7 melhores desenhos animados dos anos 90 que vão deixar você nostálgico

Os anos 90 foram uma época em que as manhãs de sábado eram sagradas e os blocos de TV depois das aulas eram o destaque do dia, com a década servindo como uma era de ouro para os desenhos animados que moldariam tantas infâncias. Este período teve uma oferta diversificada, com muitas séries animadas cobrindo uma ampla gama de tópicos que incluem desde a angústia que acompanha o crescimento até emocionantes aventuras de super-heróis.

Para olhar para trás e identificar os desenhos animados que podem induzir mais nostalgia, esses desenhos dos anos 90 são aqueles que permaneceram em grande parte no passado, inalterados pelas contínuas reprises ou reinicializações que alguns outros programas icônicos – como X-Men: The Séries Animadas e South Park — aproveitem. Esses são os desenhos animados da década de 1990 que os espectadores podem recorrer quando estiverem em busca de uma viagem ao passado, mostrando o quão especial aquela época foi para a TV animada.

Olá, Arnaldo! (1996-2004)

Arnold Shortman é um personagem muito querido dos anos 90 que vive em uma grande cidade fictícia parecida com Nova York com seus avós, Phil (Dan Castellaneta) e Gertie (Tress MacNeille). Olá, Arnaldo! segue as travessuras do aluno da quarta série enquanto ele e seus amigos aproveitam ao máximo a vida urbana. Ao lado do descontraído Gerald (Jamil Walker Smith) e da secretamente apaixonada Helga Pataki (Francesca Marie Smith), cada episódio mostra Arnold aprendendo novas lições sobre como crescer.

Olá, Arnaldo! foi um programa de destaque dos anos 90, não apenas por sua divertida representação das aventuras do dia-a-dia de uma criança com seus amigos, mas também pela maneira como aborda temas mais maduros e apresenta personagens diferenciados. Tem alguns assuntos surpreendentemente complexos, como a insegurança de Helga e o intenso amor não correspondido por Arnold, o uso de álcool pelo Sr. Hyunh (Baoan Coleman) para lidar com as adversidades, as experiências do vovô Phil servindo na Segunda Guerra Mundial e muito mais. Esses arcos adicionam uma camada de profundidade emocional que era incomum na programação infantil da época e fornecem um significado totalmente novo ao programa de animação para os fãs que optam por revisitá -lo agora.

Animaníacos (1993-1998)

Animaniacs é uma marca registrada dos desenhos animados dos anos 90 que quebrou os moldes da programação infantil tradicional. Ele retrata as experiências dos irmãos Warner – Yakko (Rob Paulsen), Wakko (Jess Harnell) e Dot (Tress MacNeille) – que foram trancados na torre de água da Warner Bros. Quando finalmente são libertados, eles causam estragos em todos que encontram, incluindo figuras históricas e celebridades contemporâneas. Todo esse caos é contado com piadas espirituosas e comédia pastelão, às vezes na forma de números musicais.

Cada episódio de Animaniacs apresenta uma variedade de segmentos como Pinky and the Brain , que viria a ser um spinoff de sucesso da série. Elogiado por sua escrita inteligente e animação inventiva, Animaniacs é mais lembrado por apresentar algo novo que atraiu crianças e adultos, ultrapassando os limites do que os desenhos animados poderiam ser no processo. Os meta-comentários do programa, as quebras da quarta parede e as paródias brilhantes tornam-no repetível hoje, especialmente para aqueles que não gostaram muito da reinicialização de 2020.

Douglas (1991-1999)

Como o primeiro dos três Nicktoons originais, Doug é uma comédia animada marcante que tem um lugar especial no coração de muitos fãs. O show segue Doug Funnie (Billy West), um menino de 11 anos que cresce na cidade fictícia de Bluffington, onde usa seu diário confiável e imaginação vívida para sonhar acordado como o heróico Quailman. Suas fantasias o ajudam a lidar com situações cotidianas, que incluem muitas dificuldades comuns que os jovens adolescentes enfrentam, desde lidar com paixões até administrar boatos.

Doug tem um elenco memorável de personagens, incluindo o cachorro do protagonista, Porkchop, seu melhor amigo, Skeeter (Fred Newman), e sua paixão Patti Mayonnaise (Constance Shulman). Esses seriam os companheiros leais dos espectadores após um longo dia na escola, com suas histórias relacionáveis ​​refletindo cenários da vida real que o público também pode estar enfrentando. Os fãs que se veem nos dilemas cotidianos de Doug também provavelmente sentirão alívio, já que o programa sempre usa humor gentil e mensagens positivas para lembrar aos jovens espectadores que eles não estão sozinhos em suas experiências e que tudo vai dar certo.

Rugrats (1991-2004)

Rugrats é um Nicktoon icônico centrado em um grupo de crianças e nas experiências mundanas que elas transformam em aventuras extraordinárias todos os dias. Tommy Pickles (EG Daily), o corajoso líder do grupo, e seus amigos Chuckie Finster (Christine Cavanaugh), Phil e Lil DeVille (Kath Soucie) e Angelica Pickles (Cheryl Chase) usam o ambiente para criar momentos emocionantes. Seja para superar o medo de um barbeiro ou o estresse de aprender a usar o penico, as crianças superam isso juntas.

Rugrats é um favorito nostálgico, especialmente para aqueles que o assistiram quando eram muito jovens, já que as histórias foram projetadas para serem relacionáveis ​​com esse grupo demográfico. Alguns tópicos que parecem triviais para os adultos, na verdade, parecem viagens emocionantes ou desafios intransponíveis para as crianças, que é exatamente o que o desenho animado captura. Graças a essa confiabilidade e seus personagens encantadores, Rugrats levou a vários spinoffs, filmes e uma reinicialização, com seu impacto duradouro na cultura pop sendo uma prova de quão querida a série é.

Laboratório de Dexter (1996-2003)

Uma premiada série de animação de ficção científica , O Laboratório de Dexter segue um menino gênio com um laboratório secreto escondido atrás de uma estante em seu quarto. A série gira em torno da obsessão de Dexter pelas conquistas científicas, com seus maiores trabalhos muitas vezes frustrados por sua irritante, porém adorável, irmã mais velha, Dee Dee (Allison Moore e Kat Cressida). As travessuras de Dee Dee e os experimentos perigosos de Dexter surpreendentemente passam despercebidos pela mamãe (Kath Soucie) e pelo papai (Jeff Bennett). Dexter também enfrenta desafios de seu rival, Mandark (Eddie Deezen), cujo próprio laboratório e tramas sinistras levam a confrontos entre os dois personagens.

O Laboratório de Dexter ostentava um estilo de arte ousado que o tornava memorável, sem falar no humor inteligente que mesclava conceitos de ficção científica com cenários cotidianos da infância. O programa do Cartoon Network capturou o espírito de curiosidade e frustração que muitas vezes vem de mãos dadas para crianças com uma imaginação particularmente ativa e um amor pela ciência. Episódios populares como Dexter's Rival e Dee Dee's Room são incríveis de assistir novamente hoje para quem sente falta do personagem bem-humorado e inteligente.

Batman: a série animada (1992-1999)

O lendário programa de TV animado que estabeleceria o padrão ouro para o gênero de super-heróis, Batman: The Animated Series ( BTAS ) segue Bruce Wayne (Kevin Conroy) em seu papel como o Caped Crusader que protege Gotham City de uma série de vilões como o Coringa. (Mark Hamill) e Duas Caras (Richard Moll). Cada episódio o mostra enfrentando inimigos, com histórias apresentando personagens complexos e arcos moralmente cinzentos inspirados na DC Comics.

BTAS foi aclamado por sua animação pioneira, apresentando um estilo de arte único chamado “Dark Deco”, que combina designs minimalistas com sombras dramáticas e paletas de cores suaves para criar um ambiente envolvente e envolvente. Também era conhecido por sua escrita e dublagem, com suas histórias e performances ressaltando como a animação poderia atender a espectadores mais maduros que desejam ver representações mais sombrias de seus heróis de quadrinhos. Batman: a série animada tem uma qualidade cinematográfica que o ajudou a envelhecer incrivelmente bem, com muitos fãs provavelmente ainda esperando ver uma reinicialização ou um renascimento que veria o retorno do Cavaleiro das Trevas.

Dária (1997-2002)

La la la la la. Daria Morgendorffer (Tracy Grandstaff) é uma estudante do ensino médio que não se curva às expectativas da sociedade, mesmo que isso a torne diferente de todas as outras pessoas da cidade de Lawndale. Daria vê a personagem titular lidar com a vida adolescente ao lado de sua melhor amiga artística Jane Lane (Wendy Hoopes), que parece ser a única pessoa que ela tolera. O programa critica uma série de arquétipos estereotipados do ensino médio e assuntos sérios como consumismo e conformidade, tornando-o uma das melhores séries animadas para adultos .

O sarcasmo e o humor inexpressivo de Daria a transformaram em uma personagem inesquecível dos anos 90, com suas observações amargas sendo a fonte de comédia da série, em vez das típicas piadas pastelão. A comédia do programa é espirituosa e muitas vezes discreta, contando com a escrita criativa para entregar uma sátira mordaz sobre popularidade, educação e mídia. No processo, Daria ofereceria uma representação única para os incompreendidos e marginalizados, influenciando inúmeros filmes e programas que tentariam capturar a mesma luta adolescente.