homem dá carona a uma menina em 2012.
Lançamento de fotos da Sony

Talvez não seja o melhor, mas certamente entre os filmes de ficção científica sobre desastres mais populares da década de 2000 , 2012 retrata o fim catastrófico do mundo previsto pelo calendário maia. À medida que o ano se aproxima, o filme mostra políticos e cientistas a tomarem decisões difíceis à medida que a actividade sísmica aumenta em todo o mundo, sugerindo o cataclismo iminente. A história logo se concentra no lutador escritor Jackson Curtis (John Cusack), que está determinado a levar sua família às colossais arcas secretas que o governo construiu para salvar certos indivíduos.

O filme do diretor Roland Emmerich foi um sucesso instantâneo, com o público lotando os cinemas para ver o apocalipse se desenrolar na tela grande. Seu enredo sem brilho foi ofuscado por cenas épicas de mega tsunamis, erupções vulcânicas, terremotos massivos e uma inundação global destrutiva que destruiu tudo em seu caminho. De um cenário cheio de adrenalina após o outro, 2012 ofereceu um vislumbre do final que nunca chegou em uma escala sem precedentes que influenciaria futuras entradas no gênero.

5. O Dia Depois de Amanhã (2004)

Jake Gyllenhaal em O Dia Depois de Amanhã.
Estúdios do século XX

Antes de 2012 , o diretor Roland Emmerich foi responsável por outro filme de desastre de ficção científica de sucesso baseado no livro de 1999 de Art Bell e Whitley Strieber, The Coming Global Superstorm . Lançado em 2004, O Dia Depois de Amanhã retrata um futuro arrepiante onde as mudanças climáticas causam estragos em todo o mundo, seja na forma de tornados perigosos ou de congelamentos mortais. Enquanto esses eventos climáticos estranhos ceifam inúmeras vidas, o climatologista Jack Hall (Dennis Quaid) corre contra o tempo para salvar seu filho, Sam (Jake Gyllenhaal), e a própria humanidade de uma nova Era Glacial desencadeada por um colapso repentino dos padrões climáticos globais.

Emmerich mais uma vez mostra seu domínio do gênero através dos eventos emocionantes de O Dia Depois de Amanhã, que se intensificam para mostrar o mundo à beira da aniquilação. O poder inspirador da natureza em toda a sua fúria é retratado de forma convincente por efeitos especiais de última geração, que tornam a sua história mais íntima mais credível e fascinante. A química surpreendente de Quaid e Gyllenhaal como pai e filho aqui é apenas a cereja do bolo.

4. Contágio (2011)

Jude Law em Contágio.
Contágio / Warner Bros.

Qualquer pessoa que assistiu a filmes pandêmicos quando o COVID-19 chegou provavelmente já está familiarizada com Contágio de 2011. Dirigido por Steven Soderbergh, o thriller médico acompanha a rápida propagação de um vírus altamente contagioso que se origina de um morcego – parece familiar? À medida que o vírus, apelidado de MEV-1, se espalha por todo o mundo, o pânico e o medo tomam conta das comunidades, levando ao caos generalizado. O filme segue um elenco, incluindo a Dra. Erin Mears (Kate Winslet), uma epidemiologista que investiga as origens do surto, e a Dra. Leonora Orantes (Marion Cotillard), uma investigadora da Organização Mundial da Saúde que rastreia a propagação do vírus.

O filme meticulosamente pesquisado teve como objetivo mostrar os efeitos no mundo real de uma pandemia global e, embora tenha sido baseado nos surtos menores de SARS de 2002 e de gripe de 2009, parece assustadoramente presciente após a muito mais recente pandemia de COVID. O seu retrato da ansiedade em torno das novas vacinas e da desinformação e das conspirações que as acompanham é desconfortavelmente preciso, com Contágio amplamente elogiado pela sua exploração da interligação da sociedade moderna e pela sua interação com uma crise de saúde global.

3. O Impossível (2012)

Naomi Watts e Tom Holland em O Impossível.
Imagens da Warner Bros.

Baseado em uma inacreditável história real da sobrevivência de uma família durante o tsunami no Oceano Índico de 2004, O Impossível segue Maria (Naomi Watts), Henry (Ewan McGregor) e seus três filhos durante as férias na Tailândia, onde logo são pegos no em meio a um dos piores desastres naturais da história. A família é separada após o tsunami letal, que surge inesperadamente ao longo da praia. O filme gira principalmente em torno de Maria e seu filho mais velho, Lucas (futuro ator do Homem-Aranha, Tom Holland), enquanto eles se movem pelas águas turvas em busca de ajuda e de seus entes queridos.

Dirigido por JA Bayona ( Sociedade da Neve ), o filme de drama sobre desastres de 2012 captura a intensidade visceral de estar no meio de uma paisagem pós-tsunami repleta de escombros e cheia de perigos. Torna-se evidente no final do filme que é a história da incrível sobrevivência de uma família e com certeza fará os espectadores chorarem antes dos créditos rolarem.

2. Avião! (1980)

Leslie Nielsen e Robert Hays em Avião.
filmes Paramount

Avião! é um dos melhores filmes já lançados na década de 1980 , com a paródia visando os filmes de desastre que dominaram os anos 70. Dirigido por Jim Abrahams e pelos irmãos David e Jerry Zucker, segue o traumatizado ex-piloto de caça Ted Striker (Robert Hays), que deve superar seu medo de voar para salvar os passageiros e a tripulação de um avião assolado por um desastre. Um desses passageiros é sua ex-namorada que virou comissária de bordo.

O filme de 1980 continuou a receber elogios da crítica ao longo dos anos, graças ao excelente uso de humor pastelão, piadas rápidas e entrega inexpressiva que zombam habilmente da obsessão da indústria cinematográfica pelo gênero desastre. Ele espeta tropos de maneira hilariante com um timing cômico impecável e diálogos espirituosos. Avião! também é notável por apresentar a atuação que definiu a carreira de Leslie Nielsen como o passageiro Dr. Rumack, que brincou com sua imagem de ator sério.

1. Titânico (1997)

Leonardo DiCaprio e Kate Winslet em Titanic.
filmes Paramount

Titanic, do diretor James Cameron, é um filme que dispensa apresentações. Um épico arrebatador, romance, drama e filme de desastre, tudo em um, que retrata a malfadada viagem inaugural do RMS Titanic. Ele se concentra particularmente na íntima história de amor entre Jack Dawson (Leonardo DiCaprio), um artista sem um tostão, e Rose DeWitt Bukater (Kate Winslet), uma jovem socialite presa em um noivado sem amor. O novo relacionamento deles floresce no luxuoso navio, mas é interrompido pela colisão do Titanic com um iceberg.

Cameron usou uma das maiores tragédias marítimas da história para estabelecer um novo padrão para o cinema épico e ganhou elogios da crítica e sucesso de bilheteria em uma escala sem precedentes. O mundo ficou cativado pela história apaixonada, mas comovente, de Jack e Rose, capturada com efeitos pioneiros que tornaram os momentos culminantes ainda mais impressionantes. Titanic se tornaria o filme de maior bilheteria de todos os tempos e manteria esse recorde até que o próximo filme de Cameron, Avatar , ultrapassasse seus ganhos em 2010.