Revisão do menu: um thriller imprevisível e cruelmente engraçado

The Menu é uma peça contundente e contundente do cinema de gênero. Seu roteiro, escrito por Seth Reiss e Will Tracy, leva tantos tiros em tantos alvos que o filme acaba tendo a mesma textura e mordida de um pássaro marinado que ainda contém pedaços de chumbo grosso. Se isso faz parecer que O Menu é uma explosão dispersa de sátira, é porque é, e nem todas as tomadas que o filme tira são tão precisas quanto as outras. É, no entanto, um dos thrillers sociais mais divertidos e envolventes que surgiram na era pós- Get Out de Hollywood.

Isso se deve, em grande parte, à forma como o The Menu habilmente usa o reino cada vez mais popular da culinária de vanguarda como um veículo para fazer muitas de suas críticas, muitas vezes extremamente engraçadas, à elite social e financeira do mundo. Ao definir sua história em um campo que só foi explorado em um punhado de filmes recentes, The Menu é amplamente capaz de impedir que muitas de suas críticas sociais cada vez mais comuns se tornem obsoletas. O sucesso do filme também pode estar diretamente ligado à atuação direta e perfeita de Ralph Fiennes como o orquestrador de todas as muitas emoções, calafrios e risadas imprevisíveis de The Menu .

Fiennes estrela o filme como Julian Slowik, um chef famoso que passou a viver em tempo integral na ilha isolada onde fica seu restaurante sofisticado, o Hawthorne. O menu não segue Slowik, no entanto. Em vez disso, assume a perspectiva de Margot (Anya Taylor-Joy), uma mulher que foi convidada por Tyler (Nicholas Hoult) para participar de uma noite exclusiva de jantar no Hawthorne. A dupla é acompanhada em sua viagem por vários clientes esnobes, incluindo uma crítica gastronômica arrogante (Janet McTeer), uma ex-estrela de cinema (John Leguizamo) e um trio de manos do setor financeiro.

Assim que Tyler, Margot e o resto dos clientes do Slowik's chegam para a noite em Hawthorne, porém, as coisas rapidamente começam a tomar um rumo sombrio e surpreendentemente mórbido. Em pouco tempo, fica claro que os planos de Slowik para a noite não são tão simples quanto seu último lote de clientes esperava. Sua visão para a noite é ameaçada, no entanto, pela presença de Margot, que Tyler convidou no último minuto depois que seu encontro original (compreensivelmente) terminou com ele.

A chegada de Margot permite que The Menu se torne não apenas um thriller de alta tensão , mas também uma batalha de vontades entre ela e o Slowik de Fiennes, com quem ela tem muito mais em comum do que qualquer um pode pensar inicialmente. Embora isso possa parecer muito para o The Menu assumir, especialmente devido à deliciosa sátira mesquinha que o percorre, o filme consegue misturar com sucesso seus elementos de suspense, terror e comédia durante a maior parte de seu tempo de execução. Mesmo nos momentos em que The Menu se inclina um pouco demais para a comédia ou o terror, a maioria dos quais ocorre durante seu confuso terceiro ato, o filme sempre se corrige rápido o suficiente para impedir que saia totalmente dos trilhos.

Os atores do filme também entendem claramente a tarefa que receberam e, como resultado, todos na tela conseguem apresentar performances que parecem tanto irônicas quanto totalmente comprometidas. Dos muitos atores do filme, nenhum se destaca tanto quanto Fiennes, que recebe um papel em The Menu que lhe permite usar como arma algumas de suas maiores qualidades, incluindo sua habilidade única de combinar a atitude de Slowik de saber arrogância com uma espécie de de raiva crua e descontrolada.

Em frente a ele, Taylor-Joy apresenta outra performance de comando confiável em um papel que realmente só permite que ela abra suas asas uma vez, embora o momento em questão seja um dos melhores que The Menu tem a oferecer. Hoult, por sua vez, apresenta uma performance totalmente sem noção como o ultra-irritante Tyler que não apenas lembra sua vez de roubar a cena em O Favorito de Yorgos Lanthimos , mas também o cimenta como um dos atores mais silenciosamente versáteis de sua geração. Hong Chau deixa uma marca igualmente eficaz como Elsa, a temperada, mas implacável segunda em comando do Slowik de Fiennes.

Nos bastidores, o diretor Mark Mylod e o editor Christopher Tellefsen garantem que The Menu mantenha um ritmo bastante rápido durante toda a duração de 106 minutos. Até mesmo o prólogo de abertura pesado do filme é cortado rapidamente, graças ao estilo de corte operístico, quase Bong Joon-ho, que Mylod e Tellefsen implementam ao longo dele. Embora haja momentos em que parece que The Menu poderia ser um pouco mais desagradável e mais retorcido, Mylod sabiamente sabe quando pausar seu estilo visual constantemente itinerante para permitir que as cenas mais desconfortáveis ​​do filme realmente respirem e se desenvolvam.

Como tem sido o caso de muitos dos thrillers de gênero social que Hollywood produziu nos últimos cinco anos, The Menu não se mantém totalmente firme. O terceiro ato do filme, em particular, tenta empilhar mordaça sobre mordaça na esperança de aumentar as apostas e a tensão de The Menu , mas a maioria acaba criando lacunas lógicas desnecessárias. Esses momentos inevitavelmente acabam impedindo que o The Menu emerja como o tipo de refeição cinco estrelas habilmente preparada que seus chefs fictícios desejam desesperadamente oferecer. O que o The Menu oferece, no entanto, é o tipo de experiência admiravelmente básica que deixará a maioria dos clientes sorrindo e, acima de tudo, satisfeito.

O Menu está agora em exibição nos cinemas de todo o país. Para saber mais sobre o filme, leia nosso artigo sobre o final de The Menu , explicado .