Josh Johnson vai para a terapia em nova comédia especial Up Here Killing Myself

Para Josh Johnson, a comédia não é apenas uma profissão, embora o homem de 32 anos seja muito bom em seu trabalho, viajando pelo país como comediante de stand-up e servindo como escritor indicado ao Emmy no The Daily Show . Johnson trabalhou para os apresentadores noturnos Jimmy Fallon e Trevor Noah e realizou o sonho de todo comediante se apresentando no icônico Madison Square Garden. Mas, novamente, a comédia não é apenas uma profissão para Johnson. É sua terapia, e Johnson aborda sua saúde mental e outras questões pessoais em seu novo especial de comédia, Josh Johnson: Up Here Killing Myself .

No especial Peacock de uma hora , Johnson explora momentos seminais de sua vida no palco enquanto tece cenas de uma conversa com seu terapeuta fora do palco. Johnson aborda vários problemas ao longo do especial, incluindo saúde mental negra, autodescoberta, dinheiro, família e um “homem louco no metrô”.

Em entrevista ao Digital Trends, Johnson explica como a comédia pode ser uma forma de terapia, discute a cena cômica de Nova York e compartilha o melhor conselho que recebeu de Noah.

Nota: Esta entrevista foi editada para maior duração e clareza.

Tendências Digitais: Parabéns pelo especial. Eu aprecio sua parte sobre o metrô e as coisas malucas que acontecem lá. Como alguém que mora na cidade de Nova York, acho que as pessoas que não são daqui acreditam que interviriam e fariam algo se uma coisa maluca acontecesse. Como você descreveu perfeitamente, você levanta a cabeça, olha para ela e abaixa a cabeça. É apenas mais um dia que termina em “y”.

Josh Johnson: Sim. Não há como você querer se envolver.

Seriamente. Qualquer coisa pode acontecer, e eu não acho que jamais interviria.

Sim. A propósito, é assim que você sabe que alguém é um turista. Quando eles imediatamente vão interagir, eu fico tipo, “Oh, nossa.” Tipo, espere um segundo. Eu estava conversando com outra pessoa de Nova York e eles disseram: “Mesmo se você precisar ajudar alguém, realmente reserve um segundo para processar o que está acontecendo”. Você sabe o que quero dizer [risos]?

Você aponta para outra pessoa para intervir. “Ah, essa pessoa pode ajudar.”

Sim. “Deixe-me ir buscar alguém.”

Falando na cidade de Nova York, acho que a pandemia pode ter mudado um pouco a comédia. Antigamente você se mudava para uma grande cidade e tentava se dar bem nos clubes [de comédia]. Agora, você vê comediantes em todo o país com podcasts e eles estão constantemente em turnê. Como você vê a cena de comédia da cidade de Nova York agora em 2023? Este ainda é o lugar onde alguém vai tentar fazer sucesso no negócio?

Eu penso que sim. Você faz um bom ponto de que existem tantos caminhos agora. Digamos que você faça a abordagem DIY completa e tenha seu próprio podcast. Você cria sua própria empresa de mídia tendo um canal no YouTube e todas as redes sociais com sua marca. Você está constantemente fazendo coisas e, quando as pessoas começam a responder a isso, você consegue reservas e tudo mais. Esses conglomerados pessoais podem ser construídos.

Mas acho que a vantagem de Nova York é que você está em uma área tão concentrada de comediantes. Você acaba tendo uma quantidade ridícula de colaboradores e colegas para rebater as coisas das pessoas. Quer [eles] invistam seu tempo ou realmente invistam dinheiro [para] as pessoas entrarem com você em seus projetos e tudo mais. Eu acho que tanto um jogo de lobo solitário e solitário quanto o stand-up parece para as pessoas, acho que ainda há muita comunidade nele. Acho que se você está perdendo a comunidade, vai perder algumas das vantagens de fazer comédia, tendo todas essas pessoas incrivelmente engraçadas à sua disposição.

O principal de morar aqui não é apenas a quantidade de sets que você pode fazer por causa de todos os clubes e todos os shows independentes. É que você está cercado por alguns dos melhores comediantes do mundo. Eu me senti assim quando estava em Chicago, e realmente me sinto assim agora. A coisa da cidade grande não é tão importante quanto costumava ser, mas eu diria que pelo menos mudar para um mercado terciário para quem está começando no stand-up é importante.

Então, onde é o melhor clube de comédia para fazer stand-up em Nova York?

É difícil, cara. Isso é tão difícil. Mas eu direi que The [Comedy] Cellar é icônico e é o lugar onde muitas pessoas aparecem. O tand também tem muitos visitantes e quadrinhos realmente incríveis que acontecem lá todas as noites. E o New York Comedy Club é outro lugar que tem a [comédia] mais crua.

Para qualquer quadrinho, cada clube lhe dará uma experiência diferente e algo que você precisa desesperadamente para garantir que seu conjunto seja 100% adequado. Portanto, se você estiver em um lugar e não em outro, não crescerá. Mas, acho que esses três para mim são como, "Uau". Toda vez que estou em cada um deles, seja no New York Comedy Club, no The Stand ou no The Cellar, recebo públicos diferentes e diferentes níveis de energia.

Este especial de comédia tem um toque único. A maior parte acontece no palco com você fazendo sua rotina. Mas também tem partes em que você está falando com um terapeuta. Esta hora é sobre discutir sua vida, seus problemas [e] seus sentimentos. O que lhe deu a ideia de enquadrar o seu especial através dos olhos de uma sessão de terapia?

Acho que é porque foi assim que alguns dos assuntos surgiram. É por isso que quando você assiste, você me vê na terapia. No começo, estou falando sobre alguma coisa, ou me fazem uma pergunta. Não sei como me sinto sobre isso, e só estou tentando desabafar, mas acaba no palco porque essa é a trajetória da piada. Comecei sem realmente saber como me sentia e, no final, não apenas processei como me sinto, mas sou capaz de compartilhar com as pessoas e tentar usá-lo para fazê-las rir.

Sentimos que essa era a melhor ferramenta estrutural a ser usada para contar a história e manter esse tema, porque se fizermos isso no começo e nunca mais fizermos, as pessoas meio que esquecem. Mas se você tiver essas interrupções o tempo todo, isso redefine a mente do público. O diretor, Jacob Menache , e eu trabalhamos muito para garantir que fizéssemos o suficiente. Não muito, [mas] em certos pontos onde você nunca esquece. Não estamos nele há tanto tempo que você perca de vista que é um especial de comédia.

Quando você percebeu que poderia usar a comédia como terapia e libertação?

Acho que logo no início, talvez nos primeiros dois anos. Eu estava percebendo isso quando fui pressionado por mais "piadas de brincadeira" e não tinha escrito nada completamente diferente ou legal, como algo que me entusiasmasse, apenas contando uma história sobre algo que aconteceu e, em seguida, lançar luz sobre isso e, em seguida, torná-lo leve, [que] parecia tão gratificante quanto ter o próximo melhor one-liner.

Você tem experiência em escrever para Jimmy Fallon e Trevor Noah. O que é mais difícil: escrever piadas para outra pessoa ou escrever piadas para si mesmo?

Acho que escrever para outra pessoa é um pouco mais difícil porque você está tentando fundir sua sensibilidade com a voz dela. Você está escrevendo um monte de piadas, então digamos que você escreva 50 piadas, e dessas 50 piadas, talvez 14 sejam escolhidas. Agora, não é que os outros não eram bons. É que esses foram os que pegam sua perspectiva e combinam com o que aquela pessoa acha engraçado.

Considerando que, quando estou escrevendo para mim, tudo o que quero dizer, acho engraçado. É como se eu já tivesse todas as 50 escolhas. Às vezes, estou errado porque, sim, escrevi 50 coisas, disse 50 coisas, [mas] o público disse: “Olha. Trinta e nove deles foram ótimos. Mas ufa. Os outros, oof. E então acho que esse processo parece mais orgânico para mim. Como já faço stand-up há algum tempo, tudo parece muito natural e não tenho nenhum problema em tentar as coisas. Considerando que, quando estou escrevendo para uma pessoa diferente, é preciso muito mais reflexão. Tipo, isso é algo que eles diriam, ou estou formulando da maneira que eles diriam, mesmo que concordem com o sentimento?

Qual é o melhor conselho que Trevor Noah deu a você?

Esta é uma boa pergunta. É difícil escolher. Há uma diferença entre fazer uma hora e ter uma hora, e acho que isso é algo benéfico para qualquer comediante ser capaz de reconhecer. Você pode ficar no palco por 60 minutos, mas você tem uma hora de coisas para dizer? Isso é algo que sempre tento ter em mente quando estou construindo meu próximo trabalho.

Você também realizou o sonho de todo comediante fazendo uma apresentação no Madison Square Garden . Você consegue colocar em palavras como foi?

Sim. Eu fui abençoado o suficiente para fazer isso duas vezes. Acho que na primeira vez, eu estava super nervoso. Eu coloco muito nisso. Eu estava pirando e tudo, e acabei me divertindo fazendo isso. Mas a segunda vez foi fácil. A segunda vez pareceu familiar, me senti em casa, então [a] segunda vez foi incrível.

Fiquei muito feliz em recuperá-lo porque você tem essa coisa do tipo: “OK. Eu me diverti e consegui rir, mas naquele primeiro minuto, eu estava um pouco louco. Eu estava nervoso. Eu gostaria de ter gostado de tudo. Então, indo lá de novo, eu realmente consegui superar aquela segunda vez e me divertir o tempo todo.

Josh Johnson: Up Here Killing Myself agora está sendo transmitido no Peacock.