7 melhores filmes policiais dos anos 90, classificados

O gênero policial está vivo desde o início do cinema. Como a maioria dos outros gêneros cinematográficos, o crime atinge o seu melhor quando explora temas novos e diferentes, ultrapassando limites e desafiando convenções e expectativas. Também é ótimo quando combinado com outros gêneros, especialmente suspense e drama, embora combinações inesperadas com romance e ficção científica também tenham dado origem a clássicos inesperados.

Atingindo novos patamares durante a onda da Nova Hollywood, viu um novo renascimento durante a década de 1990 , graças à ascensão do cinema independente. Os filmes policiais dos anos 90 são corajosos, agressivos, sexuais, explícitos e refrescantemente ousados, verdadeiras obras de arte subversivas que resistiram ao teste do tempo. Muitos grandes filmes policiais foram lançados durante esta década crucial, mas estes estão entre as melhores e genuínas joias modernas que representam perfeitamente o gênero.

7. Vinculado (1996)

Deixe que os Wachowskis façam uma provocativa história policial neo-noir que seja tão sexy quanto emocionante. A indicada ao Oscar Jennifer Tilly e Gina Gershon estrelam Bound , de 1996, que segue Violet, uma mulher desesperada para escapar de seu relacionamento com o violento criminoso César. Ela então inicia um relacionamento com o ex-presidiário Corky, e os dois planejam roubar US$ 2 milhões de César.

Bound é um thriller erótico bem feito. Gershon e Tilly são explosivos juntos, compartilhando o tipo de química pela qual a maioria dos atores mataria. Os dois se encaixam perfeitamente no mundo violento e violento dos Wachowskis, criando um novo tipo de femme fatale que é ao mesmo tempo fascinante e atraente.

Bound é elegante e fascinante, criando uma linguagem visual distinta que separa o que de outra forma poderia ser uma história noir clássica. Uma representação notavelmente ousada e refrescante do amor lésbico, Bound é sexy, confiante e irresistível, um filme policial diferente de qualquer outro dos anos 90.

6. O Grande Lebowski (1998)

Possivelmente o maior clássico cult dos anos 90, The Big Lebowski tornou-se sinônimo da própria década. O vencedor do Oscar Jeff Bridges estrela como Jeffrey “The Dude” Lebowski, um preguiçoso que é confundido com um milionário de mesmo nome e agredido. Quando a esposa do milionário é sequestrada, ele convoca The Dude para entregar o dinheiro do resgate, mas as coisas ficam complicadas quando o amigo do The Dude, Walter, planeja ficar com o dinheiro.

O Grande Lebowski está entre os melhores filmes dos irmãos Coen, apresentando seu agora icônico estilo idiossincrático e absurdo em doses generosas. O filme é deliberadamente excêntrico e surreal, e as performances são perfeitamente ácidas – especialmente do sempre subestimado John Goodman – o que só aumenta a comédia negra.

Como a maioria dos melhores filmes dos Coens, O Grande Lebowski equilibra temas criminais com comédia divertida, resultando em um filme exclusivamente perturbador que está entre os melhores. O Grande Lebowski não é apenas um dos melhores filmes policiais que existem, é uma das melhores comédias dos anos 90 , e sua reputação não para de crescer.

5. Fargo (1996)

E por falar nos irmãos Coen, eles realmente dominaram o gênero policial ao longo dos anos 90. No entanto, talvez nenhum filme represente sua essência tão perfeitamente quanto Fargo , de 1996 , pelo qual ganharam o Oscar de Melhor Roteiro Original em 1997. Em sua primeira atuação vencedora do Oscar, Frances McDormand ( Women Talking ) estrela como Marge Gunderson, uma chefe de polícia grávida de Minnesota que investiga um triplo homicídio. O nunca melhor William H. Macy co-estrela como um vendedor de carros desesperado que contrata dois criminosos para sequestrar sua esposa para que ele possa receber o resgate de seu pai rico.

Peculiar em um momento e implacavelmente violento no seguinte, Fargo é uma mistura perversamente inteligente que só poderia ter vindo da mente dos Coens. Embora seus filmes anteriores os tenham apresentado como dois artistas que valem a pena assistir, Fargo consolidou os Coens como talentos únicos com uma linguagem visual e narrativa única.

O filme também foi um avanço significativo na ascensão contínua do cinema independente durante a década, uma saga policial hilária, porém profunda, que se beneficiou de sua abordagem direta e sombria ao assunto. Absurdo a ponto de ser ridículo e implacável sem se tornar sombrio, Fargo é uma mistura fascinante de temas e tons que permanece tão nítida hoje quanto era em 1996.

Fargo está disponível para transmissão no Max .

4. Confidencial de LA (1997)

O falecido Curtis Hanson trouxe de volta o estilo noir clássico com força impressionante em LA Confidential, de 1997. Estrelado por um elenco que inclui Guy Pearce, Russell Crowe e Kim Basinger, vencedor do Oscar, e ambientado na Los Angeles dos anos 1950, o filme é um estudo das ligações entre crime, corrupção e fama. A trama gira em torno de três policiais investigando um tiroteio em uma cafeteria.

LA Confidential é um retrocesso à era de ouro do filme noir das décadas de 1940 e 1950 , evocando o mesmo estilo visual e narrativo enquanto se beneficia da abordagem mais aberta e implacável do cinema dos anos 90. Hanson cria uma fascinante teia de corrupção, segredos e mentiras que é ao mesmo tempo sedutora e sombria, levantando questões intrigantes sobre celebridade, impunidade e cumplicidade.

No entanto, apesar de todos os seus temas de peso, LA Confidential nunca deixa de ser divertido, permanecendo uma travessura antiquada que termina com uma despedida satisfatória ao pôr do sol. Em qualquer outro ano, LA Confidential teria ganhado o Oscar de Melhor Filme – no entanto, 1998 viu o épico Titanic de James Cameron em uma busca imparável pelo topo.

3. Calor (1995)

O maior triunfo de Michael Mann ainda é o drama policial de 1995, Heat . Os vencedores do Oscar Al Pacino e Robert De Niro estrelam como um detetive da polícia de Los Angeles e um criminoso de carreira envolvido em uma dinâmica de gato e rato que define suas vidas profissionais e pessoais. À medida que os dois se aproximam, eles desenvolvem um entendimento fraco, apesar de permanecerem firmemente em lados opostos.

Heat se destaca de outras histórias de crime por sua exploração mais profunda da psique dos protagonistas e por seus insights notavelmente astutos sobre a própria natureza da lei e da ordem e sua conexão inerente com o crime. Pacino e De Niro estão em ótima forma, criando uma dinâmica fascinante entre seus personagens, apesar de compartilharem apenas alguns minutos na tela e imbuí-los de personalidade de sobra.

Mann também está no seu melhor por trás das câmeras, criando alguns dos cenários de ação mais cinéticos e explosivos do gênero. O calor é violento e implacável em quase todos os aspectos – uma abordagem elegante, vibrante e crua do gênero policial, cuja abordagem direta o torna cativante, sombrio e totalmente inesquecível.

2. Bons companheiros (1990)

“Desde que me lembro, sempre quis ser um gangster.” Amplamente considerada a obra-prima de Martin Scorsese , Goodfellas é uma instituição dentro do gênero crime. O falecido Ray Liotta estrela como Henry Hill, um jovem ambicioso que avidamente sobe nas fileiras da máfia, levando uma vida de violência e excessos, apenas para desmoronar.

Tão visceral e sóbrio quanto elegante, Goodfellas é nada menos que uma obra-prima. Guiado por um brilhante Scorsese operando em plena capacidade criativa, o filme é grande, sofrendo grandes oscilações em cada detalhe, desde os planos de câmera até as escolhas narrativas. No entanto, todos eles se encaixam, graças à direção determinada de Scorsese e a um conjunto de atores verdadeiramente espetacular que também inclui Robert De Niro e Joe Pesci no papel que lhe valeria o Oscar de Melhor Ator Coadjuvante em 1991.

Os Bons Companheiros é o que há de melhor no cinema, uma representação convincente, implacável e eletrizante do crime organizado, diferente de tudo que o público já tinha visto antes. A posição do filme só melhorou ao longo dos anos, com muitos agora reconhecendo-o como um antes e um depois no gênero policial, uma verdadeira força perturbadora que inspirou praticamente todas as representações subsequentes da máfia no cinema e na TV.

1. Pulp Ficção (1994)

Não seria um exagero chamar Pulp Fiction de o filme policial mais influente desde O Poderoso Chefão . A abordagem rápida, interminável e instantaneamente icônica do diretor Quentin Tarantino sobre o gênero é estrelada por um enorme elenco liderado por John Travolta, Samuel L. Jackson e Uma Thurman em três performances indicadas ao Oscar. Estruturado a partir de vinhetas que mesclam passado e presente, o filme acompanha diversas histórias de crimes ambientadas na atual Los Angeles.

Não convencional e agitado a ponto de ser avassalador, Pulp Fiction marcou o início de uma revolução no cinema independente. Ele passou a representar a cena indie dos anos 90, desafiando todas as expectativas e derrubando barreiras para esforços futuros de aproveitar ao máximo orçamentos modestos sem sacrificar um grama de qualidade cinematográfica.

Além de sua influência no meio, Pulp Fiction é um marco na cultura pop, entrando no léxico mainstream de uma forma que poucos outros filmes conseguiram. Embora o gênero policial tenha produzido muitas obras-primas atemporais, Pulp Fiction continua sendo uma saga policial fascinante e revolucionária e a obra-prima de Quentin Tarantino. Nenhum filme representa melhor a natureza revolucionária do cinema dos anos 90, e seu legado como um filme policial brilhante e um ousado pioneiro na produção cinematográfica só pode continuar aumentando.