Brendan Fraser sobre o zumbido do Oscar e a importância da autenticidade em The Whale

Hollywood adora uma boa história de retorno, especialmente quando esse ator é gentil e gracioso como Brendan Fraser. Trinta anos atrás, Fraser estrelou Encino Man e School Ties, estabelecendo-se como um protagonista que acabaria encabeçando sucessos de bilheteria, como George of the Jungle e The Mummy , pelos próximos 15 anos. Embora a presença pública de Fraser tenha diminuído, seu talento nunca desapareceu quando o mundo redescobriu seu poder de estrela novamente em The Whale .

Dirigido por Darren Aronofsky, Fraser estrela como Charlie, um recluso de 300 quilos que vê sua vida se esvair no confinamento de seu apartamento de dois quartos. À medida que sua saúde piora, Charlie tenta se reconectar com sua filha adolescente, Ellie (Sadie Sink), que o odeia com cada fibra de seu ser. Escrito por Samuel D. Hunter, que também escreveu a peça que inspirou o filme, The Whale é uma representação trágica da dor de um homem que busca se reconciliar com seu passado. É uma atuação incrível de Fraser , cujo ressurgimento poderia terminar com a frase “E o Oscar vai para…”

Em entrevista ao Digital Trends, Fraser e Hunter explicam a importância de contar uma história autêntica sobre vício e doença. Além disso, Fraser compartilha a mensagem que espera que o público tire do filme.

Nota: Esta entrevista foi editada para maior duração e clareza.

Digital Trends: Brendan, você mencionou que não sabia muito sobre o filme ou a peça antes de seu encontro inicial com Darren. Acredito que você nem tinha um roteiro para ler. Quando você começou a conhecer mais sobre o projeto naquela reunião inicial, o que chamou sua atenção?

Brendan Fraser: Que estaríamos criando esse personagem de uma forma que não foi feita em filmes antes. Para especificar, ele é um homem cujo corpo pesa centenas e centenas de quilos. Seria necessário, seja eu ou qualquer outro ator, usar um figurino, maquiagem e aplicações de aparelhos para criar aquela pessoa autenticamente.

Assisti a muitos filmes em que roupas de ganho de peso foram usadas, e este não é um deles. Este respeita a gravidade e a física e foi criado por meio de um processo digital do qual você pode imprimir os moldes para que haja consistência absoluta. Houve muito pouco tratamento digital feito para criar Charlie.

Esse era um personagem sobre um desafio físico. Darren não sabia se faria o filme ou não apenas baseado nesses elementos, porque se você errar, não teremos um filme. Não temos filme se o primeiro teste de maquiagem não deu certo naquela reunião congelada nos escritórios da Protozoa quando colocamos tudo pela primeira vez.

Se estava errado, você não pode fazer isso, mas não era o caso. E assim que entendermos isso, é apenas uma questão de atender aos pontos da história, ensaiando como fizemos por três semanas e fazendo o nosso melhor para abordar a peça com o máximo de autenticidade e vulnerabilidade que pudemos reunir.

Sam, esta é uma história profundamente pessoal para você. Eu sei que você está revisitando alguns dias sombrios de sua vida. Quando você foi abordado para escrever o roteiro, houve algum momento em que você pensou consigo mesmo: “Não posso continuar com isso de novo. Não quero reviver esses momentos?”

Samuel D. Hunter: Acho que escrever a peça e depois produzi-la foi incrivelmente catártico para mim. Não para ser muito legal sobre isso, mas como se eu tivesse perdido muito peso logo depois que a peça foi produzida em Nova York. Acho que já vi o suficiente e trabalhei nele o suficiente e trabalhei com colaboradores suficientes para poder olhar para ele, não quero dizer objetivamente porque sempre parecerá vulnerável.

Sempre vai parecer muito, muito perto de mim, mas eu estava nervoso. Entregá-lo a alguém no filme é um processo muito diferente. Você sabe, as peças são muito efêmeras. É uma das coisas que eu amo sobre eles porque, você sabe, você os vê enquanto eles estão acontecendo.

Fraser: Ele vive.

Hunter: [Risos] Sim, mas o filme é gravado em mármore, sabe? Então eu sabia que tínhamos que acertar. Darren sabia que tínhamos que acertar, e levou uma década para encontrar aquele cara, e cara, nós encontramos aquele cara. Rapaz, nós encontramos aquele cara. Graças a Deus.

Brendan, não é segredo que esta performance será uma grande candidata nesta temporada de premiações , e admiro que você esteja falando abertamente sobre como esta é a sua chance, e você deve isso a si mesmo, ao filme e aos fãs para realmente Vá em frente. Eu só queria saber por que você se sente tão fortemente sobre isso dessa maneira, para realmente ir em frente.

Fraser: Esta é a história de um homem que, de outra forma, poderia ser tão facilmente descartado e, infelizmente, é tão frequente. Nós, como sociedade, temos um longo caminho a percorrer e acho que este é um bom começo para melhorar a maneira como falamos [e] consideramos aqueles que vivem com obesidade, que é uma doença e muitas vezes a causa é um vício . Aprendi isso por ter trabalhado na Obesity Action Coalition e pelo conselho que eles me deram, e ganhei sua confiança e assumi a responsabilidade de tratar o assunto com dignidade e respeito.

Eu poderia fazer isso por causa da força do cinema nesta história. Na medida em que espero, acho que podemos fazer melhor. Qualquer um que entrar neste filme, no final da história, tenho certeza de que vai repensar ou reorientar as crenças ou preconceitos que podem ter defendido antes de entrar neste filme. A maior esperança que temos é possivelmente mudar alguns corações e mentes.

Bem, acho que você fez exatamente isso.

Fraser: Tenho que fazer o que posso para apoiar isso.

A Baleia estreia nos cinemas em 9 de dezembro .