7 melhores filmes millennials, classificados

Buzz e Woody em Toy Story.
Distribuição de fotos de Buena Vista

A geração do milênio está chegando a uma idade em que é difícil acreditar que os anos 90 foram há 30 anos e que as músicas, brinquedos, filmes e programas daquela época se tornaram parte da história moderna. Os filmes do final dos anos 90 e início dos anos 2000, em particular, desempenharam um papel importante na formação da infância e da cultura dos millennials, muitos deles ainda ocupando um lugar especial nos corações da maioria daquela geração.

Seja o mundo mágico de Harry Potter ou o icônico e cômico Meninas Malvadas , não faltam filmes milenares que definiram a geração e deixaram uma marca permanente no público de todo o mundo. Esses filmes não são apenas uma grande fonte de nostalgia, mas muitas vezes são conquistas marcantes que moldariam e influenciariam o cinema como um todo.

7. (500) Dias de Verão (2009)

Joseph Gordon-Leavitt e Zooey Deschanel em 500 dias de verão.
Fotos do holofote da Fox

(500) Days of Summer apresenta Joseph Gordon-Levitt como Tom Hansen, um romântico incurável e escritor de cartões comemorativos que se apaixona perdidamente por Summer Finn, interpretado por Zooey Deschanel. Dirigida por Marc Webb, a comédia dramática romântica se desenrola de uma forma não linear, saltando para frente e para trás ao longo dos 500 dias de seu relacionamento e retratando os altos e baixos eufóricos do romance de Tom com Summer, que é assumidamente honesta sobre sua falta de crença. no amor verdadeiro.

Para muitos millennials, (500) Dias de Verão foi o filme definitivo sobre o rompimento que capturou a dor de não ter a realidade atendendo às expectativas românticas. Foi também um dos filmes mais incompreendidos de sua época, com fãs debatendo a perspectiva de Tom e o papel de Summer como a prototípica “garota maníaca dos sonhos das duendes”. Quer os espectadores gostem ou não, o filme de 2009 faz parte da história cinematográfica, e é fascinante olhar para trás e ver como tantos abraçaram a toxicidade de Tom, apenas para mais tarde perceber que sua problemática visão bidimensional de Summer era o ponto principal.

6. Meninas Malvadas (2004)

Lacey Chabert, Lindsay Lohan, Rachel McAdams e Amanda Seyfried em Meninas Malvadas (2004)
filmes Paramount

A comédia de ensino médio por excelência para todas as mulheres da geração Y, Meninas Malvadas é um filme extremamente popular dirigido por Mark Waters e escrito pela ex-aluna do SNL Tina Fey. Segue Cady Heron (Lindsay Lohan), uma adolescente que já estudou em casa e agora está cursando o ensino médio pela primeira vez. Ela faz amizade com Janis (Lizzy Caplan) e Damian (Daniel Franzese), que a alertam sobre “The Plastics”, o grupo popular, mas implacável da escola, liderado por Regina George (Rachel McAdams). Inicialmente, Cady se infiltra no The Plastics para coletar informações para seus amigos, mas fica presa em seu mundo glamoroso, porém tóxico, de popularidade e política social.

“Às quartas-feiras, usamos rosa” e “pare de tentar fazer o 'fetch' acontecer” são apenas algumas das frases interminavelmente citáveis ​​​​que se tornaram parte permanente da cultura pop graças ao filme de 2004. Com um roteiro afiado e espirituoso entregue perfeitamente por seu elenco talentoso, Meninas Malvadas ofereceu momentos exagerados e arrasadores, ao lado de um olhar mordazmente engraçado, mas perspicaz, sobre a vida adolescente e as hierarquias sociais.

5. A Matriz (1999)

Trinity e Neo em Matrix
Warner Bros.

Matrix é um filme de ação de ficção científica inovador que ultrapassou os limites do que poderia ser retratado na tela grande. Dirigido pelos Wachowskis, o filme é centrado em Thomas Anderson (Keanu Reeves), um hacker de computador também conhecido como Neo, que descobre que a realidade como ele a conhece é uma simulação elaborada criada por máquinas malignas que querem dominar a humanidade. Com a ajuda do misterioso Morpheus (Laurence Fishburne) e da durona Trinity (Carrie-Anne Moss), Neo se junta a uma rebelião para derrubar o sistema opressivo.

Era o início da era digital e Matrix estreou bem a tempo. O filme de 1999 introduziu tantos momentos inesquecíveis no mainstream, incluindo o icônico momento de Neo se esquivar de balas e seu confronto climático com o Agente Smith (Hugo Weaving). A estética do filme, desde os elegantes figurinos pretos até o código digital tingido de verde, tornou-se instantaneamente icônica. Toda a sua ação de alta octanagem é retratada ao lado de uma história de ficção científica profundamente filosófica para séculos, que daria origem a uma série de filmes irregular, mas ainda famosa.

4. História de brinquedos (1995)

Buzz e Woody estão voando em uma cena do filme da Pixar Toy Story
Distribuição de fotos de Buena Vista

Qualquer millennial está familiarizado com a franquia que marcou o início do reinado da Pixar na animação, com Toy Story de 1995 se tornando um marco no cinema por ser o primeiro longa-metragem inteiramente animado por computador. Criando um mundo onde os brinquedos ganham vida quando ninguém está olhando, o filme gira em torno de Woody (dublado por Tom Hanks), um boneco cowboy que sempre foi o brinquedo favorito do jovem Andy. O mundo de Woody vira de cabeça para baixo quando Andy recebe um novo brinquedo, Buzz Lightyear (dublado por Tim Allen), uma figura de ação que acredita ser um verdadeiro guarda espacial. A rivalidade entre os dois brinquedos leva a uma série de desventuras que acabam por forçá-los a trabalhar juntos.

Toy Story foi o primeiro longa-metragem da Pixar e estabeleceu um alto padrão para o estúdio graças à animação impressionante e à história comovente que proporcionou aos fãs. Toy Story se tornou uma pedra de toque cultural, com toda uma geração de espectadores voltando para mais e recebendo uma história sincera após a outra, com muitas sendo completamente emocionantes. O filme original ainda é surpreendentemente repetível, o que é uma prova de sua conquista técnica e de sua história atemporal cheia de amizade e aventura.

3. O Cavaleiro das Trevas (2008)

O Coringa encara maniacamente O Cavaleiro das Trevas.
Imagens da Warner Bros.

O Cavaleiro das Trevas é um filme de super-heróis que ajudou a moldar o gênero no que é hoje, tornando-se uma nova referência para os filmes que se seguiram. Dirigida por Christopher Nolan , a adaptação em quadrinhos de 2008 segue Batman (Christian Bale) enquanto ele enfrenta o caos desencadeado pelo Coringa (Heath Ledger) em Gotham City. O reinado anárquico do Coringa foi projetado para fazer Batman desafiar seus próprios princípios, especialmente quando os ataques do vilão começam a atingir perto de casa.

Nolan redefiniu o que um filme de super-herói pode e deveria ser no cinema moderno, com O Cavaleiro das Trevas influenciando fortemente o gênero com sua abordagem muito mais sombria que combina elementos de crime, drama e suspense psicológico. Ele usa um tom realista e fundamentado que mostra o lado do Caped Crusader que os fãs sempre quiseram ver. É claro que o filme não seria um trabalho seminal sem a interpretação do Coringa, vencedora do Oscar de Heath Ledger, com seu desempenho assombroso consolidando seu personagem como um dos maiores vilões de todos os tempos.

2. Trilogia O Senhor dos Anéis (2001-2003)

Frodo Bolseiro na trilogia O Senhor dos Anéis.
Cinema Nova Linha

Antes considerados impossíveis de adaptar, os amados romances de JRR Tolkien finalmente encontrariam seu par no diretor Peter Jackson. A trilogia O Senhor dos Anéis é uma obra-prima cinematográfica que dá vida aos livros através de três filmes épicos: A Sociedade do Anel (2001), As Duas Torres (2002) e O Retorno do Rei (2003). Estes seguem a árdua jornada do jovem hobbit Frodo Bolseiro (Elijah Wood), que tem a tarefa de destruir o Um Anel para evitar que o senhor das trevas Sauron conquiste a Terra-média. Acompanhado pela Sociedade, incluindo Aragorn (Viggo Mortensen), Legolas (Orlando Bloom), Gimli (John Rhys-Davies) e Gandalf (Ian McKellen), a busca de Frodo está cheia de perigos inesperados e batalhas épicas.

A trilogia de Jackson é um épico arrebatador que mergulha o público no mundo mágico e perigoso da Terra-média de Tolkien, cheio de criaturas fantásticas e paisagens deslumbrantes. O uso de efeitos práticos, combinados com CGI de última geração, criaram cenários visualmente impressionantes e verossímeis que consolidariam a trilogia como uma conquista monumental no cinema. A história de Frodo acaba sendo apenas uma entre muitas histórias emocionantes e marcantes da franquia de filmes de fantasia que será para sempre a favorita entre os millennials que ainda podem se lembrar da sensação de assistir aos filmes nos cinemas.

1. A série de filmes Harry Potter (2001-2011)

Harry, Hermione e Ron ficam lado a lado em fila.
Imagens da Warner Bros.

A maioria dos millennials cresceu ou pelo menos conhece a série de filmes Harry Potter , com inúmeros fãs ainda falando sobre o Menino que Sobreviveu e suas aventuras hoje. Uma renomada adaptação da célebre série de livros de JK Rowling, a saga de oito filmes segue Harry Potter (Daniel Radcliffe), um jovem bruxo que descobre sua herança mágica em seu aniversário de 11 anos e acaba na Escola de Magia e Bruxaria de Hogwarts. Lá, ele conhece seus amigos Hermione Granger (Emma Watson) e Ron Weasley (Rupert Grint), que aprendem magia com ele e logo enfrentam a ameaça do bruxo das trevas Lord Voldemort (Ralph Fiennes).

A série Harry Potter foi e ainda é um fenômeno cultural, especialmente entre os millennials que cresceram junto com os filmes e essencialmente viram o elenco crescer com eles também. Com diretores, atores e escritores talentosos trabalhando juntos ao longo dos anos, o resultado final é uma série de filmes completa e difícil de criticar. Harry Potter é uma parte essencial da infância de qualquer geração do milênio, e seus muitos desdobramentos e legado duradouro provam que os fãs não estão prontos para abandonar seu mundo encantador tão cedo.