Downton Abbey: A New Era review: O show deve continuar… e continuar… e continuar

Julian Fellowes ama a aristocracia britânica. Muito mais do que o colega britânico e anglófilo Peter Morgan (que nos deu The Crown , The Queen e meia dúzia de filmes, shows e peças sobre a Rainha Elizabeth II e a Casa de Windsor), Fellowes definiu sua carreira narrando o andar de cima/ sistema de classes de baixo da Grã-Bretanha no início do século 20. Ele ganhou atenção mundial pela primeira vez em 2001, quando colaborou com Robert Altman em Gosford Park , uma sátira social fulminante ambientada em uma mansão inglesa na década de 1930. Ele então criou Downton Abbey , uma série de enorme sucesso com foco, você adivinhou, uma mansão inglesa na virada do século, só que sem o cinismo e direção magistral de Altman.

Seis temporadas e um longa-metragem de sucesso depois, Fellowes está de volta com mais servos e lábios superiores rígidos com Downton Abbey: A New Era . O que antes era um olhar astuto sobre as relações muitas vezes tensas entre as classes, à medida que a sociedade britânica lentamente despertava da era vitoriana, agora se transformou em um prolixo fan service, com personagens cujas histórias há muito se encerraram tentando encontrar algo, qualquer coisa para fazer enquanto a ameaça de uma mudança real é provocada, mas nunca cumprida.

O resultado é um filme que tem uma semelhança surpreendente, mas infeliz, com Sex and the City 2 , outra sequência de uma extensão teatral de sucesso surpresa de uma série amada que não tinha outra razão de existir além de ganhar dinheiro. A New Era não é tão ruim quanto esse filme, mas é tão chato e inesquecível, o que pode ser pior, já que você não tem nada para tirar sarro enquanto espera o filme acabar.

Enxague e repita

No primeiro filme de Downton Abbey , o enredo principal girava em torno da chegada antecipada do rei George e da rainha Mary, que uniram mestre e servo com o objetivo comum de impressionar a realeza. A New Era repete esse ponto da trama, mas substitui reis e rainhas reais pela realeza de Hollywood, já que Lady Mary (Michelle Dockery, assistindo a pintura secar) concorda em permitir que uma equipe de filmagem faça um filme mudo para financiar um reparo de telhado extremamente necessário. Enquanto isso, a Condessa Viúva (Maggie Smith, claramente chateada por ter que desempenhar esse papel novamente) de repente revela que herdou uma vila no sul da França, o que envia metade do elenco em uma busca inútil para descobrir por que alguém que conheceu Violet Crawley meio século atrás lhe deixaria um presente tão generoso. A resposta é ainda mais decepcionante do que você gostaria de acreditar.

Há também uma morte, um nascimento, um pedido de casamento, uma homenagem a Singin' in the Rain , uma postura desajeitada (e anacrônica) contra a injustiça gay e um personagem que está prestes a morrer, mas é salvo por um deus ex machina tão repentino pode dar-lhe chicotadas. Parece que muita coisa está acontecendo, então por que o filme parece tão chato? O diretor, Simon Curtis, dirige no estilo house de Downton Abbey , o que é parte do problema. A New Era não parece um filme, mas dois episódios perdidos desajeitadamente colocados juntos. O ritmo é lento, o que drena toda a energia narrativa da imagem.

Grande parte do elenco que retorna anda dormindo em seus papéis, com a maioria sem nada de novo para fazer, exceto ficar de pé e esperar pela próxima vez na frente da câmera. Saindo melhor é Thomas Barrow, de Robert James-Collier, que tem uma mini-história completa com uma resolução, algo que iludiu o personagem na série. Das novas adições a este filme, apenas Dominic West como a estrela do cinema mudo Guy Dexter tem algo parecido com um pulso. Não é coincidência que esses dois personagens compartilhem o mesmo enredo romântico e causem o maior impacto do elenco lotado, principalmente bege.

Eu te amo, você é perfeito, agora mude

A adesão de A New Era à fórmula rígida de Downton Abbey é lamentável, pois há um potencial real para a franquia abordar material mais suculento do que uma subtrama romântica inventada às pressas e provocar mortes e desastres que nunca realmente acontecem. Uma boa parte do filme são personagens outrora desagradáveis ​​pedindo desculpas uns aos outros e compensando os pecados anteriores. A vítima mais notável disso é a própria viúva, que se tornou um dos personagens mais populares da série precisamente por causa de seus retornos perversos. Aqui, mancando com uma doença fatal introduzida no último filme, ela está sem presas, e isso é uma chatice: ninguém quer ver Maggie Smith agir bem . Onde está a diversão nisso?

O filme termina no auge da década de 1930, exatamente quando Gosford Park foi definido. Esse filme encontrou material maduro em sua sondagem de um sistema de classes moribundo, que não duraria muito mais tempo. Fellowes provoca mudanças várias vezes através de A New Era , mas não age sobre isso. Nada muda neste filme, e o resultado é um filme desnecessário tão petrificado e obsoleto quanto a sociedade de classe alta que Fellowes uma vez dissecou impiedosamente.

Downton Abbey: A New Era estreia hoje nos cinemas de todo o país.